contemporary art in Bulgaria; contemporary art and Bulgaria; contemporary art of Bulgaria; contemporary art off Bulgaria; contemporary art beyond Bulgaria;

powered by ARTCHANNEL.BG

Последователи

31 март 2008

Fwd: a new process



the process 03, ot martz 30 do mai...  www.the-process.net   
 


17 март 2008

умерен оптимизъм

Надежда Олег Ляхова

УМЕРЕН ОПТИМИЗЪМ

София, ул. „6-ти Септември”, № 9 (близо до ул. „Аксаков”)

21 – 28 март 2008, от 14.00 до 19.00 часа, откриване 21 март, петък, 14.00-19.00

Куратор: Мария Василева

Две години след последната си самостоятелна изложба Надежда Олег Ляхова (р. 1960) представя 4 нови видеотворби, създадени в периода 2006 - 2008 г.

Художничката е известна със способността да „улавя” и пресъздава най-деликатните и често невидими състояния на предметите, хората и човешките взаимоотношения. Умението да забележи онова, което другите не виждат, да „извади” нюансите и от най-делничната ситуация или от най-обикновената случка, я превръщат в един от най-чувствителните съвременни автори.

Не случайно изборът на материала, с който работи, е много разнообразен и се определя от конкретния проект. През годините Надежда О. Ляхова използва хартия, ламарина, пирони, лъжици, сапун, пясък, лед, сладолед, захарен памук. Особената й страст към материала, който се променя в течение на времето, също е предпоставена от наблюдението на онези нетрайни житейски моменти, които обаче в крайна сметка създават многообразието и определят специфичното „трептене” вътре в нас и около нас.

През последните няколко години Надежда О. Ляхова неизменно използва фотоапарата и камерата в постоянния си опит да фиксира онова, което убягва на ръката на художника. Затова и тази видеоизложба се появява като естествен етап в творческото й развитие.

4-те филма носят всичко, което характеризира образа на художничката – поетична деликатност, изненада, съчетаване на илюзия и конкретност.

Videostill „Самоконтрол”(2007, 1’13’’)

В „Самоконтрол”(2007, 1’13’’) Надежда О. Ляхова разсъждава върху призраците, които ни преследват и способността ни да преодолеем това обсебващо чувство. Натрапчивият неясен обект, който драматично заема целия екран, се оказва само лепенка на прозореца на ежедневието, лесно отстранима с едно движение на волята. „От друг ъгъл” (2008, 4’15’’) е разказ за семейството и домашните страсти – бурните вълни на емоциите преминават във всекидневна рутина или преведено на образен език: „изтичат в канала”. „Умерен оптимизъм” (2007, 4’30’’) е метафора на живота с неговата свобода или илюзия за свобода, с неговите полети или стоене на едно място. На пръв поглед волното реене на птиците в необятния простор се оказва регулирано от незнайна сила. „Средна продължителност” (2006, 4’20’’) представя „графика” на човешкия живот. Лодкарят бавно преминава по диагонала на екрана и се загубва в небитието като дори следата от него изчезва изненадващо бързо.


videostill „От друг ъгъл” (2008, 4’15’’)

Videostill „Умерен оптимизъм” (2007, 4’30’’)


Video still Средна продължителност” (2006, 4’20’’)

Изборът на мястото на изложбата не е случаен. В миналото проектирано и съществувало като галерия на българската скулпторка Васка Емануилова, след това превърнато в заведение, това пространство има история от специфични взаимовръзки между изкуство и бит, възвишено и земно, духовно и телесно. На фона на това изложбата на Надежда О. Ляхова намира своята идеална проекция.

