contemporary art in Bulgaria; contemporary art and Bulgaria; contemporary art of Bulgaria; contemporary art off Bulgaria; contemporary art beyond Bulgaria;

powered by ARTCHANNEL.BG

Показват се публикациите с етикет political correct. Показване на всички публикации
Показват се публикациите с етикет political correct. Показване на всички публикации

15 ноември 2010

performance Chistota v SGHG - za zenite v izkustvoto

From: Boryana Dragoeva
To: "Valentin Stefanoff & NINA" Cc: "elektrik" <elektrik_bg@yahoogroups.com>,
Date: Sunday, November 14, 2010, 1:18 AM



Вальо, да, разбира се, аз знам че ти не смяташ, че жените са бездарни. Аз правя обобщение на основата на историята, не го отравям към тебе.
Забравих да напиша, че разбира се видях, че проблема от тебе е видян като по-широк и не отнасящ се конкретно само към участието на Габи.
Що се отнася до административните длъжности - те също отразяват отношението към жените. На това също трябва да се обръща внимание, защото административната власт е власт над творците също (и над това кой е качествен и кой не и на кой да му се прави портрет в исторически стенописи). Административната власт е власт над оформянето на съзнанието на всички завършващи академията (а и не само - въпреки че свивам проблема до академията, смятам, че това е много по-широк проблем). Тя - административната власт - трябва да бъде отворена към участието на всички. От административната власт зависи каква ще бъде програмата в Академията, кой ще бъде назначен и на какво ще се учат студентите. Това е много важно и за по-нататъшното оценяване на качеството на творците (и мъже и жени), както и за цялостното отношение към изкуството.

За бърсането на прах - това е ироничен жест. Когато те наричат чистачка е по-добре да кажеш, че си чистачка или курва и да действаш от тази позиция. Курвите и чистачките също трябва да имат права нали?

б




2010/11/13 Valentin Stefanoff & NINA <ninavale@free.fr>
Естествено не смятам, че жените в БГ културата са бездарни и некачествени. Самият аз често правя общи проекти с Нина, която изключително ценя като творец. А длъжността на ректор е административна длъжност и не винаги се заема по творчески заслуги.
За съжаление често пъти жените сами си отреждат мястото, както е и случая за който пиша и не мисля, че протестат на жената творец се изразява в метене и бърсане на прах.
Валентин

Le 13 nov. 10 à 21:06, Boryana Dragoeva a écrit :

Да, качеството е много важно, лошото е, че исторически се вижда че качеството на изкуството направено от жени се подценява. Примерите са много - ще дам само 2 -
1. в Художенствената академия не е имало никога жена ректор (а може би аз не съм информирана?) Дори и само една жена да е била ректор, това е изключение, което потвърждава правилото, Защо не са 2 или 5 или 10? Академията има повече от 100 годишна история.
2. в монументалните произведения в НДК, които би трябвало да илюстрират духовния потенциал на нацията няма портрети на жени - с изключение на Людмила Живкова (доколкото знам портрета й е добавен заради смъртта й в стенописа на Хр. Стефанов). Жената там присъства само във вид на митологично същество - жената майка, родина или Земята.
Значи ли това, че жените в БГ култура винаги са били бездарни и некачествени?

Б


2010/11/13 Valentin Stefanoff & NINA <ninavale@free.fr>
Ако си чела внимателно първото изречение на коментара ми, цитирам «Заличаването на автор от обща творба, изложба или въобще манипулирането на исторята на съвременното изкуство е наистина проблем на българската арт сцена.», така че нямаме разминаване. В BG арт практиката, манипулациите и незачитането са за съжаление практика.
Естествено, че «чистачките» могат да управляват държава, стига да знаят как.
Още веднаж, подкрепям идеята да се реагира на подобни тенденцйи, но ме мисля, че парцалат и бърсането са най-подхoдящ начин.
Не деля изкуството на «мъжко» или «женско», единственият критерйи е бил качеството.
Валентин

e 13 nov. 10 à 17:17, Boryana Dragoeva a écrit :

Освен това, трябва да допълня, че този пърформанс не е само по повод на неприсъствието на Габриела сред участниците, но и по повод на неприсъствието на жените, правили самостоятелни изложби или участвали в изложби в XXL.
Тези неучастващи жени са също допринесли за историята на галерията, както и за историята на изкуството в БГ въобще и тяхното пълно отсъствие в тази изложба е резултат от патриархална изостаналост, която се наблюдава и на други места.

б

2010/11/13 Boryana Dragoeva <bori999@gmail.com>
Женските активности не са за подценяване. А "чистачките" трябва да имат право да управляват държавата.

б

2010/11/13 Valentin Stefanoff & NINA <ninavale@free.fr>

Заличаването на автор от обща творба, изложба или въобще манипулирането на историята на съвременното изкуство е наистина проблем на българската арт сцена.
Подкрепям инициативата да се реагира, в конкретия случай срещу игнорирането на Габриела Петрова ( бивша Сергинова), от съвместния пърформанс с Борис Сергинов „Битов пейзаж", 2001 г, но защто точно чрез метене и бърсане на прах – действия внушени като «женска активност»? Защто авторките на пърформанса, вместо да заклеймят, както желаят, пренебрегването на жената, сами определят мястото си зад парцала или в кухнята?
Иначе обществено полезния ефект от пърформанса, да бъде почистена СГХГ е неoспорим.


