"Drugiat aromat" na Doktor Gatev

otkrivane na izlojbata "Drugiat aromat" na Doktor Gatev v Natsinalnata hudojestvena galeria na 20 dekemvri (ponedelnik) ot 18.00 chasa.

NEZ Fest "Penka Kubratova" this Friday 20.00h @ Vlaikova kino

ПЪРВИ НЕЗАВИСИМ ФЕСТИВАЛ НА СВОБОДНИТЕ КИНО, ТЕЛЕВИЗИОННИ, АУДИОВИЗОАЛНИ ПРОДУКЦИИ ПЕНКА КУБРАТОВА     НЕЗ ФЕСТА НЕ Е                АКАДЕМИЧЕН ДИДАКТИЧЕН ЗАВИСИМ ЦЕНЗУРИРАН ПРОПАГАНДА РАЗКАЗВАТЕЛЕН НАЗИДАТЕЛЕН ПОДКУПЕН ЖУРИРАН ДЪРЖАВЕН ЧАЛГА БЕЗПОЛОВ ХИПОТЕТИЧЕН ПАРТИЕН РЕЛИГИОЗЕН НЕВИДИМ КОНВЕНЦИОНАЛЕН ИЗКУСТВЕН НЕВЪЗМОЖЕН ПАСИВЕН СКУЧЕН МАНИПУЛИРАН НЕВИНЕН ПОСРЕДСТВЕН ДОСТАТЪЧЕН БЕЗОБИДЕН НЕЗАКОНЕН                                                                        БЕЗИДЕЕН                                                            НЕОЧАКВАН         ЩЕ БЪДЕ РЕАЛИЗИРАН НА 17 ДЕКЕМВРИ 2010 ГОДИНА В КИНО ВЛАЙКОВА ОТ 20 ЧАСА                                                                                                                    С ПОДКРЕПАТА НА АТЕЛИЕ ПЛАСТЕЛИН И СИНДИКАТЪТ                                                            МЕДИЕН ПАРТНЬОР ART-BG.BLOGSPOT.COM  39 ГРАМА             ВЕНЦИСЛАВ ЗАНКОВ,  СПИСАНИЕ 1                          ЗАЩО СЕ СЪЗДАВА ТОЗИ ФЕСТИВАЛ ИМА ЛИ НУЖДА ОТ ОЩЕ ЕДИН ФОРУМ С НЕЯСНИ ЦЕЛИ КОЙ СПОНОСОРИРА ИЗЯВАТА КАКВИ СА УЧАСТНИЦИТЕ В НЕГО ИМАТ ЛИ ПРАВО ДА ПРАВЯТ ИЗКУСТВО КОЙ ОЦЕНЯВА КАЧЕСТВАТА НА ПРОДУКЦИИТЕ КЪДЕ МОГАТ ДА СЕ ВИДЯТ ФИЛМИТЕ УЧАСТВАЩИ В НЕЗ ФЕСТА КАК СЕ КАНДИДАТСТВА ПРЕД КОГО   САМО ТРЕВОГИ И СЪМНЕНИЯ ФЕСТИВАЛЪТ Е НЕОБХОДИМ ЗА ДА ДОКАЖЕ ВЪЗМОЖНОСТТА НА СЪЩЕСТВУВАНЕ НА КИНОПРОДУКТИТЕ СЪЗДАДЕНИ БЕЗ ЗАВИСИМОСТТА ОТ ФИНАНСОВИЯ КАПАН НА ИНДУСТРИЯТА ОСНОВЕН ПРИНЦИП Е ,,ВСЕКИ Е СЪЗДАТЕЛ И САМ ОПРЕДЕЛЯ ЕСТЕТИКАТА НА СОБСТВЕНАТА СИ ПРОДУКЦИЯ,, УСЛОВИЯТА ЗА УЧАСТИЕ СА: ДЪЛЖИНА НА ФИЛМА ДО 20 МИНУТИ ВХОДНА ТАКСА 20 ЛВ УСЛОВИЯТА ЗА ПРОВЕЖДАНЕ СА: СЪБРАНАТА СУМА ОТ УЧАСТНИЦИТЕ Е СВОЕОБРАЗЕН НАГРАДЕН ФОНД ВСЕКИ УЧАСТНИК ИМА ЗАДЪЛЖЕНИЕТО ДА ГЛАСУВА ЗА СВОИТЕ КОЛЕГИ И НЯМА ПРАВО ДА ГЛАСУВА ЗА СВОЯТА ПРОДУКЦИЯ СЛЕД КРАЯ НА ТОЗИ ПРОЦЕС ПОБЕДИТЕЛЯ ПОЛУЧАВА ЦЯЛАТА СУМА ОТ СЪЗДАДЕНИЯ НАГРАДЕН ФОНД   ЗА КОНТАКТИ: ЯНКО ВЕЛКОВ ЯНЕЦ 0878370800 iankovelkov@abv>bg                                                                                 Yovo Panchev      studio dauhaus http://studiodauhaus.blogspot.com

