Transart Institute - Ten Scholarships In International MFA Program

Transart Institute
Ten Scholarships In International MFA Program

Scholarships announcement
http://www.friendsoftransartinstitute.org/Pages/MF

SCHOLARSHIPS

Transart Institute announced that six scholarships of USD 12,000 each
are available to students from Eastern Europe and developing countries
and four scholarships of 3,000 USD each are available to students from
anywhere to participate in the international MFA program.

Scholarships are given on the basis of artistic merit and financial need
to artists of all media and genres.

PROGRAM OVERVIEW

Transart Institute is a student-centered, self-directed MFA program,
uniquely located in Europe offering an accredited two year low-residency
course for working artists, teachers and all professionals in related
fields who are seeking advancement in visual arts and new media. The
innovative program consists of three intensive summer residencies with
lectures, workshops, critiques, seminars, performances and exhibitions
in Europe, two shorter, optional winter residencies in New York and four
semesters between residencies in which students create their own course
of study realizing individual art and research projects with the support
of faculty and self-chosen artist mentors wherever they work and live.

Transart Institute

The Transart MFA program is geared towards development of a sustainable
artistic praxis rather than training in certain media or genres,
challenging students to think conceptually and work creatively in new
ways. Current students work with animation, curating, digital media,
film, gaming, graphic design, installation, painting, performance,
photography, robotics, sculpture, sound, text, video, virtual reality.

For further information on the program please contact:
admin@transartinstitute.org

For further information on scholarships please write to:
info@friendsoftransartinstitute.org

Deadline: 01/05/09, 01/06/09 (without scholarships)

Contac:
Transart Institute
228 Park Ave S. #34726
NY 10003 New York
USA
tel: +44 (0) 870 922 0438/ eu (347) 410 9905/ usa
fax: (508) 682 2853/ usa

FESTIVAL FOR ELECTRONIC MUSIC AND RELATED ARTS

ROKOLECTIV 2009
FESTIVAL FOR ELECTRONIC MUSIC AND RELATED ARTS
10 & 11 APRIL // THE ARK // BUCHAREST
12 APRIL // MNAC // BUCHAREST

The
fourth edition of Rokolectiv - festival for electronic music and
related arts - kicks off between 10th and 12th of April 2009. Over 20
artists will participate with concerts, installations, and special
events. The first two days of the festival are hosted by a new
spectacular venue - Bucharest's creative commodities exchange
The Ark, a neonesque industrial building reconverted into space for
contemporary culture. As usual, MNAC supports the last day of the
festival.

www.rokolectiv.ro
www.myspace.com/rokolectiv

this year´s RIGHT HERE #3 Art- and Designexhibition.

Deat fellow Citizens
>>
>> We are looking for your creative projects to display at the
>> this year´s RIGHT HERE #3 Art- and Designexhibition.
>> The Topic for 2009 is:
>>
>> „Dr. Strangelove Or:
>> How I Learned To Stop Worrying And Love The Bomb“
>> 1964 by Stanley Kubrick
>>
>> Already for the third time RIGHT HERE will take place in Mai 2009.
>> Our Mission-Statement is to offer creative People a Platfom to work
>> about
>> and to reflect on a fascinating and contemporary Subject.
>> The various results will be presented to a broad audience.
>>
>> Objects / Products and Prototypes / Fashion / Photography/
>> Videos / visualised Concepts / ..... will be exhibited.
>> RIGHT HERE is an applied art exhibition.
>>
>> Application form (pdf file) and content:
>> 1. project-describtion in accordance with the topic
>> 2. illustration of its visual realization (photos, scetches,
>> renderings,
>> etc)
>> 3. a short CV to:
>> call4entry@righthere.eu
>>
>> Dates:
>> Deadline for applications: 03. April 2009
>> Announcement of participants: 06. April 2009
>> Vernissage: 28. Mai 2009_ Liniengasse 15_ 1060 Wien
>>
>> More information about RIGHT HERE:
>> <http://www.righthere.eu/> (Infos and Facts)
>> <http://www.drstrangelove.at/> (Connotations about „Dr.
>> Strangelove“)
>> Updates and community actions on :
>> http://www.facebook.com/group.php?gid=51465127170#/group.php?
>> gid=48526387211
>>
>>
>> Best regards,
>> Felix Schobert

Мъже от камък

изложба “КОМИКСИ” на Владимир Паскалев

галерия “Агрион”
представя
изложба
“КОМИКСИ” на Владимир Паскалев

24 март - 8 април 2009 г.

