contemporary art in Bulgaria; contemporary art and Bulgaria; contemporary art of Bulgaria; contemporary art off Bulgaria; contemporary art beyond Bulgaria;

powered by ARTCHANNEL.BG

Показват се публикациите с етикет conceptual. Показване на всички публикации
Показват се публикациите с етикет conceptual. Показване на всички публикации

10 април 2018

Железен орден за съвременно изкуство 2018




Какво

Железен орден за съвременно изкуство 2018

На 1-ви май 2018 година в галерия ONE се връчва за девети път „Железен ордан за съвременно изкуство" на художник и събитие, касаещи друг поглед върху съвременното българско изкуство, което е извън полезрението на масмедиите и официално представената култура и изкуство, но с ясен принос към тях.

Мотивацията за избора на артиста за 2018 е преди всичко в търсене на истинността в изкуството, професионализмът и качеството на работа, уникалността в подхода и актуалността му към настоящето като живот.
Социалното и политическото състояние на живеенето е разочароващо, индивидуалните усилия, бунт и протест са доведени до безмислие, безпредметни са. Дискурсивите практики в съвременното ни изкуство са доведени до визуални карикатури, и коментари на политическо коректно поведение. Изкуството е обезсилено. Художникът и единствената смислена неговата реакция е в отказ да участва в изродената ни социална, политическа и културна реалност. Остава природата, оставя я тя да действа вместо него. Същият този художник преди години, прекарвайки през собствената си телесност социалното като лично битие и преживяване, създаваше феномени в съвременното ни изкуство, разпознати  и по световни арт форуми. Днес оцеляването на духа минава през отказ и вътрешна емиграция, напускане изоставяне на изкривеното до уродливост от посредственост, наглост, некадърност, простотия, конформизъм, цинизъм, официално официозно , кичозно културно поле на обществeното ни битие. Солта на живота е вече някъде другаде.

Къде 
ONE Gallery, ул. Ив. Вазов 14, София

Кога
01.05.2018
От 18.00 часа

Архив на връчванията от основаването на ордена в youtube
инициатива на „Фондация за съвременно изкуство венцислав занков"


Носители на отличието от основаването му са:
2017
Косьо Минчев
Въплътена страст
В съвременното изкуство в  своята концептуализирана, дискурсивна и технологизирана версия, човешкото присъствие като страст отсъства. Страдащата, търсеща, болезнена  човешка същност ако не е политически коректно опакована, не представлява интерес. Посланията не се занимават с екзистенциалните въпроси на отделния човек дори и ако е художник; дехуманизирано изкуство, в което душата на човека е непотребна. И ако има изкуство, то би трябвало да е въплътено вълнение като същност на човешкото. Трудността на въплъщаването е в откриване на формата му. Талантът е в усета и моженето. Гениалността е пак там.
Железен орден 2017 отива при човек, който успява да осмисли и изкаже в обем , форма и материал до болка познати, но и трудно назовими състояния на човешката душа и духът които им вдъхва живот и в експресивно агресивно и боравене с форма и материал  връща на живот идеята за скулптурата извън дизайна и технологиите, сувенира или паментикарството...
2016
Сдружение „Изкуство в действие" и неговият основател и двигател през последните 25 години проф. Орлин Дворянов, отговарящи на въпроса дали има практики в нашето съвременно изкуство, заявили се в еуфорията на промяната в началото на 90те, упорито оцеляващи и устояващи на налягането на „експорт-импортното" и „проектното" в изкуството.

2015
Дан Тенев
Като единствен български артист,  работещ в областта на „ленд арт" и концептуално изкуство, надхвърлящ мащабите на локалното и национално мислене и действие.
2014
Росица Гецова и Спартак Дерменджиев
Росица Гецова като автор и организатор на културно пространство – галерия „Аросита", фокусирано върху стойностно представяне на актуално изкуство в неговото многообразие.
Спартак Дерменджиев
  • За  „КРАЯТ НА СВЕТА"  „Fin du Monde" 2013
  • за инициативата и идейният му проект за паметник на Георги Марков на площад „Журналист", /който по неизвести причини не се реализира, заменен с друг, наложен от спонсора /
  • За моралната и социална ангажираност относно случващото се в България през последните две десетилетия, проявени  в неговите самостоятелни изложби
2013
Иво Димчев. За изключителен световен принос към съвременните пърформативни практики./просто е голям/

2012
Орденът е даден посмъртно на Руен Руенов за неговата критическа, кураторска и организационна дейност, касаещи разбирането и популяризирането на съвременни форми в изкуството, като акцията, пърформанса , хепънинга и инсталацията.