oshte malko za tainite slujbi v BG

излезна списък с ченгетата  - Лица по чл. 3, ал. 1, т. 23 – посланиците, генералните консули и заместник-ръководителите на дипломатическите мисии на Република България   http://comdos.bg/%D0%9D%D0%B0%D1%87%D0%B0%D0%BB%D0%BE/Decision-View/p/view?DecisionID=317   http://comdos.bg/media/%D0%A0%D0%B5%D1%88%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D1%8F/175-%D0%BF%D0%BE%D1%81%D0%BB%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D1%86%D0%B8.doc   изненадата е  проф. Богдан Богданов д.н.

SARIEV GALLERY: Алла Георгиева / Вечерята на Франкенщайн // Alla Georgieva / Frankenstein’s Dinner

снимки / pictures http://www.sariev-gallery.com/gallery/ex.php ENG below --- Галерия Сариев, Пловдив Алла Георгиева Вечерята на Франкенщайн самостоятелна изложба 7 декември 2010 - 28 януари 2011 Алла Георгиева е от авторите в съвременното  българско изкуство с дългогодишно и емблематично присъствие в български и международни арт проекти. Темите за  съблазнителното лице на фетишите и тяхната фашизоидна същност, за мимикрията на жестокостта под формата на невинност, за патологията и травмата, скрити зад идиличното са най-силно акцентирани в творчеството на Алла Георгиева. Те  се разгръщат последователно в работите и през годините със средствата на фотографията, инсталацията, обекта, видеото и живописта. Работите на Алла Георгиева поставят болезнените въпроси за насилието като легитимиран и рекламиран жест още от детството (проект „Честит рожден ден!", 2003); за джендър дебата в източноевропейския регион и жената като експлоатиран и експониран сексуален обект в контекста на националните митологеми (проект „Български сувенири", 2006-2010); за границите на понятието "любов", погледната през призмата на личния живот на големите вождове и диктатори („За любовта, великата и малката", 2008). Изложбата и пърформансът „Вечерята на Франкенщайн" в Галерия Сариев продължават авторските и търсения за визуализиране на болезнените проблеми на съвременното живеене като в случая е фиксирана токсиката на храната, която през XXI век става все повече изкуство / изкуствена, поглъща се повече с очи, отколкото с уста. Проектът фокусира вниманието върху проблема с все по-разрастващата се подмяна на натуралната и здравословна храна с вредни за здравето храни-мутанти и  храни-ерзац, с които са принудени да се изхранват обитателите на урбанистичната джунгла. "Храната, казва авторката, изглежда завинаги е загубила своята „невинност" и е останала „девствена" само в натюрмортите от миналите векове". Основен акцент на изложбата е серията „Натюр Mortes" - 4 цветни фотографии, 50х70 см, дигитален печат върху плат. Тя е пряк диалог и интерпретация на популярни  холандски и фламандски натюрморти от ХVII век. Златният век на Нидерландската икономика, когато вкусната и красива храна става национален символ, а опоетизиращият я натюрморт е издигнат на пиедестал и става доходоносен бизнес на около две хиляди художници,са пряко репликирани в „натюрмортите" на Алла Георгиева, в които класическият красив сюжет и съответната композиция от ХVII век са разиграни в съдове, характерни за химическите и медицински лаборатории на XXI век, а съдържанието са храни от вредните и ерзац продукти. ХVII среща ХХI век в работите на Алла Георгиева не само като хранителен диалог със съответна екзистенциална препратка ,а и като сериозен културологичен проблем за мястото на твореца в капиталистическа ситуация, когато произведението на изкуството е продукт, чиято цена е манипулирана от комерсиалните интереси на пазара. Класическият холандски натюрморт от късния Ренесанс като реклама на качество и начин на живот и съвременната красива реклама на ерзац храна и ерзац живот в един момент визуално се препокриват и обслужват едни и същи цели на пазара. Пърфомансът „Кулинарно арт шоу - Вечерята на Франкенщайн" е хумористична пародия на кулинарните шоута, смесваща популярни хранителни митове, утопии, химически опити и рекламни трикове. Пърформърите приготвят „красиви, вкусни и полезни" ястия от най-вредните продукти, предлагани на българския пазар. Пърформансът е свързан с фотографската серия „Рецептите на Франкенщайн"- 5 цветни фотографии 50х50 см, дигитален печат върху хартия. Серията представлява  снимки на примамливо аранжирани "изискани" ястия, приготвени от най-вредните продукти. „Вечерята на