Вернисаж: 24 март (вторник) 2009 г., 18.00 - 20.00 часа
огнен пърформанс на 27 март (петък) от 19.30 ч.

Владимир Паскалев e роден в Пловдив на 11.03.1977 г.
Завършва ХГ „Цанко Лавренов” в Пловдив и НХА София – специалност
живопис, в класа на проф. Валентин Колев.
Има множество участия в съвместни изложби с творческа група “26-5”,
както и самостоятелна изложба живопис „Retro Pink” в галерия „Жорж
Папазов”, Пловдив през 2007 г.
Занимава се професионално с графичен дизайн и фотография от 1996 г.

АМАРАНТОС

АМАРАНТОС

Копродукция на Театър на Голия охлюв-НБУ и Нов драматичен театър „Сълза и
смях”
Режисьор Възкресия Вихърова

Една скрита идея за другостта на сцената на конвенционалния театър

Един спектакъл:
• За всеки, който обича да приема предизвикателство за сетивата, да открива
границите за възможното в театъра и да се забавлява с всичко това!
• За всеки, който се пита, какво се случва с различните практики в
българския театър?
• За всеки, който е гледал, помни или е чел за „непослушните от спектакъла
„ДЗЪН””

С носталгия за това, което можеше, но така и не се случи в театъра.
С неуморността да се съществува в емиграция.

И все пак с две номинации за годишните награди на САБ
ИКАР-09
За поддържаща женска роля - актрисата Йорданка Стефанова
За авторска музика - композиторът Петър Дундаков

На 26.03.2009.г
От 19.00 часа на сцената на Нов драматичен театър „Сълза и смях”

Бъдете с екипа и го подкрепете в миговете му на естетическа самота!





Извадки от пресата

„Когато за първи път прочетох пиесата „Амарантос“, си помислих, че този
развълнуван, избълнуван и емоционален текст на сцена се нуждае от
авторитарна и изключително авторска режисура.

Безкрайните объркани монолози и неясните визии, бледите, минаващи като във
видение образи стоят чудесно на хартия, но последното, което си представям,
докато ги чета, е как тези неща се изричат на сцена в театър.

Затова мисля, че поканата на автора Димитър Кабаков и на Сълза и смях към
Възкресия Вихърова беше правилна.

Като човек, който има своя тип театър, тя можеше да вземе достатъчно твърдо
позиция по отношение на решението на текста и не просто да сложи дума по
дума пиесата в картинни рамки, а да го надгради и структурирa, влагайки също
толкова творчески визии, асоциации и представи.

Дългата кампания на постановката, както и в медиите потвърди убеждението ми,
че на репетициите се пече нещо ново, нестандартно и важно, защото:

– Амарантос е пиеса за сериозните проблеми – абортите и ранното раждане.

– тя говори за и от името на възрастова група, която творците и медиите у
нас традиционно игнорират – тийнейджърите или се причисляват към
асексуалните деца, или към възрастните (като се смятат за достатъчно големи
за сериозни разговори, съчетани с безотговорно отношение)

– текстът на постановката, освен пиесата, включва теренни изследвания и
разговори с ученици.

Ако събереш всичко това, се получава емоционална и разбъркана пиеса, касаеща
сериозни проблеми, която се работи от режисьор със силен авторски театрален
почерк и се готви за достатъчно атрактивно представяне за масова, но и
специализирана публика.”

„Интерактивни пространства”

Изложбата „Интерактивни пространства” представя сценографа като автономен автор извън контекста на театралния спектакъл.

Участниците са от най-младото поколение и заявяват своя дързък начин на мислене по отношение на визуалните средства.

повече тук:: http://sceguild.blogspot.com/

Looking for performers

Dear All,

For those professional practitioners amongst you:

Forced Entertainment are looking for performers to join their core company
for a major new performance project combining text, movement and image. The
project will be rehearsed in Autumn 2009 and Spring 2010, opening in May
2010 before touring in Europe and elsewhere in the subsequent 10 months.

We're looking for performers with an interest and experience in experimental
performance and are especially interested to see people that have some kind
of movement (dance or other) skills in their repertoire.

For more information and to apply for the audition please download and
‘Audition Application Spring 2009’ from:
http://www.forcedentertainment.com/thecompany

The deadline for audition applications is 12noon on Tuesday 31st March 2009.

Audition workshops will take place on the afternoon of Saturday 18th and the
morning of Sunday 19th April in London. Successful applicants will be
required for both of these days.

Please pass this notice on to anyone you know who might be suitable.

Cheers..