Le 12 nov. 10 à 23:08, Boryana Dragoeva a écrit :

Пърформанс "Чистота", 8 ноември, 2010 СГХГ
(документация може да се види в СГХГ до 22 ноември)

Аделина Попнеделева, Алла Георгиева, Боряна Росса, Надежда Олег Ляхова и Габриела Петрова



В изложбата на групата за съвременно изкуство XXL „Реминисценции от 90-те" в
етикета към документацията от пърформанса „Битов пейзаж" от 2001 г. е пропуснато
името на един от двамата участници. Случва се така, че това е Габриела Петрова
(бивша Сергинова), която заедно с Борис Сергинов е неразделна част от култова
артистична двойка в близкото минало и равностоен участник във всичките съвместни
проекти. Причините за това, изтъквани като лични, издават не само незачитане на
авторството, но и се тълкуват от мнозина като поредния пример за пренебрегване
на „другия пол".

Независимо, че под натиска на СГХГ етикетът е променен и истината възстановена,
на 8-ми ноември Аделина Попнеделева, Алла Георгиева, Боряна Росса, Габриела
Петрова и Надежда Олег Ляхова реализират пърформанса „Чистота". Чрез него те
символично се опитват да изчистят българското общество от вкоренените практики
на неглижиране на жените, поставянето им на второ място и покровителственото
отношение към тях. Тази акция поставя въпроси, свързани както с конкретния повод
за нейното провеждане, така и въобще с местния манталитет, който подлежи на
сериозна ревизия. Извън хоризонта на „женскостта" пърформансът коментира
подмяната на историята и лекотата, с която това се извършва.

12 ноември 2010

kubinski sabitija v Sofia 15-19 noemvri


Кубинските събития в София 2010

15—19 ноември 2010

Нова кубинска литература, филми, храна и музика

Кино Влайкова

Ресторант „Made in Home" (ул. Ангел Кънчев 30А)

Art Hostel (ул. Ангел Кънчев 21A)

Smile Café (ул. Стара планина 8-10)

По идея на издателска къща Жанет 45

Защо кубински събития?

Издателска къща Жанет 45 публикува за първи път на български език две от големите произведения на модерната кубинска литература, „Преди да падне нощта" от Райналдо Аренас и „ Ягода и шоколад" от Сенел Пас. С тези две заглавия Кубинската поредица на издателството наброява вече осем книги.

Това е повод да поговорим за кубинската литература и култура в момента, за новите тенденции, да ви представим някои от големите имена на кубинския филм.

България и Куба са в дипломатически отношения вече точно 50 години. Но познаваме ли се реално?

Кубинските събития са опит за диалог и размисъл.

Основна програма

15 ноември 2010, понеделник

Премиера на книгата „Преди да падне нощта" от Рейналдо Аренас (превод Стоян Йорданов)

Прожекция на едноименния филм на Джулиан Шнабел (2000, 133', с български субтитри)

Разговор за книгата и филма

Кино „Влайкова", 18:30 – 21:30

16 ноември 2010, вторник

Представяне на кубинската поредица на издателство „Жанет 45"; кубинска храна

С участието на Лили Табакова, Василена Мирчева, Румен Стоянов,Стоян Йорданов (преводачи), Диана Иванова (журналист), Манол Пейков (издател)

Ресторант Made in Home, 18:30 – 20:30

17 ноември 2010, сряда

Премиера на книгата „Ягода и шоколад" от Сенел Пас (превод Еми Барух)

Прожекция на едноименния филм на Томас Гутиерес Алеа и Хуан Карлос Табио (1994, 108'., с български субтитри)

Разговор за книгата и филма

Кино „Влайкова", 18:30 – 21:30

18 ноември 2010, четвъртък

Прожекция на документалния филм „Моята улица: Куба" на Диана Иванова и Бабак Салари (2010, 28', с български субтитри)

Разговор за филма и проекта. Кубинска храна

Ресторант Made in Home, 18:30 – 20:30

Съпътстваща програма

Големите имена на кубинското кино

Art Hostel


Умберто Солас, "Barrio Cuba", 2005, 105' (16 ноем 2010, 16:00)

Фернандо Перес, "Suite Habana", 2003, 84' (17 ноем 2010, 16:00)

100 % Кубинска музика с Мишо "Bailando Pegaito"Димов от salsa Doctors DJ Circle

(17 ноем 2010, 20:00-22:30) Вход: 2лв.

Умберто Солас, "Lucia", 1968, 159' (18 ноем 2010, 16:00)

Всички филми са с английски субтитри.