Франкенщайн" в Галерия Сариев е първа част от дългосрочния проект на авторката „To Eat or not To Eat", изследващ процеса на хранене в исторически, социален, философски, политически и културен аспект. "Вечерята на Франкенщайн" е перифраза на популярния термин  „Храната на Франкенщайн" / Frankenstein Food, с който световната организация Грийнпис обозначава генно-модифицираните продукти. Алла Георгиева 1957 - родена в Харков,Украйна 1981 - завършва Академия за изкуство и дизайн в Харков, Украйна 1989 - член СБХ 1992 - член на Клуба на (вечно) младия художник 1997 - член-основател на групата на жени-художнички „8-ми март" Живее и работи в София --- Sariev Galery Plovdiv Alla Georgieva Frankenstein's Dinner solo exhibition 7 December 2010 – 28 January 2011 Alla Georgieva's presence on the Bulgarian and international art scene is long-term and meaningful. The most frequently recurrent themes in her works are the tempting, fascizoid face of modern-day fetishes, the mimicry of cruelty as innocence in human relationships, and the presence of psychopathology and trauma in apparently idyllic situations. She works with photography, installations, objects, video and oil painting. More specifically, her works tackle such painful issues as violence in childhood (Happy Birthday!, 2003); the place of women as sexually exploited objects in East European societies (Bulgarian Souvenirs, 2006–2010) and the concept of borders in the love relationships of the great leaders and dictators in history (On Love, great and small, 2008). The exhibition and performance Frankenstein's Dinner at the Sariev Gallery addresses the problem of harmful and noxious foods offered on contemporary food markets and our growing tendency to consume more with the eyes than the mouth. "Food has lost its innocence," the artist says. "The only place where we can still find harmless, innocent food are the still lifes of previous centuries".  The exhibition's centerpiece is a series of four 50x70 cm natures mortes photographs digitally printed on cloth – a modern-day interpretation of the popular Dutch and Flemish still lifes from the 17th century, the Golden Age of the Netherlands, when gourmet food became one of the country's national symbols. Still lifes during this period were a lucrative business supporting an army of over 2 000 artists, which are directly refered to in the photographs. Using 17th c. themes and compositions, Alla Georgieva has prepared meals from some of the most harmful foods available on the contemporary market and arranged them in 21st c. flasks and basins for chemical and medical experiments. The works simultaneously highlight the dangers of contemporary food making and consumption, and comment on the place of artists in the capitalist situation where artworks are subject to market manipulation as much as any other product. We are suddenly aware that a classical late-Renaissance still life and a glamorous contemporary junk food advert could be used to the same market end. Cooking Show: Frankenstein's Dinner is a parody of TV cooking shows, making use of popular cooking myths, utopias, chemical experiments and advertizing ploys. The performers prepare "beautifully looking, tasty and nutritious" dishes from the most harmful ingredients available on the Bulgarian market. The performance is related to the photographic series Frankenstein's Recipes – five 50x50 cm color photographs of similarly prepared "gourmet" foods. Frankenstein's Dinner at the Sariev Gallery is the first part of Alla Georgieva's long-term project To Eat or not To Eat, which examines eating as a historical, social, philosophical, political and cultural phenomenon. The title of the exhibition is derived from Frankenstein food – the Greenpeace term for genetically modified foods. Alla Georgieva 1957 – born in Kharkov, Ukraine 1981 – graduated from the Academy of Arts and Design in Kharkov 1989 – member of the Union of Bulgarian Artists 1992 – member of the Club of (Eternally) Young Artists 1997 – founding member of the 8 March group of women artists Lives and works in Sofia -- ---SARIEV GALLERY www.sariev-gallery.com ---ARTNEWSCAFE www.artnewscafe.com ---OPEN ARTS Foundation www.openarts.info a: a: 40, Otets Paisiy str, Plovdiv 4000, Bulgaria m: +359 888 520 375, +359 888 221 302 s: vesselina.sarieva, katrin.sarieva