2011 
Д-р Галентин Гатев, който в годините на прехода осъществява мащабни проекти като  „Другият аромат" , „Колоритът задължителен",  Corpus Alienum",  „Скрита триизмерност",  „Вагон за особено внимание" , „В защита на твърдия материал" , „Движение с черна кутия",  „Двигатели с регионално предназначение"  - изложби, артистични дейности и акции, с които  авторът изпробва как да се мисли ролята на изкуството в осъзнаване на съвременните реалности.

2010
Първи  кавалер на ордена става Веселина Сариева, успешно развила проекта за Нощта на галериите и музеите в Пловдив, както и с кураторската си и публична дейност в областта на съвременното изкуство.

носители

09 септември 2016

ХУМАНИЗИРАН ДЕКОРАТИВИЗЪМ Куратор: Джанкарло Карпи Проект: C.A Studio Soligo

ХУМАНИЗИРАН ДЕКОРАТИВИЗЪМ


GABRIELS / VILLALTA MARZI
Куратор: Джанкарло Карпи
Проект: C.A   Studio Soligo
16 – 28 септември, 2016
ОТКРИВАНЕ:  16 септември, 18 ч.
ул. Врабча 12Б, София,
Галерия Аросита
Изложбата е част от проекта European Cuteness Art, и е свързан с основната изложба в Софийски арсенал-музей за съвременно изкуство
C.A Studio Солиго, един от най-важните италиански културни асоциации, основана през 1969 г., със значителен принос към европейските културни промени, изложбата, наречена "European Cuteness Art"  KINDCHENSCHEMA PSEUDOEGO COMMUNITY NARCISSISM, курирана от Джанкарло Карпи, италиански критик.
European Cuteness Art [KINDCHENSCHEMA PSEUDOEGO COMMUNITY NARCISSISM] е част от мултинационален проект, наречен "Contaminazioni 2016" и е спонсориран от Италианския културен институт и в сътрудничество с галерия Yourself (Букурещ) Йоана Греверс Foundation - 418 Галерия (Букурещ), Галерия Аросита (София) Софийски арсенал-музей за съвременно изкуство Основна художествена галерия (Рим) и Lantana Editore (Рим). Художници от Румъния, България, Испания, Финландия и Италия се работят заедно за първи път, в опита си да завладява публиката от Румъния и България.
           Проектът "Contaminazioni 2016", както и произведения на художниците ще бъде експонирани в София (септември-октомври) в Софийски арсенал-музей за съвременно изкуство и Галерия Аросита (София)  и в Рим (ноември-декември). Паралелни събития ще се проведат през цялата 2016 година и ще се представят  художници със самостоятелни изложби в партньорските галерии, които са част от проекта. Проектът ще има за цел да представи каталог разпространяван в трите страни с основна идея да преодолее остарелят изток-запад модел.
    Визуалното изследване на Giancarlo Карпи, утвърждава някои формални, морфологични и общи константи, класифицирани според cuteness esthetics. Като се има предвид, че тази естетическа категория съчетава двете концепции: продукти фетишизъм и субективно изопачаване.
Kindchenschema - води до извода, че  не принадлежи към една единствена културна традиция.
В сътрудничество:
Софийски арсенал-музей за съвременно изкуство - София, България
Галерия Аросита - София, България
Art Yourself Gallery - Букурещ, Румъния
Core Gallery - Рим, Италия
Lantana Editore - Рим, Италия
За информация:
+359 885 872804
Галерия Аросита
HUMANIZED DECORATIVISM
GABRIELS / VILLALTA MARZI
Curator Giancarlo Carpi
Project by C.A   Studio Soligo
SEP 16th - SEP 28th, 2016
OPENING :  SEP 16th, 6 PM
Arosita Gallery, 12B Vrabcha Str. Sofia
The exhibition is part of the project European Cuteness Art, and is linked with the main exhibition at the Sofia Arsenal-MCA
C.A Studio Soligo, one of the most important Italian  cultural associations, founded in 1969, with a significant contribution to European cultural changes, the exhibition called European Cuteness Art  KINDCHENSCHEMA PSEUDOEGO COMMUNITY NARCISSISM , cured by Giancarlo Carpi, Italian critic.
The European Cuteness Art [KINDCHENSCHEMA PSEUDOEGO COMMUNITY NARCISSISM]   is part of a multinational project called "Contaminazioni 2016" and is sponsored by the Italian Cultural Institute and in collaboration with Art Yourself Gallery (Bucharest) Joana Grevers Foundation – 418 Gallery (Bucharest), Arosita Gallery (Sofia) Core Art Gallery (Rome) and Lantana Editore (Rome). Artist from Romania, Bulgaria, Spain, Finland and Italy joined for the first time as a team, in their attempt to captivate the public from Romania and Bulgaria.
           "Contaminazioni 2016" project, and the works of the artists will be annually exhibited  in a similar version but this time in Sofia (September-October) and in Rome (November-December).  Parallel events will take place along the whole year 2016 and will gather a few artists and personal exhibitions in partner galleries which would be part of the project. The project will have as final goal the promovation of a catalogue which would be distributed in all three countries, attempting to leave behind the obsolete east-west pattern
    The visual research of Giancarlo  Carpi, certifies some formal, morphological and subject constants, classified according to cuteness esthetics. Taking into account  this aesthetical category combines the two concepts: products fetishism and subjectivity mutilation, as well as its own morphological vector,- Kindchenschema - leads to the unique conclusion that it doesn't belong to a single cultural tradition.The exhibition certifies the spread inside the european art of some artistical post-war tendances with deep roots in both the Asian and North-American continent :The Japanese Superflat and the American Pop Surrealism. In a historical-artistical posteriority, which seems to eradicate this european production of an aesthetics referring to the commercial-artistical plan and also to merchandising and the uniform expression of a capitalism connected to economical and cultural globalization, by creating this exhibition it is attempted to headline this trend in certain european countries. On the other hand, there is a constant dispute whether and in what extent  this aesthetics is subordinated to other artistical currents, much more related to these countries' tradition.
With:  In collaboration
Sofia Arsenal-MCA– Sofia, Bulgaria
Arosita Gallery – Sofia, Bulgaria
Art Yourself Gallery – Bucharest, Romania
Core Gallery– Rome, Italy
Lantana Editore -  Rome, Italy
Info:
+359 885 872804
Arosita Gallery
Rositsa Getsova
12 B Vrabcha St, Sofia 1000,
open 3-7 pm, sat/sun closed
cell phone.: +359 885 87 28 04
www.arosita.info, arosita12@gmail.com