За контакти: 0894787565, 0898419003

“NATURA MAGICA”

Директорът на Чешкия културен център

г-н Михаел В. Поспишил

и фотографът Иржи Стах

имат удоволствието да Ви поканят на откриването на фотоизложбата

NATURA MAGICA



18.3.2008 г., 18.00 ч., “Кафе Галерия Прага”,

ЧЦ, ул. “Раковски” 100

(изложбата ще продължи от 19.3 до 20.4.2008 г.)

www.czechcentres.cz/sofia, www.ceskicentar.cz

Иржи Стах учи в Средното профилиранo училище по графика, когато за първи път - в килера на жилището, в което живее - промива първите си снимки. След много житейски перипети успява да завърши пражката филмова академия, катедра “Творческа фотография”. Той е талант, който дълго премисля и подготвя своите необикновено въздействащи фотографии. Разчита на дълбоките си познания при използването на фотографската техника и на забележителното владеене на всеобщото културно пространство.

Неговите творби са познати най-вече на тесния кръг от професионалисти, тъй като той не държи, както сам казва, на “популярност на всяка цена”...

Най-доброто доказателство за квалитета на Стах е нивото на душевно равновесие в творбите му от 60-те години.

От първите фотомонтажи, през откривателското използване на Camera obstura, чак до съвременното ново виждане на света, през реалните детайли видени в изненадващи зависимости.

През последните години като съществена част от творбите му присъстват рисувани елементи, служещи най-напред само като пояснения.

“Това е изложба, която ме принуди да се замисля дали фотографията наистина заснема това, което първоначално е било конкретен осезаем предмет.

Тук всъщност е изобразен един изцяло оригинален, дори донякъде мистичен свят. Фотография на някакво животно. При по-внимателно заглеждане, обаче започват да се открояват неподозирани детайли - конструкциики, или само елементи, части от растение, тъкан или може би пера? Всичко е съвършено свързано. Разпознава се загатната лежаща фигура, или може би това е полъх от дим, който дава тази илюзия.

Плодовете и зеленчуците живеят свой собствен, за нас до този момент скрит, живот. Живот пълен с движение, докосване и страст.

И после фотографиите от чекмеджето – абсолютна красота, рисунчици, стари фотографии (или са съвсем нови?), технически чертежи на някакви композиции. И това всичко образува една голяма картина.

Атмосфера толкова предана, почти е сигурно, че ще потърсите масата, където са били скрити тези съкровища.

Или пък тези другите....,но може би е най-добре сами да отидете и да видите изложбата.”

(Хелена Ржержабкова, художник-приложник)

Носителят на признанието “Личност на чешката фотография 2006” Иржи Стах със своята некомерсиална творба ни убеждава за истинското сюрреалистично виждане на света през погледа на фотографията. Неговият специфичен фотографски език сътворен от съвършената класическа чернобяла техника (макар и в ерата на дигиталната техника) е само по себе си фотографски изказ, който Иржи Стах майсторски владее. Иржи Стах се нарежда към ценната чешка традиция на уединен творец, който през последните трийсет години сътворява в своите творби един изцяло самотен имагинерен свят. Той никога не си е поставял целта да наложи местото си на сцената на културата. Затова и изложбата от цялостното му творчество в галерията Aventinská mansardaпрез ноември 2006 г.е изненадващо откритие за широката общественост. Издадената през декември същата година книга “Natura magica“ е само потвърждение за казаното по-горе.

11 март 2008

ВИДЕОХОЛИКА 2008/VIDEOHOLICA 2008

ВИДЕОХОЛИКА 2008


english version bellow

БИЕНАЛЕ АВГУСТ В ИЗКУСТВОТО

Тази година в рамките на международното биенале за визуално изкуство

АВГУСТ В ИЗКУСТВОТО за първи път ще бъде представен съпътстващият мини-фест ВИДЕОХОЛИКА 2008, имащ за цел да приближи съвременното видео изкуство до публиката, чрез серия от прожекции на обществени места, на които то традиционно не е представено. ВИДЕОХОЛИКА 2008 ще представи на зрителите, както достижения на утвърдени автори, така и ще даде възможност за първа изява на млади творци в тази сфера.