40 Jahre Videokunst in Deutschland

Für Deutsch s. weiter unten ………………………………………….. RECORD > AGAIN! - 40jahrevideokunst.de - Втора част изложба 06.12.2010 - 04.01.2011 Галерия Академия, НХА София Откриване: 6.12.2010 год., пон., 18.00 часа RECORD > AGAIN! представя около 50 видеотворби от последните 40 години, които отразяват многообразието на германската видеосцена. Сред тях са известната боксова среща, която Йозеф Бойс провежда през 1972 г. на изложбата Документа 5, реконструкция на експонираната на шест монитора работа "Овце" на Волф Кален, показана за последен път през 1976 г., ранни творби за видеосинтесайзер на Валтер Шрьодер-Лимер, "Медийна градина" на ХА Шулт от 1978 г. и др. Повечето работи са от ранните години на видеоизкуството, т.е. 70-те и 80-те години на миналия век, но в изложбата са включени и няколко съвременни продукции. Концепцията на тази изложба е разработена от Центъра за изкуство и медийни технологии в Карлсруе в сътрудничество с Форум "Лудвиг" в Аахен, Дома на изкуството в Дрезден и Дома за изкуство "Едит Рус" в Олденбург. Тя се осъществява с подкрепата на Федералната фондация за култура. RECORD > AGAIN! - 40jahrevideokunst.de - Teil 2 Ausstellung 06.12.2010 - 04.01.2011 Galerie Akademia, Nationale Kunstakademie Sofia Erölffnung: Mo., 6.12.2010, 18.00 Uhr RECORD < AGAIN! stellt rund 50 Videoarbeiten aus den letzten 40 Jahren vor, die exemplarisch die Vielfalt der deutschen Videoszene widerspiegeln. Darunter sind u.a. der berühmte Boxkampf, den Joseph Beuys 1972 auf der documenta 5 veranstaltete, die Rekonstruktion der auf sechs Monitoren gezeigten Arbeit "Schafe" von Wolf Kahlen, die 1976 zum letzten Mal zu sehen war, frühe Videosythesizer-Arbeiten von Walter Schröder-Limmer, der "Mediengarten" von HA Schult von 1978. Die Arbeiten stammen überwiegend aus der "Frühzeit" der Videokunst, d.h. aus den 1970er und 1980er Jahren, aber umfassen auch einige zeitgenössische Produktionen. Die Ausstellung wurde vom ZKM in Karlsruhe in Kooperation mit dem Ludwig Forum in Aachen, dem Kunsthaus Dresden und dem Edith-Ruß-Haus für Medienkunst in Oldenburg konzipiert, sie wird gefördert von der Kulturstiftung des Bundes. ……………………………………………… Olja Mateeva, Sekretariat Goethe-Institut Bulgarien Budapesta-Str. 1 1000 Sofia / Bulgarien Tel. 00359 2/ 939 0100, 0101 Fax 00359 2/ 939 0199 E-mail: sekr@sofia.goethe.org www.goethe.de/sofia Информирайте се своевременно за нашите прояви. Абонирайте се за нашия нюзлетър! Erfahren Sie rechtzeitig von unseren Veranstaltungen. Abonnieren Sie unseren Newsletter! Гьоте-институт България вече е във Facebook! Das Goethe-Institut Bulgarien ist bei Facebook!

