Fw: СБХ - галерия "Райко Алексиев" - "Невидимото", куратори: Станислав Памукчиев и Петер Цанев, от 22 октомври_

 

 

 

Куратори: Станислав Памукчиев и Петер Цанев

Откриване – 22 октомври, четвъртък, 18:00 (Възможна е промяна в съответствие с ограничителните мерки)

 

Изложбата обхваща исторически период от точно 100 години. Най-ранната творба в експозицията е създадена през 1920 г. от Николай Райнов, а някои работи са специално проектирани, за да бъдат реализирани в галерията само дни и часове преди откриването на изложбата. Със свои произведения участват 32 български художници, които са представители на различни поколения.

 

Автори: Атанас Парушев, Васил Симитчиев, Вито Валентинов, Галя Благоева, Георги Георгиев-Жорррас, Група 7 + 1, Даниела Ляхова, Емил Попов, Жорж Папазов, Ивайло Аврамов, Иван Георгиев – Рембранда, Иван Русев, Йордан Кацамунски, Калина Димитрова, Кирил Кузманов, Красимир Добрев – Доктора, Надежда Ляхова, Николай Райнов, Николай Петков, Лика Янко, Петер Цанев, Петър Дочев, Станислав Памукчиев, Стоян Дечев, Съпромат, Филип Попов, Христо Антонов, Цветан Кръстев.

 

Повече за изложбата – в прикачения файл.

 

 

Юлия Портарова

Секретар-координатор Международен отдел и PR към СБХ,

редактор на Бюлетин на СБХ

Тел.: 02/943 44 21; 02/948 37 14; 0879 14 95 63

E-mail: press@sbhart.com; press.sbhart@gmail.com

www.sbhart.com

 

Fw: POKANA

Галерия Аросита представя / AROSITA Gallery presents

Александър Вълчев / Alexander Valchev

12.10.2020 – 25.10.2020

 

„2020: Една Одисея в Ателието" / "2020: A Studio Odyssey"

 

В най-новата си самостоятелна изложба художникът Александър Вълчев представя произведения от шест различни серии. Някои от тях са инспирирани от случващото се около нас през последните месеци, като „Бъдещ свят" и "Are We the Champions?", а други продължение на основни теми в творчеството му - „Колебания в конструкцията" и „Неокубизъм".

Ето какво казва авторът:

Земята спря да се върти. Изпаднахме в безтегловност. Някои останаха без работа, без хляб. Зрелищата спряха. Останаха революциите. Те пък заприличаха на рекламни кампании и пърформанси. Болезнено Déjà vu с предизвестен край.

Вгледан в звездите потъвам все по-навътре в себе си. Търся спасение в абстрактния лабиринт на подсъзнанието. Дълго и пречистващо приключение. Отвсякъде дебнат от засада реминисценции от един друг свят, толкова близък и толкова далечен.

В изложбата са представени голямо разнообразие от най-новите произведения на автора, изпълнени в различни медии -  скулптура, рисунка, фотография и живопис. Това е един визуален експеримент пълен с изненади и провокации, богата смес от образи, техники и емоции, за които виртуалното пространство не е достатъчно, те могат да бъдат усетени единствено на живо.

 

Александър Вълчев е роден през 1973 в София, България, където живее и работи. През 1998 завършва НХА, специалност „Скулптура" при проф. Крум Дамянов, степен магистър, а през 2013 - магистърска степен по фотография в НБУ. През 2004 специализира в "Сите Итернатионал Дез`Ар" Париж, а през 2008 получава стипендия за пребиваване и работа в "CCN", Грац, Австрия.