Кандидатите, спазили крайния срок и условията за участие ще бъдат допуснати до журиране, което ще се проведе през ранния юли. След внимателна селекция журито ще представи няколко едночасови програми, които ще бъдат показани не еднократно на различни публични места в града. ВИДЕОХОЛИКА 2008 ще се състои през август 2008 и ще бъде разделено на следните секции: видео арт, експериментално кино и арт документ. Журито ще изготви представителна селекция от първите 15 филма (първите 5 от всяка секция).

Решенията по селекцията се взимат от 5 членното жури на ВИДЕОХОЛИКА 2008, което е съставено от художници и други професионалисти, работещи в полето на изкуството. Крайните резултати ще бъдат обявени на кандидатите по електронна поща приблизително към средата на юли 2008.

Няма такса за участие.

Краен срок: 31 юни 2008

Кандидатурите изпращайте на следния адрес:

ПАВЛИНА МЛАДЕНОВА

ВИДЕОХОЛИКА 2008

БИЕНАЛЕ АВГУСТ В ИЗКУСТВОТО

Художествен музей Георги Велчев

Ул. Радко Димитриев №8

9000 Варна

България

Тел: + 359 52 611 928

За повече информация, условия и формуляр за участие:

http://www.augustinart.com/edition_2008_bg.php

CALL FOR ARTISTS

VIDEOHOLICA 2008

BIENNIAL AUGUST IN ART

This year for the first time will be presented as a satellite programme

VIDEOHOLICA 2008 in the frames of the International Biennial AUGUST IN ART. VIDEOHOLICA 2008 aims to make the contemporary video art to the public with the chain of projections on public spaces, where it is less known. VIDEOHOLICA 2008 will present art works as by the good known artists as and by the young artists, who are working in this area.

All the applicants, who observe the rules and the deadline, will have admission to the jury, which will take a place in the earlier July 2008. After the careful selection the jury will present few one hour programs, which will be shown in different public places in the Varna city. VIDEOHOLICA 2008 will take a place in August 2008 and will be separated to the following sections: video art, experimental movies and art document. The jury will make catalog by the first 15 movies (first 5 in every section).

Decisions are made by the 5 members VIDEOHOLICA 2008 jury, which is made up of artists and other arts professionals. The final results will be announced and sent to the applicants by e-mail approximately by the middle of July 2008.

There is no submission fee.

Deadline: by 31 June 2008

Please send your application to the VIDEOHOLICA 2008 on the following address:

PAVLINA MLADENOVA

VIDEOHOLICA 2008

INTERNATIONAL BIENNIAL AUGUST IN ART

Georgi Velchev Art Museum

8 Radko Dimitriev srt.

Varna 9000

Bulgaria

Tel: + 359 52 611 928

For more information, terms of conditions and application form please visit:

http://www.augustinart.com/edition_2008_en.php

08 март 2008

“Червено” Проектът “Видео Салон” (07-21 март) Сараево

“Червено”


Надя Тимова, куратор

Проектът “Видео Салон” (07-21 март) се провежда за трети път в новата многообещаваща френска галерия Galerija10m2 в Сараево. Тази година той включва дебютно и българско участие. Платформата на видео проекта е базирана на утвърдената схема за сътрудничество на международен екип от куратори. Идеята е ежегодно да се представят различни артисти от региона на Балканите, Централна и Западна Европа, и Азия.

В настоящата видео изложба, съвпадаща с 24-тото издание на интернационалния фестивал “Сараевска зима”, са поканени около дузина куратори. Те представят приблизително 200 артисти от 30 страни. Концепцията на тазгодишния проект няма строго заявени тематични или технически параметри, към които да се придържат съорганизаторите и поканените от тях автори. Схемата, на която се гради платформата на проекта е изключително свободна и отворена. Залага се по-скоро на представянето на много различни артистични позиции, чрез които да бъдат зададени въпроси относно разбирането и границите на визуалното, възможностите и многообразието на медията.