RECORD>AGAIN! - 40jahrevideokunst.de - II - изложба

Kultur erleben (39neu/2010) Wir möchten Sie auf folgende Veranstaltung aufmerksam machen und freuen uns auf Ihren Besuch. Бихме искали да Ви уведомим за следната проява и ще се радваме да ни посетите     RECORD>AGAIN! - 40jahrevideokunst.de - II Ausstellung   RECORD < AGAIN! stellt rund 50 Videoarbeiten aus den letzten 40 Jahren vor, die exemplarisch die Vielfalt der deutschen Videoszene widerspiegeln. Eröffnung am Mo., 6.12.2010, um 18.00 Uhr in der Galerie "Akademia" der Nationalen Kunstakademie Dauer: 6.12.2010 - 4.01.2011 Mehr dazu:     RECORD>AGAIN! - 40jahrevideokunst.de - II изложба   RECORD > AGAIN! представя около 50 видеотворби от последните 40 години, които отразяват многообразието на видеосцената в Германия. Откриване на 6.12.2010, пон., от 18.00 часа в галерия "Академия" на Националната художествена академия Експозиция: 6.12.2010 - 4.01.2011 За допълнителна информация:     © Goethe-Institut   Sie sind für den Newsletter mit folgender E-Mail-Adresse eingetragen: prog1@sofia.goethe.org. Um sich auszutragen, senden Sie bitte eine leere E-Mail an leave-277314-439435.77cce0d31e15f6e065c588ced3db045e@lists.goethe.de Вие се регистрирахте за информационния бюлетин „Културни прояви" на Гьоте-институт България с имейл-адрес prog1@sofia.goethe.org За да се отпишете, моля изпратете празен имейл на: leave-277314-439435.77cce0d31e15f6e065c588ced3db045e@lists.goethe.de

SARIEV GALLERY: Алла Георгиева / Вечерята на Франкенщайн // Alla Georgieva / Frankenstein’s Dinner

Галерия Сариев, Пловдив Представя: Алла Георгиева Вечерята на Франкенщайн самостоятелна изложба 7 декември 2010 - 28 януари 2011 Откриване: 7 декември 2010 Кулинарно арт шоу „Вечерята на Франкенщайн" Пърформанс, 7 декември 2010, 19:00 часа ---- Sariev Galery Plovdiv Presents: Alla Georgieva Frankenstein's Dinner solo exhibition 7 December 2010 – 28 January 2011 Opening: 7 December 2010 Cooking Show: Frankenstein's Dinner Performance, 7 December 2010, 7 p.m. -- ---SARIEV GALLERY www.sariev-gallery.com ---ARTNEWSCAFE www.artnewscafe.com ---OPEN ARTS Foundation www.openarts.info a: a: 40, Otets Paisiy str, Plovdiv 4000, Bulgaria m: +359 888 520 375, +359 888 221 302 s: vesselina.sarieva, katrin.sarieva

BLIND MONKIES - Vladisslav Georgiev - Nov 19 - Friday

text in English below КЬОРАВИ МАЙМУНИ Владислав Георгиев 19 ноември - 02 декември, откриване 19 ноември, 20h Галерия ПИСТОЛЕТ, в мазето на ЧАЙКА, Раковски 122, вход откъм Хан Крум www.vladisart.de Изложбата "Кьорави маймуни" на Владислав Георгиев илюстрира една фикция, поставяща човекоподобната маймуна в неизбежна и обречена ситуация, а именно маймуната се стреми към банана неизбежно, изяде ли го е обречена на слепота. Заключена в това уравнение, което изглежда напълно правопропорционално, маймуната следва еднопосочната графика на своята еволюция. "Кьорави маймуни" може да бъде приета като малък подготвителен ескиз към бъдещ проект, в който, при наличие на достатъчно мотивация, авторът би задълбочил концептуално работата си най-вече по отношение на грешните уравнения. P.S. Подтикът за създаване на творбата се корени в детството на автора, както и на останалите хора от неговото поколение: всички помним любовта към трудно добития новогодишен банан. Когато авторът заминава за Германия като дете едно от най-очарователните неща, които открива там, е изобилието от банани. И така в неговото съзнание се формира връзката между запада и бананите; съответно изтокът и липсата им. При скорошното си завръщане в България авторът си припомня своите бананови копнежи като най-точен израз на усещанията си в своята преоткрита родина. Владислав Георгиев всеки ден изяжда поне един банан. BLIND MONKIES Vladisslav Georgiev Nov 19 - Dec 02, opening Nov 19, 20h PISTOLET Gallery, in the basement of CHAIKA, 122 Rakovski Str, entrance from Han Krum Str www.vladisart.de The exhibition "BLIND MONKIES" of Vladisslav Georgiev illustrates a fiction that positions the human-like monkey in an inevitable and predestined situation - the monkey strives for the banana inevitably, the monkey is predestined to blindness if it eats the banana. Locked in this seemingly direct ratio equation the monkey follows the only graphic of its evolution. "BLIND MONKIES" could be viewed as a small preparational work for a future project that the author if motivated enough could deepen conceptually mostly in the direction of the false equations. P.S. The work is rooted in the childhood of the author, as well as in that of the other people of his generation in Bulgaria: we all remember the love for the new year`s eve banana obtained with great difficulty. When the author leaves for Germany as a child one of the most fascinating things he finds there is the exuberance of bananas. So in his mind the bond is formed - West to the bananas; East to their lack. After his recent return to Bulgaria the author reminds for his banana craves as the most accurate expression of his feelings for his rediscovered country. Every day Vladisslav Georgiev eats at least one banana.