17 септември 2011

"Оазисът Русалка" или "Вечно блаженство"


"Ограничени във всяко отношение, средното ни положение на границата между две крайности слага отпечатъка си върху всичките ни способности. Сетивата ни не долавят нищо извънмерно; прекалено ярката светлина ни ослепява, прекалено далечното и прекалено близкото затрудняват зрението ни, прекалено дългите и прекалено сбитите фрази правят речта неясна, прекалено много истина ни зашеметява (познавам хора, които не са в състояние да разберат, че нула минус четири е равно на нула), първите начала са прекалено очевидни за нас, прекаленото наслаждение е вредно за здравето ни, прекалено много съзвучия дразнят в музиката, дори прекалено многото благодеяния са досадни: ще ни се с лихва да се отплатим: Beneficia eo usque laeta sunt dum videntur exsolvi posse; ubi multum antevenere, pro gratia odium redditur. Не усещаме нито много силен студ, нито много силна топлина. Извънмерните свойства са не само недоловими за сетивата ни, но и вредни за нас. Ранната младост и късната старост спъват ума, също както прекалено многото и прекалено малко познания. С една дума, крайностите като че ли не съществуват за нас, както и ние за тях; те са недоловими за нас, както и ние сме недоловими за тях.
Това е истинското ни състояние, поради което сме неспособни за сигурно познание и абсолютно незнание. Плуваме по средата, винаги несигурни и колебливи, тласкани насам-натам. Опитаме ли се да се хванем за нещо устойчиво и да се задържим за него, то се разклаща и се отдалечава от нас, спуснем ли се подире му, то се измъква от ръцете ни, изплъзва се и се понася във вечен бяг. Нищо не спира за нас. Такова е естественото ни състояние, възможно най-противоположно на желанията ни; жадуваме за устойчивост, копнеем да намерим най-сетне твърда почва, за да изградим кула, извисяваща се до безкрая, но целият ни градеж се пропуква и под нас се раззинват бездънни бездни.
Нека не търсим увереност и устойчивост. Разумът ни постоянно ше бъде мамен от променливите привидности. Крайното не може да намери твърда опора между двете безкрайности, които го ограждат и му се изплъзват.
Ако това ни стане съвсем ясно, вярвам, че ще намерим покой, всеки там, където го е поставила природата. Щом средината, която ни е отредена, е винаги далеч от двете крайности, има ли значение дали знаем повече или по-малко? Ако знаем повече, ще гледаме малко по-отвисоко. Но нали пак ще бъдем безкрайно далеч от крайната цел и животът ни пак ще бъде нищожен миг във вечността дори ако се удължи с десет години?"
Блез Паскал, "Мисли"