Документален поглед към Куба

Art Hostel

Джудит Грей (Австралия), "Sin embargo", 49' (19 ноем 2010, 16:00)

Диана Иванова (България), Бабак Салари (Канада), „Моята улица Куба", 2010, 28'(19 ноем 2010, 17:00)

Разговор: Кубинската култура през Специалния период на 90-те. Модератор Диана Иванова (19 ноем 2010, 17:30)

03 ноември 2010

Mogat li suvremennite izkustva da ni dadut nova perspektiva vurhu grada, v koyto zhiveem?

Драги приятели и колеги,
след пърформънса на Централна гара (днес, 3-ти, от 19 часа) ви каним на разговор за алтернативните изкуства като начин за откриване и осмисляне на града.
Място и време: Кино „Влайкова"; София, ул. Цар Иван Асен ІІ № 11; 4 ноември, 18:00 ¬ 19:30
Участници в разговора:
1. Екипът на румънския проект „Samples" - http://www.urbansamples.ro/
2. Сдружение „Трансформатори" - http://transformatori.net/
3. Янко Велков - Янеца
4. София 2020 - http://www.sofia2020.bg/
Теми:
1. Могат ли съвременните алтернативни изкуства да ни дадат нова перспектива върху града, в който живеем? Могат ли те да бъдат интересни, полезни и провокативни за професионалните архитекти и урбанисти?
2. Могат ли артистичните практики да оживят периферни и изоставени градски пространства в София? Могат ли съвременните изкуствата да изграждат чувство за градска идентичност и принадлежност към града?
3. Как да използваме творческата сила на изкуството без да започнем да го „инструментализираме" и превърнем в просто средство за постигане на политически, социални и други цели?
- - - - - - - - -
Следващи стъпки:
София ще кандидатства за Европейска столица на културата 2019 г. Дотогава всички ние трябва да извървим дълъг път по осмислянето на това каква роля искаме да играят изкуствата за развитието на нашия град. Може би този разговор ще ни даде идеи, които можем да реализираме в бъдеще.
Организатори:
Фондация „AltArt", Румъния и Фондация за градски проекти и изследвания, България.
Част от проекта Samples, финансиран от Румънския културен институт чрез програмата Кантемир.
За повече информация:
Фондация за градски проекти и изследвания, yvulkovsky@dir.bg, 0885 356 307
AltArt Foundation Romania, office@altart.org, tel: 0040723263072

21 септември 2010

Public Program on Effects of the Culture Wars - 9/22 & 27




nyfa logo
presenting...
How Obscene Is This!
The Decency Clause Turns 20


Decency, Respect and Community Standards:
What Offends Us Now?
a discussion on controversial and banned art
Wednesday, 9/22 at the New School's Tishman Auditorium



Decency


You are invited to join the conversation!

This Wednesday, September 22, 2010 - 6:30 to 8:30 pm
The New School, Tishman Auditorium, 66 West 12 Street, New York
FREE ADMISSION
- Seating is limited and general admission.

Participants include:

  • Wafaa Bilal, Iraqi American artist, whose installation Virtual Jihadi was closed down by Rensselaer Polytechnic Institute, Troy, New York;
  • Holly Hughes, performance artist, one of the NEA4;
  • Trevor Paglen, social scientist, artist, writer and provocateur;
  • Carolee Schneemann, pioneering feminist filmmaker and visual artist who has battled censorship for the last fifty years.
  • Moderated by Laura Flanders of GritTV
Some of these artists are associated with the culture wars of the 90's, others were more recently censored during the War on Terrorism. Have attitudes towards representations of nudity and sexuality changed since the 1990s culture wars? Are religious topics still as inflammatory? What is considered offensive or inappropriate under our current political climate?


Hope to see you there,
Teresa Koberstein
National Coalition Against Censorship



ps. For those of you who are unable to attend or are out of the NYC area, check out our online video series surrounding the program here, and look for posted video footage of the panels after the events.

RSVP: http://ncac.eventbrite.com/

For More Information: How Obscene Is This: The Decency Clause Turns 20



Organized in collaboration with the National Coalition Against Censorship, Vera List Center for Art and Politics at The New School (VLC), and film screenings co-sponsored by the BFA Visual and Critical Studies Department at the School of Visual Arts (SVA).

nyfa logo nyfa logo





Safe Unsubscribe
This email was sent to vzankov@yahoo.com by ncac@ncac.org.
National Coalition Against Censorship | 275 7th Avenue | Suite 1504 | New York | NY | 10001

08 септември 2010

kolegi, video

Ателие Пластелин / ул. Цар Симеон 48 / до ул. Г. Бенковски

& Studio Dauhaus – independent culture and contemporary art platform

Представят

Видеодокументация от инсталацията „Зони на чупливост" и

видеото „Криза на идентичността"

на Димо Иванов и Соня Стоева от Монреал

08 септември 2010г. / сряда

19.00-22.00ч.