“Първите седем на Апокалипсиса”

Дискусионен клуб “НА ТЯСНО” представя: Рамбо 13 & Dark Friends Bulgaria “Първите седем на Апокалипсиса” литературно четене & darkwave/post-punk/neofolk party На Шипка всичко е неспокойно. Един месец след Хелоуин и два след независимостта на България - "Грабвайте телата!" - някой си изкряска/ и трупове мъртви фръкнаха завчаска/кат демони черни над черний рояк,/ катурят, струпалят като живи пак!” Рамбо 13 и Dark Friends обединяват сили за първи път, за да изпълзят към трамвайната спирка на Орландовци за поредното си макабрено шоу. Началото не ни събра, това по средата остана за нас, нека поне ни обедини Краят. Заповядайте на Първите седем на Апокалипсиса. Някои го чакат след година, други – на края на света, но той расте на сянка и може да пише и танцува. Прокурори поръчват прокурори, жени харесват жени, еуфористите отказват от вуду Хаити, мъжете знаят защо – той е вече тук и нека си поиграем с него заедно. В нощта на дългите... заповядайте в О’Шипка за първите седем с музиката на Dark Friends: студени и тъмни музикални вълни ще довее вятърът от посоката на Атлантика към мазето на Шипка, писъци от прилепови пещери, както и музика и танци на народите на готите, вандалите и хуните и съвременните им индустриализирани наследници. Четат: Дита Блек, Иво Цанов, Марица Колчева, доц. Борислав Георгиев, Алекс Ангелов, Бисера Виденова, Данаил Досев, Дете Кафка, Сашо Стиха, Явор Боянов и Васил Прасков Специален гост: Реза Еспили (Иран) DJ’s: Gothprince, BoriS, The Postartist, Боян Аврамов, CyberPhobia Визия, БЗНС, BDSM и пироефекти: Венцислав Занков, Боян Аврамов, Алекс Ангелов, Явор Боянов Място на събитието: 22 ноември 2010 г., София, Club "The Point" (ex-О’Шипка), ул. Шипка 11. Начален час: 19,00. Партито продължава цяла нощ. Вход: свободен Спонсори: Големият адронен колайдер, Дружество за българо-съветска дружба „Мавромати – отново разпнат”, LGBT-лига на прокурорите-психиатри в България, Апокалиптика, Съюз на сатанистите от запаса „069 (вътр.666)” и др.