Най-новият проект на Дойчин Русев "Оазисът Русалка" или "Вечно блаженство" представя нов поглед върху темата колкото древна, толкова и вечна. Изразните средства варират от чисто технически (изписване с древната техника на енкаустиката, в изцяло съвременен вариант) до аудио-визуални на многопластова постройка на инсталацията. Проектът е представена от.......

Откриване - 20.09.2011, вторник Галерия "Аросита", ул. Врабча 12-б, 19.00 часа

12 ноември 2010

kubinski sabitija v Sofia 15-19 noemvri


Кубинските събития в София 2010

15—19 ноември 2010

Нова кубинска литература, филми, храна и музика

Кино Влайкова

Ресторант „Made in Home" (ул. Ангел Кънчев 30А)

Art Hostel (ул. Ангел Кънчев 21A)

Smile Café (ул. Стара планина 8-10)

По идея на издателска къща Жанет 45

Защо кубински събития?

Издателска къща Жанет 45 публикува за първи път на български език две от големите произведения на модерната кубинска литература, „Преди да падне нощта" от Райналдо Аренас и „ Ягода и шоколад" от Сенел Пас. С тези две заглавия Кубинската поредица на издателството наброява вече осем книги.

Това е повод да поговорим за кубинската литература и култура в момента, за новите тенденции, да ви представим някои от големите имена на кубинския филм.

България и Куба са в дипломатически отношения вече точно 50 години. Но познаваме ли се реално?

Кубинските събития са опит за диалог и размисъл.

Основна програма

15 ноември 2010, понеделник

Премиера на книгата „Преди да падне нощта" от Рейналдо Аренас (превод Стоян Йорданов)

Прожекция на едноименния филм на Джулиан Шнабел (2000, 133', с български субтитри)

Разговор за книгата и филма

Кино „Влайкова", 18:30 – 21:30

16 ноември 2010, вторник

Представяне на кубинската поредица на издателство „Жанет 45"; кубинска храна

С участието на Лили Табакова, Василена Мирчева, Румен Стоянов,Стоян Йорданов (преводачи), Диана Иванова (журналист), Манол Пейков (издател)

Ресторант Made in Home, 18:30 – 20:30

17 ноември 2010, сряда

Премиера на книгата „Ягода и шоколад" от Сенел Пас (превод Еми Барух)

Прожекция на едноименния филм на Томас Гутиерес Алеа и Хуан Карлос Табио (1994, 108'., с български субтитри)

Разговор за книгата и филма

Кино „Влайкова", 18:30 – 21:30

18 ноември 2010, четвъртък

Прожекция на документалния филм „Моята улица: Куба" на Диана Иванова и Бабак Салари (2010, 28', с български субтитри)

Разговор за филма и проекта. Кубинска храна

Ресторант Made in Home, 18:30 – 20:30

Съпътстваща програма

Големите имена на кубинското кино

Art Hostel


Умберто Солас, "Barrio Cuba", 2005, 105' (16 ноем 2010, 16:00)

Фернандо Перес, "Suite Habana", 2003, 84' (17 ноем 2010, 16:00)

100 % Кубинска музика с Мишо "Bailando Pegaito"Димов от salsa Doctors DJ Circle

(17 ноем 2010, 20:00-22:30) Вход: 2лв.