Димо Иванов е роден в София 1984. Заедно със семейството си емигрира в Канада където завършва изящни изкуства в Concordia University, Монреал. Първите му изяви са в живописта и скулптурата, като постепенно инсталацията и изследването на пространството стават водещи в работата му. През 2010 участва на фестивала Owson Head, изложбата "Гранична ситуация: рисунката в съвременното изкуство", представена в „Индустриална 11", София, Фестивалът АКТО 05 в Битоля (Република Македония) и на „Аполония", Созопол.

Соня Стоева завършва НХА през 2006г. специялност „Метал". От 2007г. живее и работи в Монреал, Канада. През 2009г. печели стипендията за млади артисти, което дава възможност за работа в собствено ателие. 2010г от конкурса на Conseil des Arts du Quebec (Съвета по изкуствата на Квебек) й дава възможност да работи в известната монреалска галерия "MUR". Най-новата работа на двамата, представена в Монреал през лятото на 2010г. е „Зони на чупливост".

http://www.sodiart.com

Видеодокументация от инсталацията „Зони на чупливост"

Димо Иванов и Соня Стоева

Инсталацията „Зони на чупливост" е проект, в който визуалното възприятие на обектите индивидуално взаимодейства с въображението на всеки зрител. Като включва светлина и звук в обща среда работата изолира зрителя от всяка друга реалност. Инсталацията е съставена от голям бял куб, в който зрителят е заобиколен от зоните на различни материали в тяхната чиста форма – каучук, захар, стъкло.

„Екзистенциална криза"

Димо Иванов и Соня Стоева

Видео

„Криза на идентичността" е видео, което представя артиста като обект, който изтрива свойте индивидуални характеристики / черти. Какво се случва в опита си да прикрием индивидуалността в комформизма на съвременното общество.


Yovo Panchev
studio dauhaus

06 септември 2010

predstawqne na festival v Moskva...sreshta s BG avtori



-------------------------------------------------------

6 септември, понеделник 2010

6, 30 часа в Ателие "Пластелин"

ул. Симеон 48

Върви! Къде тръгна?

Презентация на московския куратор и художник Денис Мустафин.

Денис Мустафин започва кариерата си като дизайнер и арт-директор в рекламни агенства в Москва, а през 2009 стартира неговата активна артистична и кураторска работа.

В сътрудничество с Антон Николаев и галерия "Жыр" той организира Младежкия фестивал за независимо младежко изкуство "Върви! Къде тръгна?" алтернатива на ежегодния фестивал "Стой! Кой идва?". Чрез тактики на медийния активизъм, като имитация на уебсайта на официялния фестивал и избиране на подобно име, кураторите се стремят към нарочно объркване на двете събития, което води до преплитане на официални и алтернативни художествени практики и стратегии. Това е една подривна дейност, чрез която различни ценностни системи са показани в едно медийно поле.

В манифеста на фестивала четем, че "Върви! Къде тръгна?" обявява творческо съпротивление на меркантилизма, консумеризма и баналностите, както и на унинието и съглашателството. "Долу ограничеността! Власт на въображението!" става мото на събитието, което се случва на улиците на Москва и се стреми към близка връзка с публиката и към въвличането й в творческия процес.

Мустафин ще представи този фестивал, както и други свои кураторски проекти и артистични акции, както и изследването си посветено на Московския акционизъм.


Със съдействието на Даухаус и Супернова
--
Boryana Rossa





--

24 юни 2010

Публичен отчет - Open Arts Foundation - Проект "УЛИЦА ОТЕЦ ПАИСИЙ"



ПУБЛИЧЕН ОТЧЕТ
ПРОЕКТ УЛИЦА ОТЕЦ ПАИСИЙ
25 юни, Пловдив

10:30 – 11:30 – Пресконференция за медии
с представители на организатори, спонсори, партньори
Голяма заседателна зала на Община Пловдив, пл. Ст. Стамболов 1

19:00 – 22:30 – заключително събитие на проекта
прожекция на филми, представяне на книжка за улицата, сайт, коктейл "кон
и талига"
artnewscafe, офис Open Arts Foundation, ул. Отец Паисисй 36-40

Заповядайте!

--
Програма заключително събитие на проекта:

19:00 часа, офис на Open Arts Foundation
Старт на едночасов конкурс „Моят личен речник на улица Отец Паисий"

20:00 часа, artnewscafe, ул. Отец Паисий 38
Представяне на излязлата от печат книжка "ул. Отец Паисий, Пловдив -
преди и сега"

20:30 часа, офис на Open Arts Foundation, ул. Отец Паисий 36
Обявяване резултатите от конкурса "Моят личен речник на улица Отец Паисий"

20:45 часа, artnewscafe, ул. Отец Паисий 38
Представяне на сайта "ул. Отец Паисий, Пловдив - преди и сега"

21:00 часа, офис на Open Arts Foundation, ул. Отец Паисий 36
Представяне на статистика с резултати от проект Улица Отец Паисий

21:30 часа, artnewscafe, ул. Отец Паисий 38
Прожекция на филми на БНТ Пловдив, заснети по време на проект Улица Отец
Паисий

21:30 часа, artnewscafe, ул. Отец Паисий 38
аудио материали на БНР Пловдив за ул. Отец Паисий

----

На 25 юни Open Arts Foundation организира финалното събитие за отчет и
представяне на документални материали за проекта "Улица Отец Паисисй".
През деня от 10:30 часа ще се състои пресконференция за медии с
представители на организатори, спонсори, партньори и Община Пловдив.
Вечерта пред офиса фондацията и artnewscafe ще се прожектират филмите,
направени от БНТ Пловдив и ще се представят последните материали от
работата по проекта - книжка за улицата и сайт.