Резидентна програма за български визуални артисти

**Резидентна програма за български визуални артисти
Място: Винтертур, Швейцария
Кандидатстване: 24 март 2009*


Швейцарската фондация за култура “Про Хелвеция” предоставя възможност за
резиденция в Швейцария на български артисти, занимаващи се професионално
с визуални изкуства. В България програмата се администрира от Фондация
“Арт Офис”.

Могат да кандидатстват изявени практици и теоретици от сферата на
визуалните изкуства, чиито имена все още не са познати на международната
сцена. Кандидатите трябва да имат интерес към взаимодействие с културата
на приемащата страна и да имат сравнително добри познания по немски,
английски или френски език.
Предложението е адресирано към хора на изкуството, целящи промяна в
заобикалящата ги среда и разширяване на мирогледа си; артисти, желаещи
да развият своите проекти, да добият специфични знания и умения, да
правят работни семинари, да споделят идеи и да се срещнат с нова аудитория.
Изхождайки от принципа на интеркултурния обмен, “Про Хелвеция” ще
разглежда с предимство проекти, които имат потенциал за развитие и
възможност за последващи действия (follow-up), както и въздействие в
международен план.

Мястото на резиденцията е Villa Stra"uli, Winterthur (25 км
североизточно от Цюрих), www.villastraeuli.ch

*Периодът на пребиваване е 2 октомври - 29 ноември 2009.*

Стипендията покрива самолетен билет до Цюрих и обратно, разрешително за
престой, застраховка, настаняване в резидентната база на Villa Stra"uli,
дневни, материали за работа на максимална стойност CHF 1000, асистенция
от местно лице.

*Кандидатурите се подават на 24 март 2009 г. във фондация “Арт Офис”.*

Подробна информация за начина за кандидатстване и необходимите документи
ще намерите на: www.artoffice.bg

deadline Sofia Underground

Уважаеми колеги и приятели,

Крайният срок на конкурса на Фестивала на пърформанса Sofia Undеrground
изтича на 31 март. Можете да намерите тематичната рамка на конкурса за
участие през тази година на сайта ни:
http://sofiaunderground.blogspot.com/

Очакваме вашите проекти.
С най-добри пожелания!
Руен Руенов, Йово Панчев

“…SH” Красимир Добрев

Галерия АРОСИТА има удоволствието да Ви представи:
“…SH”

Красимир Добрев

10.03 / 25.03.2009 г.
Откриване: 10.03.2009 /ВТОРНИК/, от 18.00 часа,

в салона на Галерия АРОСИТА на ул. "Врабча" N 12

AROSITA Gallery presents:

“…SH”

Krasimir Dobrev

10.03 / 25.03.2009
Inauguration: 10.03.2009 / Tuesday/, from 18.00 h.,

in the AROSITA Gallery hall - 12 Vrabcha str.

AROSITA Gallery

Sofia 1000, Bulgaria

12 Vrabcha str.

phone/fax: +359 2 989 60 50

mobile: +359 885 872 804

arosita@abv.bg

OPEN CALL - VIDEOHOLICA 2009 МЕЖДУНАРОДЕН ВИДЕО АРТ ФЕСТИВАЛ ВИДЕОХОЛИКА 2009, ВАРНА

[please scroll down for English]

________________________________________

МЕЖДУНАРОДЕН ВИДЕО АРТ ФЕСТИВАЛ
ВИДЕОХОЛИКА 2009, ВАРНА
ВТОРО ИЗДАНИЕ
ПАТИЦА ПО ПЕКИНСКИ ИЛИ ВИДЕО ПО ВРЕМЕ
НА КРИЗА

ПОКАНА ЗА УЧАСТИЕ

Второто издание на МЕЖДУНАРОДНИЯ
ВИДЕО АРТ ФЕСТИВАЛ ВИДЕОХОЛИКА ще се
проведе от 7 до 17 Август 2009 във Варна.

ВИДЕОХОЛИКА 2009 ще представи поредица
от видео арт прожекции и изложби, както
и дискусии, семинари, отнасящи се до
видео изкуството, както в традиционни
галерийни пространства във Варна, така
и в нетрадиционни обществени
пространства, нови като обкръжение за
съвременното изкуство или където то е
малко познато.