Българската селекция, озаглавена “Червено” включва работи на Калин Серапионов, Иван Мудов, Даниела Костова (Трой, Ню Йорк), Стефан Николаев (София/Париж), Боряна Росса, Венцислав Занков, Владимир Митрев (Берлин), Нина Ковачева и Валентин Стефанов (София/Париж) и ексклузивното участие на Марияна Василева (Берлин). Приоритет при подбора на авторите и произведенията е намерението страните от региона, както и постоянния поток от гости на галерията и Френския културен център да се запознаят с някои от най-добрите активно работещи представители на по-младото поколение български артисти. Главната цел е да се представи възможно най-пълна картина на актуалното състояние на българското съвременно изкуство, изградена на базата на десет различаващи се артистични профила. За да се изгради относително пълна и достоверна визия за диапазона и качеството на българската артистична диаспора, в селекцията са включени разнопосочни като чувствителност, посока и ниво на визуална провокация млади, а и не толкова млади, но вече емблематични за българското съвременно изкуство автори. Това са художници, някои от които живеят и работят в България; други по-скоро непопулярни в страната ни, но градящи име в чужбина, и такива, които пребивават едновременно тук и там.

Подбраните работи имат задачата да репрезентират типа и посоката на визуалното мислене, развити в зависимост от мястото, станало опосредствана причина или “мотор” за генерираните идеи, неговата собствена специфика и проблематика. Или с други думи – да покажат степента на културно облъчване на артиста, на поетите и отразени социални условия на средата.

Вътрешната структура на видео компилацията е изградена на по-свободен принцип. Предоставените за селекция работи поеха функцията на само-формиращ се организъм. За изложбата бяха избрани видеа, които от една страна да създадат естествен смислов и естетически преход едно към друго, а от друга – да обособят отделни групи със собствен характер и проблематика.

Водещ критерий все пак бе желанието избраните работи да покажат интелектуалния потенциал и креативните способности на самите артисти.

Надя Тимова, куратор

Видео селекцията “Червено”

Видеото “Frame” (2000) на Даниела Костова е създадено в периода, в който авторката все още живее в България. То поставя генерални въпроси относно умората от ежедневието, пагубните му навици и автоматизма на изборите, които се оказва, че някак между другото правим. Работата й е опит за реконструиране на нашата собствена (съзнателно избрана) действителност, която поради иманентно заложена в нея цикличност се оказва тотално неразпознаваема и неразчленима. Въпреки някои предпоставени феминистки нюанси, видеото й се занимава с общочовешки норми на поведение.

Боряна Роса участва в проекта с две работи – “The last Valve”, (2004) и “Back and Forth” (1999). “Последната Клапа” е комплексна работа, за която авторката казва, че репрезентира в най-пълна степен личността й и целия й артистичен възглед до момента. Видеото документира пърформънс, на който Боряна демонстративно зашива вулвата си, а актът й изглежда за мнозина скандален и отблъскващ. Истината е, че това е една много “щастлива” и успешна работа, тъй като въпреки множеството разнопосочни референции, които предизвиква, артистката, “жертвайки” себе си и своето биологично “предназначение”, успява да синтезира един от основните аспекти на платформата на Ултрафотуро. Другата й по-ранна работа “Напред-назад” е изградена на принципа на стерео-картичка, но притежава доста по-сериозно и задълбочено послание. Визията на самата авторка и “размазаното” ехтящо звуково оформление (детския й глас, записан в миг на умиление от майка й, когато 2 годишната Боряна реди в стихче синовните си чувства) предизвикват първо симпатия, но после чувство за абсурд. С това аудио-визуално “намигане”, а всъщност темпорално и смислово наслагване, авторката предоставя на зрителя възможността да съпостави и преосмисли минало и настояще, техните съществуващи паралели, очаквания и разминавания.