Проектът "Улица Отец Паисий" е първият с този формат, провеждан в
страната. Преминава в 6 месеца организационни дейности, от които 2
месеца изследователски дейности - февруари и март 2010 и 3 месеца
обществени събития – културен фестивал през април, май, юни 2010 година.
По време на фестивала организаторите подготвиха 2 основни изложби –
„Улицата преди" и „Улицата сега" и една в съпътстващата програма –
„Архитектите на ул. Отец Паисий". Бяха огранизирани беседи, срещи с
обитатели и изследователи, презентации, подготвиха се книжка и сайт за
улицата.

Публичен акцент на събитията беше уикенд-фестът на 24-25 април, когато
за първи път успоредната на Главната улица Отец Паисисй беше затворена
за автомобили в рамките на два дни и беше обживена с 31 събития на 25
локации, посетени от 2 000 човека. За програмата на уикенд-феста Open
Arts Foundation подкрепи финансово 9 проекта, най-вече на дебютиращи
автори. 21 прояви бяха реализирани със собствен ресурс на участниците. С
подкрепата на Фонд Дебюти беше отправена Отворена Покана за дебютиращ
артистичен проект, по която постъпиха 18 проекта и бяха осъществени 3
по време на уикенд феста. Със свои дейности се включиха 19 обитатели на
улицата.

Етноложко проучване и изложба „Улицата сега" (23 април – 25 май) са
резултат от работата на 29 студента-етнолози и 8 студента-фотографи,
които взеха интервюта от над 50 човека - живеещи и работещи на улица
Отец Паисий. Изложбата се представи в четири независими експозиционни
пространства на улицата, в които бяха показани 3 студентски филма, над
80 фотографии и текстови табла.

Изложба "Улицата преди" (12 април – 30 май) е изследване на Катрин
Сариева и Владимир Балчев с материали от Регионален архив Пловдив и от
лични архиви. Изложбата беше поставена на открито от Здравка Кантарева
и Златна Михайлова в жанра site-specific. Изложбата имаше 9 локации по
„Отец Паисий" с 9 отделни теми и изображения от миналото на улицата. От
1871 година e най-ранната фотография, използвана за изложба „Улицата
преди" , а най- късната е от 1983 година.

За проекта бяха произведени 10 вида печатни рекламни материали като
флаери и плакати за уикенд-фест, брошури, книжки "ул. Отец Паисий,
Пловдив - преди и сега", покани.

Проектът "Улица Отец Паисисй" се радва на медиен интерес - над 30
отразявания в печатни медии, над 50 отразявания в интернет медии.
Профилът на проекта Улица Отец Паисий във facebook има 1 445 фена.

Организационният екип включва 6 експерта-изследователи, един
координатор, един асистент, 5 доброволeца. Проекта подкрепиха 11
спонсора и партньора и 8 медийни партньора. Основната подкрепа
фестивалът получи от Фондация Америка за България, Община Пловдив, БНТ
Пловдив и Програмата Пловдив Инфо.

Като дълготраен резултат от проекта ще останат книжката "ул. Отец
Паисий, Пловдив - преди и сега", филмите на БНТ Пловдив и сайта
www.openarts.info/street

Книжка "ул. Отец Паисий, Пловдив - преди и сега" е безплатен гайд в 4
000 тираж и ще се разпространява свободно от 25 юни по места на улицата
и по туристически и културни локации в Пловдив и в по-големите градове
на България.

Сайтът www.openarts.info/street пресъздава информацията от книжката "ул.
Отец Паисий, Пловдив - преди и сега" и има още един раздел – "Айляк –
един уикенд на улица Отец Паисисй", в който са използвани фотографии на
Виктория Книш.

През април и май БНТ Пловдив засне 18 филма. От тях 8 кратки филма по
темите на изложба „Улицата сега": Арменците, Златарите, Къщите и
Фамилиите, Магазините, Циганите, Ресторантите, Съвременният градски
живот - галерии, кафета, клубове, Тихите Обитатели – паркиралите коли,
котките, паветата, контейнерите за боклук. Други 9 кратки филма бяха
заснети по темите на изложба „Улицата преди": „Отец Паисий" 1,
Знаменитите пивници и гостилници, Спортните клубове, Модата и модните
ателиета, Техническият и бърз ХХ век, Градският транспорт, Краят на
улицата – площад „Хан Крум" и Фотографът Андрей Андреев. Всички филми ще
бъдат прожектирани на презентацията на 25 юни в artnewscafe.