Умберто Солас, "Lucia", 1968, 159' (18 ноем 2010, 16:00)

Всички филми са с английски субтитри.

Документален поглед към Куба

Art Hostel

Джудит Грей (Австралия), "Sin embargo", 49' (19 ноем 2010, 16:00)

Диана Иванова (България), Бабак Салари (Канада), „Моята улица Куба", 2010, 28'(19 ноем 2010, 17:00)

Разговор: Кубинската култура през Специалния период на 90-те. Модератор Диана Иванова (19 ноем 2010, 17:30)

01 ноември 2010

PROEKT 0 / 4 noemvri / SKLADA / SOFIA

Имаме удовалствето да ви поканим на

ПРЕДСТАВЯНЕ НА ПРОЕКТ 0
/+/ Склада, София

4 ноември 2010, 20:00 часа
ул. Георги Бенковски 11, ет. 4

Представят: Кирил Кузманов (автор), Владия Михайлова (куратор), Веселина Сариева (Фондация Отворени Изкуства)


Проект 0 започва с идеята за това, как е възможно да се създаде произведение на изкуството, което да бъде свързано с условията на конкретна градска и публична среда; да е независимо от субсидии и политики както на публичните институции, така и от частните интереси на различни фирми и организации; да е свързано със зрителите и с тяхното разбиране и желание за участие и да бъде израз на авторска идея, която не налага, а генерира съдържания, като се явява филтър в определено пространство.

Конкретната градска среда, в която се осъществява Проект 0 е пловдивският квартал Капана. В него художникът Кирил Кузманов предвижда построяването на голяма, двойна огледална стена, която да пресече перпендикулярно една от неговите улички.

Стената е композирана от 50 фрагмента, всеки един от които има определени размери и точно изчислени средства на материалите и труда, необходими за неговото изработване. В сътрудничество с Фондация Отворени Изкуства, отделните фрагменти могат да бъдат заявени предварително чрез дарение от всеки, който желае да се включи в проекта. Реализацията на работата зависи от това, дали всички фрагменти ще бъдат заявени до октомври 2011 г.

Замисълът на автора е свързан с изграждане на определена платформа и среда за осъществяване на проекта. Заедно с куратора на проекта Владия Михайлова и в сътрудничество с Фондация Отворени Изкуства се планира серия от публични презентации и дискусии, които не само да представят конкретната художествена идея, но и да създадат среда на дискусии и смисли, които да доведат до нейното осъществяване.


Очакваме ви!
Фондация Отворени Изкуства



Линкове:
Блог на Проект 0: http://0otkireto.blogspot.com/
Вестник Фон: Млади автори 2010, Проект 01: http://studiopunkt.net/clients/FON/
Интервю с Кирил Кузманов и Владия Михайлова по повод представяне на Проект 0 в Нощ на музеите и галериите Пловдив: http://www.gallery-night.info/blog/?p=1115






-- ---SARIEV GALLERY
www.sariev-gallery.com


---OPEN ARTS Foundation
www.openarts.info

a: a: 36, Otets Paisiy str, Plovdiv 4000, Bulgaria
m: +359 888 520 375
s: vesselina.sarieva


20 октомври 2010

izlozhba na Rada Boukova wyw Vaska Emanouilova Gallery

Галерия Васка Емануилова представя:

ПЕЙЗАЖ С КАМЪК
Самостоятелна изложба на Рада Букова


21 октомври – 14 ноември 2010

Откриване 21 октомври (четвъртък), 18.00 ч.