Избрани колективни изложби:

2020 – „Къде е скулптурата?" – куратор К. Василев, галерия „Кредо Бонум", София, България

            „Дуализъм" – галерия ONE, София , България

2019 – „Благодаря г-н Руф" – куратор В. Ножарова, галерия „Кредо Бонум", София, България

„Поглед в депото / или как да колекционираме съвременно/" –  куратор М. Василева, СКЛАД в Тютюневия град, Пловдив, България

„Бележки и бележки под линия" - куратор В. Млечевска, галерия „Капана", Пловдив, БГ

„Портрет на приятел" – куратор Иглика Трифонова, СГХГ, София, БГ

2018 – „В ясен ден погледът ти стига безкрая" – куратор Каролина Лио, Гьоте Институт

„Произведения на изкуството от България" – Европейски парламент, Брюксел, Белгия

Избрани самостоятелни изложби:

2019 - „Конструктивни колебания" – галерия ИСИ – София, София, България

2019 - „Как да се държим с обекта" – куратор Яра Бубнова, галерия „Кредо Бонум", София

2018 - „Тухла по тухла" – галерия „Аросита", София, България

 

Откриване на 12 октомври от 17.00 - 20.00 ч, София, ул. Врабча 12 Б/ Sofia, Vrabcha Str. 12 B

www.arosita.info , arosita12@gmail.com

Rositsa Getsova
12 B Vrabcha St, Sofia 1000,
open 3-7 pm, sat/sun closed
cell phone.: +359 885 87 28 04
www.arosita.info, arosita12@gmail.com

Fw: Boris Kolev

Галерия Аросита представя / AROSITA Gallery presents

Борис Колев /  Boris Kolev

24. 09. 2020 – 08. 10. 2020

 

НОВИ ГРАДСКИ ЛЕГЕНДИ И МИТОВЕ /  NEW URBAN LEGEND AND MYTHS

 

             Основно влияние за създаването на тази изложба ми оказват:

Някои последни конспиративни теории; Да си на далавера и да не се набутваме; Новата градска реалност; Татусите; Cartoon network; Интернет търговията; Страхът от бой на улицата; Ментетата - играчки; AliExpress; Обгазяването с нервно-паралитичен газ; Spice platinium; Първите филми на Куентин Тарантино; Монополите; Агресивните реклами по TV; Биохраните менте; Инстаграм; Монополите; Трейнспотинг – 1; Влечението ми към окултните практики; Снежанка, ама старата, не тази новата курва; Разпадането на СССР; Илън Мъск; Наличието на пестициди в почвата; Прогресивното забогатяване на мутрите и ченгетата; Изсичането на горите; Парниковият ефект; Изчезването на елените и джуджетата в горите; Замърсяването на океаните и моретата; Спондж Боб; Опасността Бил Гейтс да ми имплантира чип, с който да ме контролира; Ваксините; Тъпите Батман и Мики Маус; Перхидролените псевдоблондинки и наглите политици.

 

Борис Колев

 

 

Вернисаж в Галерия Аросита  на 24 септември  от 17.30 ч. до 20.00 ч.

www.arosita.info, arosita12@gmail.com

София, ул. Врабча 12 Б/ Sofia, Vrabcha Str. 12 B

 

 

Rositsa Getsova
12 B Vrabcha St, Sofia 1000,
open 3-7 pm, sat/sun closed
cell phone.: +359 885 87 28 04
www.arosita.info, arosita12@gmail.com

Fw: ПРЕД МЕН скулптура и живопис ВЕНЦИСЛАВ ЗАНКОВ

Тъжно ехтят камбаните на далечния храм.
Този път е безлюден.

 

 

Изложбата „Пред мен"

 

е визуална симбиоза на две теми: две кризи, преплетени в човешкото поведение – екологичната и социалната, породена от пандемичните обстоятелства, които прерастват в екзистенциална криза и питане за човешкото.

Тази метафора на психични пространства и визии за самотата и изолацията в една природа в своя край при дадени обстоятелства може спокойно да има заглавие „Последната разходка".

Дърветата, представени в голямоформатна живопис, не са гора, а по-скоро единични същности, оголени корони, напрегнато впити в мрачно небе. Мъртва природа или притихнал живот: Nature morte / Still Life. Неоново технологично градско дърво свети в кървавочервено и напомня на кръвоносни съдове. Микрото става макро и засилва тревожността.

Запечатани в чугун стърчат смалени впечатления от разходка, дълга разходка в неподходящ сезон? Корони-пипала? Или това са чугунени бонсай за дома в забранено време? Желязо и органика си взаимодействат или противоречат? Ръждясали дървета.

Самотна постапокалиптична антропоморфна фигура стои загледана нагоре. Човешкото присъствие е сведено до своя минимум. Това отваря въпроси, отговори няма. Екзистенциалната екология за природата на човека – какво става с човека, какво остава от човека, какво оставя човекът, къде е оставен човекът – превръща изложбата в метафора за срутено битие.