снимка: Виктория Книш / Студио Майдан

--
OPEN ARTS Foundation
www.openarts.info

NIGHT of Museums and Galleries
www.gallery-night.info

OTETS PAISIY STR.
www.ulica-otec-paisiy.blogspot.com

a: 36, Otets Paisiy str.
Bulgaria, Plovdiv 4000
m: +359 888 520 375




------------------------------------

powered by:

VENTSISLAV ZANKOV contemporary art foundation
http://foundation.zankov.info


Art and Bulgaria
http://art-bg.blogspot.com/


[elektrik_bg] more info on: http://zetmag.org/elektrik_bg
moderator:ventsislav zankov
http://zankov.info

16 юни 2010

Пърформанс арт уикенд 18-20.06.2010 - Пловдив



МЕСТА И СУБЕКТИ

Пърформанс арт уикенд, 18 -20 юни 2010 г.

Елизабет Пенкер (A), Сузане Рогенхофер (A), Марина Фауст (FR/A), Емерик Ено (FR), Алберт Майър (A), Продан Марков (БГ), ДаДа Да Академия (INT), Формация ВИЛХЕЛМ ГРЬОНЕР(D), FOREVER AND A DAY BÜRO (D).

проект на

Сдружение Изкуство днес

Център за съвременно изкуство – Пловдив, Баня Старинна

Куратор: Якоб Рачек

Българска версия

/ scroll down for english version

Лятната програма в Центъра за съвременно изкуство, Пловдив (ЦСИ) е посветена на различни форми на Пърформанс арт, което ще премине отвъд разделителните граници на скулптурата и инсталацията, звука, вокала и танца. Между 18 и 20 юни 2010 г. Центърът за съвременно изкуство ще бъде домакин на около двадесет международни и български артиста, които ще участват в интердисциплинарна плеада и ще създадат една уникална атмосфера за артистични срещи.

Програмата

Петък, 18 юни 2010 г.

19:00 ч. – Център за съвременно изкуство, Баня Старинна

пърформанс с Елизабет Пенкер, Сузане Рьогенхофер, Марина Фауст, Емерик Ено, Алберт Майър и студенти от Академия за музикално, танцово и изобразително изкуство в Пловдив.

Събота, 19 юни 2010г.

19:00 ч. – Галерия Коридор, ул. Константин Стоилов 36, Ст. град в Пловдив

откриване "ДаДа Да Академия архив / ПОКАЗАН" с творби от Ирис Брош, Селма Доборач, Марина Фауст, Лазар Лютаков, Алберт Майър, Продан Марков, Александър Пеев, Елизабет Пенкер, Панос Пападопулос, Максимилан Праматаров, Сузане Рогенхофер, Тамуна Ширбиладзе, Аксел Щокбургер, Дорота Валентинович.

20:00 ч. – Галерия Сариев, ул. Отец Паисйи 40, Пловдив

oткриване "на три стени" с творби от Марина Фауст.

21:00 ч. – Автър парти в artnewscafé, ул. Отец Паисий 38, Пловдив

DUB Club Виена представя DJ Суийт Сузи и джонихавай.

Неделя, 20 юни 2010г.

19:00 ч. – Център за съвременно изкуство, Баня Старинна

формация ВИЛХЕЛМ ГРЬОНЕР(Берлин): "33 скици ".

20:00 ч. – Център за съвременно изкуство, Баня Старинна

Forever and a Day Büro презентира "Лонтано" с творби от Бен Котрел, Матиас Дорнфелд, Андрю Гилбърт, Мариола Грьонер, Ервин Кнейсл, Маркус Селг и Астрид Суркова.

Петъчната тематична вечер в ЦСИ ще започне с Елизабет Пенкер и Сузане Рогенхофер, две виенски артистки, чиято работа е посветена на изследването за възможни препокри-вания между езика на музиката и живописната структура. За техния пърформанс в Пловдив ще си сътрудничат със сънародника си Алберт Майър също така и със студенти от Академия за музикално, танцово и изобразително изкуство в Пловдив (AMTИ). С напредването на вечерта, публиката ще стане свидетел на пърформанс на младия френски изпълнител Емерик Ено, чиято музика води началото си от "формиране на глас и дихание между тишина, съприкосновения и сърцебиения, ритми и наситена маса от звуци. Той отваря път към импровизацията и остава, в този който е станал свидетел на изпълнението му, впечатлението за едно цялостно преживяване. Неподправено, поетично и крехко." (Антони Домингес, Mouvement)

Програмата ще премести ракурса си в два филма от Марина Фауст- "Транспорт" и "Паркът". Нейната работа разказва за „спектакъл между театралност и реалност, такъв който остава дистанция, който с времето се оказва че е едно неоценимо богатство, и който не е нито живота нито неговата противоположност, а е обикновен като живота, и е обвързан с него, такъв който не го видоизменя, а го продължава." (Стефани Моасдо)

Откриване на 19 юни 2010, събота от 19:00 часа, ДаДа Да Академия архив ПОКАЗАН е една ретроспекция и в същото време преглед на едноименен артистичен колектив създаден преди две години във Виена. ДаДа Да Академия е платформа за артистична продукция и излагане, фокусирана е върху създаване на връзки между изкуството, звука и поезията. Като поставя противоречието на изящните, лингвистичните и изпълнителските мотиви в центъра на вниманието, ДаДа Да Академия подпомага създаването на обновени граматични структури в горепосочените пространства. Така е разгледанa подробно отличителната черта на работния процес, артистичната дейност и преследването както от автора така и от публиката.