performance Chistota v SGHG - za zenite v izkustvoto

From: Boryana Dragoeva To: "Valentin Stefanoff & NINA" Cc: "elektrik" <elektrik_bg@yahoogroups.com>, Date: Sunday, November 14, 2010, 1:18 AM Вальо, да, разбира се, аз знам че ти не смяташ, че жените са бездарни. Аз правя обобщение на основата на историята, не го отравям към тебе. Забравих да напиша, че разбира се видях, че проблема от тебе е видян като по-широк и не отнасящ се конкретно само към участието на Габи. Що се отнася до административните длъжности - те също отразяват отношението към жените. На това също трябва да се обръща внимание, защото административната власт е власт над творците също (и над това кой е качествен и кой не и на кой да му се прави портрет в исторически стенописи). Административната власт е власт над оформянето на съзнанието на всички завършващи академията (а и не само - въпреки че свивам проблема до академията, смятам, че това е много по-широк проблем). Тя - административната власт - трябва да бъде отворена към участието на всички. От административната власт зависи каква ще бъде програмата в Академията, кой ще бъде назначен и на какво ще се учат студентите. Това е много важно и за по-нататъшното оценяване на качеството на творците (и мъже и жени), както и за цялостното отношение към изкуството. За бърсането на прах - това е ироничен жест. Когато те наричат чистачка е по-добре да кажеш, че си чистачка или курва и да действаш от тази позиция. Курвите и чистачките също трябва да имат права нали? б 2010/11/13 Valentin Stefanoff & NINA <ninavale@free.fr> Естествено не смятам, че жените в БГ културата са бездарни и некачествени. Самият аз често правя общи проекти с Нина, която изключително ценя като творец. А длъжността на ректор е административна длъжност и не винаги се заема по творчески заслуги. За съжаление често пъти жените сами си отреждат мястото, както е и случая за който пиша и не мисля, че протестат на жената творец се изразява в метене и бърсане на прах. Валентин Le 13 nov. 10 à 21:06, Boryana Dragoeva a écrit : Да, качеството е много важно, лошото е, че исторически се вижда че качеството на изкуството направено от жени се подценява. Примерите са много - ще дам само 2 - 1. в Художенствената академия не е имало никога жена ректор (а може би аз не съм информирана?) Дори и само една жена да е била ректор, това е изключение, което потвърждава правилото, Защо не са 2 или 5 или 10? Академията има повече от 100 годишна история. 2. в монументалните произведения в НДК, които би трябвало да илюстрират духовния потенциал на нацията няма портрети на жени - с изключение на Людмила Живкова (доколкото знам портрета й е добавен заради смъртта й в стенописа на Хр. Стефанов). Жената там присъства само във вид на митологично същество - жената майка, родина или Земята. Значи ли това, че жените в БГ култура винаги са били бездарни и некачествени? Б 2010/11/13 Valentin Stefanoff & NINA <ninavale@free.fr> Ако си чела внимателно първото изречение на коментара ми, цитирам «Заличаването на автор от обща творба, изложба или въобще манипулирането на исторята на съвременното изкуство е наистина проблем на българската арт сцена.», така че нямаме разминаване. В BG арт практиката, манипулациите и незачитането са за съжаление практика. Естествено, че «чистачките» могат да управляват държава, стига да знаят как. Още веднаж, подкрепям идеята да се реагира на подобни тенденцйи, но ме мисля, че парцалат и бърсането са най-подхoдящ начин. Не деля изкуството на «мъжко» или «женско», единственият критерйи е бил качеството. Валентин e 13 nov. 10 à 17:17, Boryana Dragoeva a écrit : Освен това, трябва да допълня, че този пърформанс не е само по повод на неприсъствието на Габриела сред участниците, но и по повод на неприсъствието на жените, правили самостоятелни изложби или участвали в изложби в XXL. Тези неучастващи жени са също допринесли за историята на галерията, както и за историята на изкуството в БГ въобще и тяхното пълно отсъствие в тази изложба е резултат от патриархална изостаналост, която се наблюдава и на други места. б 2010/11/13 Boryana Dragoeva <bori999@gmail.com> Женските активности не са за подценяване. А "чистачките" трябва да имат право да управляват държавата. б 2010/11/13 Valentin Stefanoff & NINA <ninavale@free.fr> Заличаването на автор от обща творба, изложба или въобще манипулирането на историята на съвременното изкуство е наистина проблем на българската арт сцена. Подкрепям инициативата да се реагира, в конкретия случай срещу игнорирането на Габриела Петрова ( бивша Сергинова), от съвместния пърформанс с Борис Сергинов „Битов пейзаж", 2001 г, но защто точно чрез метене и бърсане на прах – действия внушени като «женска активност»? Защто авторките на пърформанса, вместо да заклеймят, както желаят, пренебрегването на жената, сами определят мястото си зад парцала или в кухнята? Иначе обществено полезния ефект от пърформанса, да бъде почистена СГХГ е неoспорим. Le 12 nov. 10 à 23:08, Boryana Dragoeva a écrit : Пърформанс "Чистота", 8 ноември, 2010 СГХГ (документация може да се види в СГХГ до 22 ноември) Аделина Попнеделева, Алла Георгиева, Боряна Росса, Надежда Олег Ляхова и Габриела Петрова http://www.facebook.com/photo.php?fbid=451978977913&set=a.76562657913.79722.667042913 В изложбата на групата за съвременно изкуство XXL „Реминисценции от 90-те" в етикета към документацията от пърформанса „Битов пейзаж" от 2001 г. е пропуснато името на един от двамата участници. Случва се така, че това е Габриела Петрова (бивша Сергинова), която заедно с Борис Сергинов е неразделна част от култова артистична двойка в близкото минало и равностоен участник във всичките съвместни проекти. Причините за това, изтъквани като лични, издават не само незачитане на авторството, но и се тълкуват от мнозина като поредния пример за пренебрегване на „другия пол". Независимо, че под натиска на СГХГ етикетът е променен и истината възстановена, на 8-ми ноември Аделина Попнеделева, Алла Георгиева, Боряна Росса, Габриела Петрова и Надежда Олег Ляхова реализират пърформанса „Чистота". Чрез него те символично се опитват да изчистят българското общество от вкоренените практики на неглижиране на жените, поставянето им на второ място и покровителственото отношение към тях. Тази акция поставя въпроси, свързани както с конкретния повод за нейното провеждане, така и въобще с местния манталитет, който подлежи на сериозна ревизия. Извън хоризонта на „женскостта" пърформансът коментира подмяната на историята и лекотата, с която това се извършва.