Второто издание на ВИДЕОХОЛИКА ще се
проведе под мотото ПАТИЦА ПО ПЕКИНСКИ
ИЛИ ВИДЕО ПО ВРЕМЕ НА КРИЗА. Ние
вярваме, че това мото отговаря на
основните цели заложени във фестивала
и също така то определено е
провокиращо, актуално и дава
възможност за създаване на оригинални
визуални творби, засягащи широка сфера
от проблеми и значения. В условията на
глобална финансова криза, мотото се
фокусира върху два контрастни модела,
които контролират света - богатството,
излишеството и лукса от една страна, и
бедността и недоимъка в широкия смисъл
на понятието. Въпросното мото
кореспондира също така и с понятието
„високо” изкуство от една страна и
видео арт като една от най-популярните
съвременни художествени форми, които
все повече се превръщат в достъпна
медия за артисти от целия свят. В
рамките на мотото ПАТИЦА ПО ПЕКИНСКИ
ИЛИ ВИДЕО ПО ВРЕМЕ НА КРИЗА, това
издание на фестивала дава определена
посока за доближаване и развитие на
идеята за международно сътрудничество
и партньорство, касаещи видео арт
феномена със неговите сложни значения
и смисли.

Решенията по селекцията се взимат от 5
членно жури. Кандидатите, спазили
крайния срок и условията за участие, ще
бъдат допуснати до журиране, което ще
се проведе през ранния юли. Крайните
резултати ще бъдат обявени на
кандидатите по електронна поща
приблизително към средата на юли 2009.
Журито ще изготви представителна
селекция от 20 филма. Няма такса за
участие.

Приемането на документите и видео арт
творбите за участие във ВИДЕОХОЛИКА 2009
ще продължи до 20 юни 2009 и всички
кандидатури са добре дошли!

За контакт, условия и формуляр за участие,
моля посетете www.videoholica.org

________________________________________

VIDEOHOLICA INTERNATIONAL VIDEO ART FESTIVAL 2009, VARNA
2nd EDITION
PEKING DUCK OR VIDEO IN TIME OF CRISIS

OPEN CALL

The 2nd edition of the VIDEOHOLICA INTERNATIONAL VIDEO ART FESTIVAL
2009 will take place in Varna from 7 until 17 of August 2009.

VIDEOHOLICA 2009 will present a series of video art projections and
exhibitions as well as discussions and workshops concerning video art
topics in traditional gallery spaces in Varna and also in
nontraditional outdoor public spaces, virgin for contemporary art
environment, or where it is less known.

The 2nd festival edition will pass under the PEKING DUCK OR VIDEO IN
TIME OF CRISIS motto. We believe this title corresponds with the core
aims of VIDEOHOLICA FESTIVAL and also it is definitely provoking,
actual, and gives opportunity to stimulate original visual art
proposals covering very wide sphere of problems and meanings.
Nowadays, in time of global financial crisis, the motto in question
focuses on two contrast models that control the world - luxury and
poverty - in the broad sense of the meaning. The motto also
corresponds with the concept of „high” art and the video art as one
of the most popular contemporary media, which nowadays is becoming
more and more accessible for the artists around the world. In the
frames of the PEKING DUCK OR VIDEO IN TIME OF CRISIS motto, this
year’s festival edition gives certain directions for approach and
development of the idea of international collaboration and
partnership, concerning video art phenomenon with its complicated
meaning and sense.

The decisions will be made by the 5-member jury. All the applicants,
who observe the rules and the deadline, will have admission to the
jury, which will take place in the early July 2009. The final results
will be announced and sent to the applicants by e-mail approximately
by the middle of July 2009. The jury will make representative
selection of 20 movies. There is no submission fee.

VIDEOHOLICA 2009 open call will run until 20 of June 2009 and all
applications are very welcome!

For contacts, terms and conditions & application form, please visit www.videoholica.org

„Заведи ме на реката”

english version after bulgarian one









„Заведи ме на реката”

Мултинационална, мултимедийна изложба в рамките на с 5-то издание на Световния
форум на водата/ 8-19 март 2009/ Истанбул



Куратор - Кон Дренан

Директор на музея за изкуство в Уичита Фолс, Тексас (САЩ).





Координатор на проекта - Мансора Хасан

(проект „Заведи ме на реката” – съосновател)



Участващи артисти:

Туран Аксов

Светозара Александрова

Нено Белчев

З. Джон Браун, младши

Дейвид Карлсон

Ричард Л. Дана

Ашраф Фоуад

Джанет Гауси

Мансора Хасан

Джуди Юшински

Дона Кукума

Хасан Меер

Маги Майкъл

Нур Мускура

Гунтаг Йоздемир

Ивана Панизиi

Патриша Секо

Руза Спак

Бетси Стюарт

Андрюс Д. Тремолс



В проекта са представени следните страни:

Афганистан - Бразилия - България - Куба - България - Германия - Оман - Пакистан
- Южна Африка - Турция - САЩ



„Заведи ме на реката” е международно мултикултурно и мултидисциплинарно
обединение от художници, които споделят и градят разбирания извън границите на
различията и приликите между хората от различни страни. Предните издания на
проекта са били реализирани в Кайро (Египет), Вашингтон (САЩ), Претория (Южна
Африка) и Уичита Фолс (САЩ). Тази година проектът „Заведи ме на реката” има
честта да бъде представен в Истанбул от DEPO Tutun Deposu (НПО) и включва
гост-художници от Турция, Българи, Афганистан и Оман. Проектът „Заведи ме на
реката” представя също така художници от Бразилия, Куба, Египет, Германия, Пакистан,
Южна Африка и САЩ.