В Пловдив, ДаДа Да Академия ще бъде представена на различни места за срещи из града. Галерия Коридор ще покаже произведения и проекти от Ирис Брош, Селма Доборач, Марина Фауст, Лазар Лютаков, Алберт Майър, Продан Марков, Александър Пеев, Елизабет Пенкер, Панос Пападопулос, Максимилан Праматаров, Сузане Рогенхофер, Тамуна Ширбиладзе, Аксел Щокбургер, Дорота Валентинович. ДаДа Да Академия кани като специален гост Хейдулф Гернгрос, архитект, артист, писател и главен редактор на списание СТ/А/Рот Виена. В галерия Сариев ще се представят други произведения на Марина Фауст, като набляга на нейната филмова дейност. Като продължение на тези откривания, DJ Суийт Сузи, съосновател на известния DUB Club и една от няколкото известни DJ дами, които идват от виенска електронна сцена ще ни поведат заедно с Jonnyhawaii на пътешествие из различните жанрове на електронната музика като Breakbeat, Electro House, Dub Step, Dub, Global Beats и още много други стилове. Начало 21 часа в artnewscafé.

С "33 скици" фестивалът през уикенда ще кулминира в неделя 20 юни с хореография специално направена за това място от берлинската формация ВИЛХЕЛМ ГРЬОНЕР. Дуетът Мариола Грьонер и Гюнтнер Вилхелм се посвещават на основни въпроси отнасящи се към пространственото предназначение на хореографията, техническото учение на прецизното движение и техните междинни отражения. И като включва всичко това се сформира един нежен воал от ирония, рефракция и хумор." (Франц Антон Крамер, Танцова платформа Дюселдорф).

Пърформансът на ВИЛХЕМ ГРЬОНЕР ще бъден последван от "Лонтано"- изложба куратирана от Forever and a Day Büro с творби от берлински артисти като Бен Котрел, Матиас Дорнфелд, Андрю Гилбърт, Мариола Грьонер, Ервин Кнейсл, Маркус Селг и Астрид Суркова.

МЕСТА И СУБЕКТИ се осъществява с подкрепата на Гьоте-Институт България, Австрийското посолство в София и АМТИ Пловдив.

Медиен контакт: Якоб Рачек, Сдружение "Изкустно днес", ел. поща: jr@jakobracek.com

тел: 0896 027 628 begin_of_the_skype_highlighting 0896 027 628 end_of_the_skype_highlighting

За редовна информация и за получаване на последните новини по проектите ни посетете www.arttoday.org

english version

SITES & SUBJECTS

Performance Art Weekend, June 18 – 20, 2010

Elisabeth Penker (A), Susanne Rogenhofer (A), Marina Faust (FR/A), Aymeric Hainaux (FR), Albert Mayr (A), Prodan Markov (BG), DaDaDaAcademy (INT), Ensemble WILHELM GROENER (D), FOREVERAND A DAYBÜRO (D).

project by

Art Today Association

Center for Contemporary Art – Plovdiv, The Ancient Bath

Curator: Jakob Racek

This years summer season at the Center for Contemporary Art CCA Plovdiv is dedicated to various forms of Performance Art, crossing the division lines of visual art and installation, sound, voice and dance. From Friday till Sunday, June 18 - 20, 2010 , the CCA Plovdiv hosts as much as twenty international and local artists who will perform in interdisciplinary constellations and thus create unique settings for artistic encounters.

Program

Friday, June 18, 2010

7 P.M. – Center for Contemporary Art – Plovdiv , The Ancient Bath

Performance program with Elisabeth Penker, Susanne Rogenhofer, Marina Faust, Aymeric Hainaux, Albert Mayr and students from the Academy for Music and Arts AMTII in Plovdiv .

Saturday, June 19, 2010

7 P.M. – Corridor Gallery, 36 Konstantin Stoilov Str., Plovdiv

Opening "DaDa Da Academy archive: ON VIEW" with works by Iris Brosch, Selma Doborac, Marina Faust, Lazar Lyutakov, Albert Mayr, Prodan Markov, Alexandar Peev, Elisabeth Penker, Panos Papadopoulos, Maximilian Pramatarov, Susanne Rogenhofer, Tamuna Sirbiladze, Axel Stockburger, Dorota Walentynowicz.

8 P.M. – Sariev Gallery, Otec Paisii Str. 40

Opening "on three walls" with works by Marina Faust.

9 P.M. – After party at artnewscafé, Otets Paisii Str. 38, Plovdiv

DUB Club Vienna presents: DJ Sweet Susie and jonnyhawaii live.