В последния си проект художничката работи като наблюдател на околната среда и творбите на други автори. Събирайки визуален материал в градовете или сред природата, тя постепенно натрупва колекция от снимки и започва изследване върху необяснимите и загадъчни сходства между обекти от различно време и на различни места по света. Причината за това действие са някои важни въпроси: Забелязваме ли парковите скулптури? Имаме ли желание да ги разглеждаме и да мислим за тях? Интересува ли ни защо са поставени точно тук, а не там? Различаваме ли ги от други неща наоколо? Изкушаваме ли се да ги „употребим" по нестандартен начин? А каква всъщност е връзката между парковата скулптура и природата?
Изложбата съдържа инсталация от фотографии и триизмерни обекти, както и селекция от документални видео материали по темата. Тя ще оформи визуален архив на избрани примери в парковата скулптура, тяхното аналитично възпроизвеждане, и пресъздава едно почти изкуствоведско изследване на тема „Форма, функция и материал".

Целта на проекта е да възникне дискусия върху качествата на художествени обекти, създадени да съществуват в обществени пространства и да привличат не само погледи, но и мисли. Това е причината изложбата да се провежда в рамките на програма „Скулптура" на Галерия Васка Емануилова, в непосредствена близост до парк Заимов, населен със скулптури.

Рада Букова (р. 1973) завършва специалност Сценография (1997) в НХА, София. През 2002 се дипломира в Ecole Nationale Superieure des Beaux-Arts, Париж. Създател е на творческите групи I'Agence (2002) и &nbsp (2005). От 2005 участва активно в дейността на алтернативното пространство La Generale в Париж и Севър. През 2008 е първият носител на Наградата за съвременно изкуство БАЗА. Живее и работи в Париж. Автор е на сценографията на няколко театрални постановки, както и на кураторски проекти. Работи с видео, скулптура, звук, инсталация и пърформанс.

18 октомври 2010

Razgovor s D-r Gatev v ramkite na izlojbata mu v galeria Vurhove

Разговор с Д-р Гатев в рамките на изложбата му в Галерия „Върхове"
20.10.2010, сряда, 17 часа
Галерия „Върхове", ул. Славянска 2, (вход от ул. Бенковски), София


Разговорът в галерия „Върхове", съпътстващ самостоятелната изложба на
Д-р Гатев, изважда на бял свят един позабравен, или поне излязал от
активната художествена сцена творец, който има важен принос в
развитието на съвременните артистични процеси в България. Неговият
характерен, новаторски подход получава солидно признание на
международната художествена сцена. Д-р Гатев има завидно участие във
водещи международни инициативи, но остава слабо познат на широката
публика и особено на младото поколение тук. Разговорът с художника в
галерия Върхове ще даде възможност да се хвърли повече светлина върху
яркото появяване и активното участие на Д-р Гатев в художествената
живот през 90те години, както и върху историята и контекста, в който
се случват неговите проекти и акции.


Кратка биография на художника:
Д-р Галентин Гатев е роден през 1960 г. в Тетевен. Завършва Медицински
университет в София, 1986 г. и придобива специалност
Дерматовенерология, 1992 г.
Има множество самостоятелни изложби и изяви в България и чужбина, сред
които: „Колоритът задължителен", Галерия „Върхове", София, 2010 г.;
Нещо като стара попивателна", галерия „Вашковяк", Берлин, 1998 г.;
„Corpus Alienum", в рамките на „Свидетелства. Реалната различност",
Софийска градска художествена галерия, 1996 г.; Единствено възможен
начин (галерия–причина, рудник–следствие)", галерия „Ата Рай", София;
„Скрита триизмерност" и „Част от процеса за производство на печатен
продукт", Френски институт, 1995 г.; "Вагон за особено внимание",
перон 1 на Централна ЖП гара София и на влака Пловдив–София, 1995 г.;
„Изкови ми колкото подкови можеш", о-в в р. Янтра, Габрово, 1995 г; „В
защита на твърдия материал", демонстрация на завършения продукт и
документация, галерия „Леседра", София, 1994 г.; „Обнародване на
специализация по онкодерматология", в-к „Стандарт", 13 май 1994 г. и
„Дерматология? Изкуство", Катедра по дерматовенерология, Медицинска
академия, София, 1994 г.
Д-р Гатев участва в големи изложби и форуми за изкуства, сред които:
SITE Santa Fe Biennial, куратор Роза Мартинез, Санта Фе, Ню Мексико,
САЩ, 1999 г.; Манифеста 2, куратори Робърт Флек, Мария Линд и Барбара
Вандерлинден, Люксембург, 1998 г.; „Bulgariaavantgarde"
„Кюнстлерверкщат Лотрингерщрасе", Мюнхен, Германия, 1998 г.; „Фото- и
видеоарт от България", галерия „ифа", Берлин; Европейски културен
център, Ерфурт, 1997 г., Българско блиц шоу", куратор Яра Бубнова,
Български културен център в Москва и „Пластическият образ на 90-те",
куратори Свилен Стефанов и Руен Руенов, Национален дворец на
културата, София и други.
За проектите и изявите на Д-р Гатев има много статии и публикации в
престижни издания като Artnews, Neue Bildende Kunst, в-к Култура и
много други.