Проектът
„Заведи ме на реката” в Истанбул е избран за официално културно събитие в
рамките на петото издание на Световния форум на водата, който ще се проведе в
Истанбул от 16 до 22 март 2009. Петият Световния форум на водата, на
всеобхватната тема „Bridging Divides for Water” („Преодоляване разделенито на водата”), не преминава незабелязано от
художниците-членове
на проекта „Заведи
ме до реката”, чиято мисия и успех са били постигани именно чрез изграждане на такива „мостове”. С помощта на своята
изложба в DEPO проектът „Заведи ме на реката” се надява да подчертае, не само
географския кръстопът между Европа и Азия, Близкия изток и Африка, Северна и
Южна, представляван от Истанбул, но също така и бариерите между съвременните
модерни и традиционните култури и нужди, свързани със водата, между богати и бедни, както и между развитите и
развиващите се региони на света. Изложбата говори за необходимостта от
по-голямо взаимодействие, комуникации и функционално хармонизиране на
различните субекти, участващи в/ или засегнатите от процесите на управлението на
водите. Изложбата също така изпраща съобщение към обществата свързани със
Световния Океан, че водата не е самоцел, сама по себе си, но по-скоро означава
средство за нашето развитие и благополучие.













Take
Me to the River

A
Multinational, Multimedia Exhibition in conjunction with 5th World Water Forum/ 8-19 March 2009/ Istanbul



Address:
DEPO, Tütün Deposu, Lüleci Hendek caddesi, no. 12, Tophane, İstanbul



CURATOR

Cohn
Drennan

Director,
Wichita Falls Art Museum, Texas



PROJECT
COORDINATOR

Mansoora
Hassan

Take
Me To The River Project Co-Founder



Participating
Artists:

Turan
Aksoy

Svetozara Alexandrova

Neno Belchev

John H. Brown, Jr.

David Carlson

Richard L. Dana

Ashraf Fouad

Jeanette Gaussi

Mansoora Hassan

Judy Jashinsky

Donna Kukuma

Hassan Meer

Maggie Michael

Nur Muskara

Güntaç Özdemir

Ivana Panizzi

Patricia Secco

Ruza Spak

Betsy Stewart

Andres E. Tremols



Countries
Represented:

Afghanistan - Brazil - Bulgaria - Cuba
- Egypt - Germany - Oman -
Pakistan - South Africa - Turkey
- USA



Take Me to the River is an international multi-cultural,
multi-disciplinary consortium of artists, the purpose of which is to
create bridges of mutual understanding across borders by reflecting both the
diversities and similarities between people of different countries. Previous
Take Me to the River projects have been hosted by museums and arts
organizations in: Cairo, Egypt; Washington,
DC; Pretoria, South Africa, and; Wichita Falls, Texas.
The Take Me to the River Project is honored to be hosted in Istanbul
by DEPO Tutun Deposu and to include guest artists from Turkey and the Turkish Diaspora countries of Bulgaria and Afghanistan,
and Oman.
The Take Me to the River Project, itself, is comprised of artists from Brazil, Cuba,
Egypt, Germany, Pakistan,
South Africa, and the United States.



The
Take Me to the River - Istanbul Project has been selected as an official
cultural event of the 5th World Water Forum being held in Istanbul from the 16th to the 22nd of March
2009. The 5th World Water Forum’s overarching theme, Bridging Divides for
Water, did not go unnoticed by the artist members of Take Me to the River,
whose mission and success has been achieved by building such bridges. By means
of its exhibition at DEPO, Take Me to the River hopes to underline not just the
geographical crossroads between Europe and Asia, the Middle East and Africa,
North and South, represented by Istanbul, but also the barriers between
modern-age and traditional water cultures and uses, between rich and poor, and
between developed and developing regions of the world. The exhibition speaks to
the need for greater interaction, communication and functional harmonization of
the various entities involved in or affected by water management. It also sends
out a message to the water community that water is not an end in itself, but
rather a means for our development and well-being.