Sunday, June 20, 2010

7 P.M. - Center for Contemporary Art / The Ancient Bath

Ensemble WILHELM GROENER ( Berlin ): "33 sketches".

8 P.M. - Center for Contemporary Art – Plovdiv , The Ancient Bath

Opening "Lontano" with works by Ben Cottrell, Matthias Dornfeld, Andrew Gilbert, Mariola Groener, Erwin Kneihsl, Markus Selg and Astrid Sourkova.

Friday´s soiree in the CCA will start with Elisabeth Penker and Susanne Rogenhofer, two Viennese artists whose work is dedicated to the examination of possible overlaps between the language of music and pictorial structures. For their Plovdiv performance they will collaborate with the Austrian artist Albert Mayr as well as with students from the local Academy of Music and Arts Plovdiv (AMTII). In the course of the evening the audience will witness a performance by the young French performer Aymeric Hainaux, whose music derives from voice and breath that "fashion between silence, frictions, heartbeats, rhythms and intense mass of sounds. It leaves much to improvisation and gives, to whom attends his performance, the impression of a whole experience. Raw, poetic and fragile." (Anthoni Dominguez, Mouvement)

The program will be flanked by two films of Marina Faust - "Transport" and "The Park". Her work tells us about "spectacle, about a reality-haunted theatre which allows distance, which conceives of time as an immeasurable treasure, which is neither life nor its opposite, which is just like life, which binds itself down to life, not transfiguring but continuing it." (Stéphanie Moisdon)

Opening on Saturday, June 19, 2010 , 7 P.M. , DaDa Da Academy archive ON VIEW claims to be a retrospective and at the same time a preview of the homonymous artist collective founded two years ago in Vienna . DaDa Da Academy is a platform for artistic production and exposition and focused on creating conjunctions between art, sound and poetry. Putting the deconstruction of visual, linguistic and performative patterns to the center of interest, DaDa Da Academy fosters the creation of renewed grammatical structures in the above mentioned areas. Thus the distinction of (working) process and artistic oeuvre and - following - of producer and audience is scrutinized. In Plovdiv , the DaDa Da Academy will be presented at different venues in the city. The Corridor Gallery will show works by Iris Brosch, Selma Doborac, Marina Faust, Lazar Lyutakov, Prodan Markov, Albert Mayr, Alexandar Peev, Elisabeth Penker, Panos Papadopoulos, Maximilian Pramatarov, Susanne Rogenhofer, Tamuna Sirbiladze, Axel Stockburger and Dorota Walentynowicz.

As a special guest, DaDa Da Academy invited Heidulf Gerngross - architect, artist, writer and chief-editor of ST/A/Rmagazine from Vienna . Sariev Gallery will display an extension of Marina Faust´s works, focussing on her filmic oeuvre. Following these openings, Dj Sweet Susie, co-founder of the legendary DUB Club and one of the few known female Dj's coming out of Vienna's electronic music scene, will take us together with jonnyhawaii on a journey into different genres of electronic music, like Breakbeat, Electro House, Dub Step, Dub, Global Beats and many other styles. Starting at 9 P.M. in artnewscafé.

With "33 sketches" the weekend festival culminates on Sunday, June 20, with a site-specific choreo-graphy by the ensemble WILHELM GROENER from Berlin . "The duo Mariola Groener and Günther Wilhelm devotes itself to basic questions addressing choreographic spatial assignment, the technical study of accurate movement, and their medial reflections. And covering all this is a fine veil of irony, refraction, and humour" (Franz Anton Cramer, Tanzplattform Düsseldorf).

WILHELM GROENERs Performance in the Center for Contemporary Art CCA Plovdiv will be accompanied by "Lontano" - an exhibition curated by Forever and a Day Büro with works by Berlin based artists such as Ben Cottrell, Matthias Dornfeld, Andrew Gilbert, Mariola Groener, Erwin Kneihsl, Markus Selg and Astrid Sourkova.

SITES & SUBJECTS is made possible with support of our institutional partner Goethe-Institute Bulgaria , the Austrian Embassy in Sofia and the Academy for Music and Arts Plovdiv.

Press contact: Jakob Racek, Art Today Association, jr@jakobracek.com, T. +359 8960 27 628

To see regular news and project updates please follow us at www.arttoday.org

--
ART TODAY ASSOCIATION
Center for Contemporary Art – Plovdiv
36 Konstantin Stoilov Str, 4000 Plovdiv , Bulgaria
Phone/fax
: +359 32 638868, mob.+359 888529224
Mail to: office@arttoday.org
http://www.arttoday.org

Последователи

железен орден кой какво и защо

you can't save me

може и така

нечовешко

малко съветски песни и красавици

съдбата си играе със съдбата на съдба

бейби,бейби,бейби

What do New York Couples Fight About

Jackson Pollock on John Cage

царевицата и кунст-а - акция на плажа

Her Morning Elegance / Oren Lavie

Jonathan Meese - tate modern london

music: Royksopp - Sparks