Калин Серапионов участва с две работи – “Why women?” (2004) и “You get it?” (2004), с които представя своята различна позиция, и опровергава по свой си начин съществуващите предръзсъдъци за полова дискриминация и излишно пораждащата се от това опозиция. В “Защо жени?” авторът проверява самооценката и рефлексите на българската жена. Ситуацията представя “уличен хулиган”, който обстрелва невинни жертви отвисоко със сурови яйца. Странно, но артистичното проучване показва една тъжна статистика – нито една от жените не успява да излезе от ролята си на жертва и да се защити достойно. Реакцията на всички е една и съща – биологичните снаряди предизвикват единствено плахо и примиренческо побягване от мястото на “полесражението”. Комично поднесен факт, който в същото време е отбелязан не без известна доза печал. “Нали разбираш?” по също толкова безпристрастен начин разказва за съвсем обичайна ситуация – млади мъж и жена водят “изяснителен” и дълът , но непостигащ желан и смислен резултат разговор. “Безпристрастната” работата има за цел да провокира адекватно безпристрастни, но все пак емпатични настроения. Явлението “банален и безсмислен диалог” представлява проблемен етап, присъщ на почти всяка една интимна връзка. Работата просто няма как да не “влезе в крачка” с опита на всеки зрител.

Иван Мудов също участва с две работи – “Traffic control” (2001) и “14’13 minutes priority” (2005). Мудов е един от най-добрите и актуални съвременни български автори. Във всичките си работи той успява да напипа същината на тривиални ситуации от съвременния начин на живот, и да ги преобърне откъм най-малко очакваната им и особено комична страна. Независимо с какви проблеми се заема (обикновено това е безпардонна, но особено симпатична намеса), талантът му да бъде забавен и остроумен е един от най-печелившите ключове в съвременното изкуство. Не е достатъчно да измислиш начин за манипулация. Трябва да изглежда сякаш си объркал някак непредумишлено правилата на играта, при това с голяма доза артистизъм. Просто, за да ти бъде простено, при това доброволно и с усмивка.

Не без усмивка, но предизвикана от умиление и сантимент Нина Ковачева и Валентин Стефанов заснемат документалното си видео “Two day’s distance” (2007). Видеото всъщност е импровизирано интервю, взето от възрастни баба и дядо, които дошли в центъра на Париж от затънтен край на родината, се препитават от просия и гъдуларство. Интервюто изгражда колаж от два тотално чужди помежду си модела (персонализиран и деперсонализиран), демонстриращи бекграунда на породилите ги контексти. Усещанията и мислите, които предизвиква видеото се разпростират в широка гама от аналогии и пораждащи се от тях безсмислени оценки.

Венцислав Занков участва с едно от последните си видеа “Still life” (2006). Работата, носеща и заглавието “Хладилника на художника” е средство, чрез което артистът се опитва да види себе си от по-различен ъгъл. Хладилникът е “дневник, храна, дни, дните, описани чрез храна”. Видеото се състои от стотици или хиляди сходни кадри, документиращи ежедневното съдържание на хладилника на Венци. Това е леко вибриращ от извършващите се незначителни промени натюрморт. “Диаграмата” от тази консумация е знак не само за биологичната, но и духовната потребност на човека. Видян от този ъгъл, “обръзът” на битието отчита нещо плашещо – едва ли си даваме сметка за монотонността на ежедневието, подтискащото сходство на дните (консумираната храна), съставящи нашия, мотивиран иначе от големи стремежи и очаквания живот.

Видеото на Марияна Василева Jumping man” (2000-2005)

показва мъж в костюм, който прави салта около себе си, подскачайки на невидим за зрителя батут. Всеки скок е метафора на опита на човека да надскочи самия себе си и рутината на своето ежедневие. Според артистката, съвременното общество е изпълнено със Скачащи хора, които непрекъснато повтарят своите действия с надеждата всеки следващ път да надминат себе си като изпълнят “скока” още по-добре. Jumping man”, “Minouk, le poisson peintre” (2003) на Стефан Николаев и “Autopainting” (2004) на Владимир Митрев обособяват собствена група видеа, които свидетелстват за една по-различна визуална “школа”. И в трите работи липсва наративност, която иначе би затормозила лаконичността и пределната яснота на образа и посланието. Със своята изчистеност, видеата провокират впечатление за надделяваща естетика. “Школата” е умелото влагане на послание в художествен образ, чийто краен синтез е равностойно балансиран.