Заглавието „Пред мен" остава отворено: стои (вече!) пред мен или предстои? Зададени едновременно.

 

пред мен

Венцислав Занков

живопис и скулптура

02.06 – 30.06.2020

Галерия „Райко Алексиев"

ул. „Г. С. Раковски" 125

София

 "пред мен" самостоятелна изложба живопис и скулптура | Ventsislav Zankov selected

"пред мен" самостоятелна изложба живопис и скулптура | Ventsislav Zankov...

с подкрепата на

Централен фонд за стратегическо развитие към Настоятелството на НБУ

 

Венцислав Занков е роден през 1962. Завършил е скулптура в НХА-София през 1988. През годините е стоял зад множество инициативи и кураторски проекти, сред които седмичния дискусионен клуб „На тясно" в Хамбара (2004-2008), вестник „39 грама" (2005-2008), Фондация за съвременно изкуство „Венцислав Занков" (основана 2009), Железен орден за съвременно изкуство „Венцислав Занков" (учреден 2010), „Всичко за мъжа" (2004-2008) съвместно с „Гьоте институт – България", „White, male, straight" project (2002) с подкрепата на Швейцарска културна програма за България „Прохелвеция". Куратор за България на международни видеоарт проекти, организирани от Magmart, Италия (2013-2019).

Доцент в департамент „Визуални изкуства", НБУ (2017). Дипломиран магистър филмово и телевизионно изкуство, Нов български университет (2016). Дипломиран психодрама-асистент (консултант) (2014). Доктор в направление „Изкуствознание и изобразително изкуство" (2013).

.

 

Сред последните му самостоятелни изяви са: „Последните граждани на Кале", скулптура, стротелен обект НБУ (2016) и Артиум, Сердика център (2016); „О, щастливи дни", голямоформатна живопис и скулптура, галерия „Райко Алексиев" СБХ, София (2014) с подкрепата на Централен фонд за стратегическо развитие към Настоятелството на НБУ и СБХ; „Последният будоар" - скулптура,кръв, видео, галерия „Райко Алексиев" СБХ, София (2011), с подкрепата на Международна фондация „Св. Св Кирил и Методий" и Централен фонд за стратегическо развитие към Настоятелството на НБУ и СБХ; „Нова призрачна живопис/всички вече сме призраци",галерия Ракурси, София (2011), „Post-романтизъм. Reloaded" – Български културен институт – Берлин (2011); „Възможно-Невъзможно. Идейни проекти за естетизация на градската среда"с подкрепата на столична програма „Култура" 2011, Централен фонд за стратегическо развитие към Настоятелството на НБУ, партньор – Център за култура и дебат „Червената къща" (2011). Участвал е в множество групови изложби и други събития.

Ventsislav Zankov, PhD, 

Associate Professor, New Bulgarian University

contacts

w.s. http://zankov.info

mobile: +359 887 51 97 94 

Fw: POKANA

Subject: POKANA

Like ME - самостоятелна изложба на Харита Асумани

 (you) (be) LIKE ME

Трета самостоятелна изложба на Харита Асумани

/04.03 - 18.03.2020/

Откриване:  4 март 2020 г. от 18:30 ч.
Галерия Аросита , ул. Врабча 12Б, София, www.arosita.info

Виртуалният живот екзалтира „харесването" до степен на крайност. Изследванията, статистиките и критиката за въздействието на „Like общуването" от начало стряскат. Становищата все завършват с екзистенциални кризи, приложения за засичане на времето изкарано в социалните мрежи и абстиненции. Необходимостта от това, да бъдем разбирани и приемани, е едно от клишетата на века. Превръща се в клише, защото засяга толкова много хора, че чак е отегчително, да се коментира. Не е сензация, спира да е интересно. Щом не е интересно, не е важно ... Това отрицание е класически защитен механизъм, с временно действие.

 

Rositsa Getsova
12 B Vrabcha St, Sofia 1000,
open 3-7 pm, sat/sun closed
cell phone.: +359 885 87 28 04
www.arosita.info, arosita12@gmail.com