Пълната биография на художника може на намерите на адрес:
http://gallery.eibank.bg/bg/pressrelease/130



Галерия „Върхове"
ул. Славянска 2
(Вход от ул. Бенковски)
София
тел. 02/ 93 99 280

11 октомври 2010

MAJOR - MINOR - Stanimir Genov - Oct 14

text in English below

МАЖОР – МИНОР

Станимир Генов

инсталация

14 - 28 октомври, 2010
галерия Пистолет
(в мазето на магазин Чайка, Раковски 122, вход откъм Хан Крум)
откриване 14 октомври, четвъртък, 19 ч.

МАЖОР – МИНОР e непретенциозна заигравка с емоцийте. Кратките мелодий в C major и A minor са написани от автора с помощта на няколко страници от „Елеметарна теория на музиката" на Парашкев Хаджиев. Целта на работата е да дискредитира емоциите като реалност. Дали не трябва да поставяме под съмнение внушенията, които получаваме, и те не ни ли превръщат в емоционални зомбита?

MAJOR – MINOR

Stanimir Genov
installation
Oct 14 – 28, 2010

Pistolet Gallery
(in the basement of Chaika shop, 122 Rakowski Str, entrance from Han Krum Str)

MAJOR – MINOR is an unambitious play with emotions. The two short melodies in C major and A minor have been written with the assistance of two pages of Parashkev Hadziev's "Elementary Theory of Music". The work aims at discrediting emotions as reality. Should we doubt the suggestions we receive and aren't they turning us into emotional zombies?

27 септември 2010

News/ There Has Been No Future, There Will Be No Past - Opening on October 1st

Zero-Crossing

Une proposition de Magali Sanheira

avec la collaboration de Judith Lavagna et Anne-Marie Spiroux


Exposition du 17 au 26 septembre 2010

La Générale en Manufacture

6, Grande Rue - 92310 Sèvres _ FRANCE

http://www.la-g.org/index.php?option=com_content&task=view&id=221&Itemid=9

.....................................................................................................................................................................................

There Has Been No Future, There Will Be No Past
Challenging Cultural Profiling in Central and Eastern European Art

from October 1 to October 24, 2010
Opening Reception, Friday, October 1, 7 - 9PM
Gallery hours: 2PM - 6PM
ISCP - International Studio & Curatorial Program
1040 Metropolitan Ave., Brooklyn, NY 11211

.......................................................................................................................................................


Samedi 2 octobre

Nuit Blanche : Vidéo-Salon Ephémère

Projections – 19h>2h – Entrée libre

Un projet dirigé par Pierre Courtin et Baptiste Debombourg

Point Éphémère

200 Quai de Valmy • 75010 Paris

tél : 01 40 34 02 48 • fax 01 40 34 02 58

Métro Jaurès (lignes 5, 2 et 7 bis) • Louis Blanc (ligne 7)

Bus 26 /46 / 48

http://www.pointephemere.org/spip.php?article835

..................................................................................................................................................................................

Shanta Rao & Rada Boukova

A partir du 2 octobre 2010
Ecole Nationale Supérieure d'Architecture de Paris-Belleville
60, boulevard de la Villette
75019 Paris

http://www.labiennaledebelleville.fr/shantaraodaboukova/


Последователи

железен орден кой какво и защо

you can't save me

може и така

нечовешко

малко съветски песни и красавици

съдбата си играе със съдбата на съдба

бейби,бейби,бейби

What do New York Couples Fight About

Jackson Pollock on John Cage

царевицата и кунст-а - акция на плажа

Her Morning Elegance / Oren Lavie

Jonathan Meese - tate modern london

music: Royksopp - Sparks