Minouk” е златната рибка на Стефан Николаев, която той е поставил в необичайна и за по-чувствителния зрител екстремна ситуация. В продължение на 17 минути, със сериозно отношение и съзнание за собствената си мисия, Минук прецизно “разбърква” червен пигмент в своето аквариумче, внимавайки къде точно да положи боята. Във финалния стадий на работата рибката става трудно различима в наситено червената вода. Което е и леко подтискащо като гледка. Референциите, които са правени досега на базата на видеото, го разпъват в няколко различни посоки – арт-течението “Флуксус”, хипнозата от естетическата гледка и вечния спор за природата на творчеството.


Видеото “Autopainting” на Владимир Митрев показва спортен автомобил-играчка, чийто спукан “резервоар” е пълен с червена боя. Автомобилчето се движи на заден ход, очертавайки с червена диря собствената си ос на движение. Когато боята се привърши, в кадър влиза ръката на артиста, която й долива допълнително червено “гориво”. Постепенно колата започва да губи баланс и дерайлира от очертаната траектория. Чрез този акт, с премерено чувство на ирония, артистът прави своя коментар върху егоцентричното ни поведение в социума. Ходът назад и червеното за него са символи на сляпа агресия...


06 март 2008

10m2 sarajevo / video-salon 3



Video-Salon 3, Curatorial Rebound Project


Galerija10m2
VIDEO-SALON 3
7th - 21tst MARCH 2008

For the XXIV International Sarajevo Winter "Barricades without borders",
it's a pleasure to invite you to exhibition "Video-Salon 3, Curatorial
Rebound Project", a collective video art exhibition in galerija10m2.

Opening exhibition on friday 7th march 2008 at 18.00
The exhibition will take place until march 21st 2008

Hope to see you soon,

Galerija10m2
Video salon 3, Curatorial Rebound Project Collective exhibition of video art gathering 200 artists from 30 different countries: this is a fragmentary panorama of a contemporary activity whose formal multiplicity and abundance coerce us into questioning the reality of what is “visual”, it’s temporality and it’s mobility. We have no other ambition here than to open up a crack in the video-graphic universe, to give a glimpse of the richness and multiplicity of form of the medium, with no attempt at extracting one or several tendencies that would serve to somehow refine an act of showing that intends to be purely “raw”. No subjects, no central questions, no techniques, no set time limit. The curatorial work functions by ricochet. The gallery invites numerous artistes and several curators, as each of the artists can invite another, who in turn can submit the work of a third artist, etc. We present a free and empirical principle of accumulation of works, to which the spontaneity of the presentation corresponds: free access to approximately 150 videos, a flat screen and a DVD player.

куратор от България

Curated by Nadia Timova:

БГ участници
Stephan Nikolaef, Ivan Moudov, Kalin Serapionov, Ventzislav Zankov, Valentin Stefanoff & Nina Kovacheva, Daniela Kostova, Vladimir Mitrev, Boryana Rossa

05 март 2008

Конкурс за Награда за съвременно изкуство БАЗА

Институтът за съвременно изкуство – София

съвместно с:

Фондация за гражданско общество, Ню Йорк

и международната мрежа Награди за млади художници

обявява

Конкурс за Награда за съвременно изкуство БАЗА

Ежегодната награда за млад художник е основана за първи път през 1990 г. в Чехия от създателя и директора на Фондацията за гражданско общество (САЩ) Уенди Люерс. Днес наградата съществува в 10 европейски страни и се е превърнала в едно от най-престижните отличия и сериозна професионална атестация. Сред държавите, присъединили се към наградата, са: Чехия, Словакия, Хърватска, Косово, Сърбия, Македония, Босна и Херцеговина, Словения, Албания. Като резултат от активния обмен на информация между страните е основана международната мрежа за награди за млади художници YVAA (http://www.yvaa.net).