kubinski sabitija v Sofia 15-19 noemvri

Кубинските събития в София 2010 15—19 ноември 2010 Нова кубинска литература, филми, храна и музика Кино Влайкова Ресторант „Made in Home" (ул. Ангел Кънчев 30А) Art Hostel (ул. Ангел Кънчев 21A) Smile Café (ул. Стара планина 8-10) По идея на издателска къща Жанет 45 Защо кубински събития? Издателска къща Жанет 45 публикува за първи път на български език две от големите произведения на модерната кубинска литература, „Преди да падне нощта" от Райналдо Аренас и „ Ягода и шоколад" от Сенел Пас. С тези две заглавия Кубинската поредица на издателството наброява вече осем книги. Това е повод да поговорим за кубинската литература и култура в момента, за новите тенденции, да ви представим някои от големите имена на кубинския филм. България и Куба са в дипломатически отношения вече точно 50 години. Но познаваме ли се реално? Кубинските събития са опит за диалог и размисъл. Основна програма 15 ноември 2010, понеделник Премиера на книгата „Преди да падне нощта" от Рейналдо Аренас (превод Стоян Йорданов) Прожекция на едноименния филм на Джулиан Шнабел (2000, 133', с български субтитри) Разговор за книгата и филма Кино „Влайкова", 18:30 – 21:30 16 ноември 2010, вторник Представяне на кубинската поредица на издателство „Жанет 45"; кубинска храна С участието на Лили Табакова, Василена Мирчева, Румен Стоянов,Стоян Йорданов (преводачи), Диана Иванова (журналист), Манол Пейков (издател) Ресторант Made in Home, 18:30 – 20:30 17 ноември 2010, сряда Премиера на книгата „Ягода и шоколад" от Сенел Пас (превод Еми Барух) Прожекция на едноименния филм на Томас Гутиерес Алеа и Хуан Карлос Табио (1994, 108'., с български субтитри) Разговор за книгата и филма Кино „Влайкова", 18:30 – 21:30 18 ноември 2010, четвъртък Прожекция на документалния филм „Моята улица: Куба" на Диана Иванова и Бабак Салари (2010, 28', с български субтитри) Разговор за филма и проекта. Кубинска храна Ресторант Made in Home, 18:30 – 20:30 Съпътстваща програма Големите имена на кубинското кино Art Hostel Умберто Солас, "Barrio Cuba", 2005, 105' (16 ноем 2010, 16:00) Фернандо Перес, "Suite Habana", 2003, 84' (17 ноем 2010, 16:00) 100 % Кубинска музика с Мишо "Bailando Pegaito"Димов от salsa Doctors DJ Circle (17 ноем 2010, 20:00-22:30) Вход: 2лв. Умберто Солас, "Lucia", 1968, 159' (18 ноем 2010, 16:00) Всички филми са с английски субтитри. Документален поглед към Куба Art Hostel Джудит Грей (Австралия), "Sin embargo", 49' (19 ноем 2010, 16:00) Диана Иванова (България), Бабак Салари (Канада), „Моята улица Куба", 2010, 28'(19 ноем 2010, 17:00) Разговор: Кубинската култура през Специалния период на 90-те. Модератор Диана Иванова (19 ноем 2010, 17:30)