България се включва през 2008 г. Инициативата е на Института за съвременно изкуство-София (http://ica.cult.bg), който впоследствие е избран да организира провеждането на конкурса.

Целта на Наградата е да осигури подкрепа за младите художници като им открие нови възможности за образование, изследване и професионална реализация. Наградата създава позитивен контекст за младото съвременно изкуство и благоприятна среда за развитието му.

Конкурсът е отворен за творци до 35 години, работещи във всички медии на съвременното изкуство. Участието е свободно, както и по предложение на поканени институции, активни в областта на съвременното изкуство. Кандидатите трябва да бъдат български граждани или постоянно пребиваващи на територията на страната.

Наградата е стипендия и шестседмичен престой в International Studio and Curatorial Program (ISCP), Ню Йорк през периода октомври 2008 – май 2009 и самостоятелна изложба през 2009 г. в галерията на ИСИ-София.

Процедура:

1. авторите (родени не по-рано от 1973 г.) предоставят творческа документация.

2. журито на конкурса, съставено от утвърдени специалисти в областта на съвременното изкуство, номинира четирима кандидати. Решението му се обявява на 10 април 2008 г. на сайта на ИСИ-София: http://ica.cult.bg

3. четиримата номинирани се представят в изложба в София през м. май в Софийска градска художествена галерия.

4. журито определя победителя и го съобщава в деня на откриването на изложбата.

Кандидатите трябва да владеят английски език. С номинираните се провежда събеседване на английски език.

Портфолиото трябва да съдържа:

Име, адрес, телефон, e-mail

Биография (CV) и библиография

Снимки/разпечатки на творбите (със заглавия, размери, година)

DVD (за видеотворби и пърформанси)

Кандидатите могат да предоставят допълнителни материали (каталози, брошури, текстове)

Приложената документация не се връща. Тя остава в архива на Наградата.

Краен срок: документацията се предава до 4 април 2008 г. в Софийска градска художествена галерия (адресирана до Мария Василева). СГХГ е партньор на проекта.

press release: No Place Like Home / red house / studio dauhaus / 11 mart


No Place Like Home / No Home Like Place /

Няма такова място

Сантиментално и носталгично изкуство

изложба

11 март – 23 Март Център за култура и дебат “Червената Къща”

откриване 18.00ч.

13 Март – 22.00 в Арт Клуба на Иван Асен ІІ

No home swing на Студио Даухаус с:

Yves O, DJ Han Asparuh and special guest DJ

“Няма такова място” или No Place Like Home / No Home Like Place / представя втората проява от серията Дебюти в съвременното изкуство организирана от Център за култура и дебат “Червената Къща и Студио Даухаус – платформа за независима култура и съвременно изкуство.

Тази изложба се концентрира около сантименталното и носталгичното, темата за връзката между дома и намирането на себе си и проблемите около неговото търсене – географски, хронологически, емоционално, визуално и т.н. Няма такова място - No Place Like Home / No Home Like Place представя отговори на съвременната ситуация, в която къщата или средата престават да бъдат дом, а абстрактното понятие

свързано с принадлежността и идентичността на човек започват да добиват все по-вътрешни измерения. Топографията на дома се трансформира във вътрешен ландшафт, система от спомени, образи и проекции. Ефемерна собственост, защитена от повратностите на пазара и действителността.

Атанас Тотляков / Станимир Генов / Ива Николова / Михаела Власева / Милена Крумова / Миряна Михайлова / Никола Апостолов / Георги Воденичаров / Викенти Комитски / Кристина Ташева / Ани Коджабашева и др.

Сред представените работи ще има видео (Станимир Генов, Никола Апостолов, Ива Николова); инсталации (Миряна Михайлова, Викенти Комитски); принтове (Милена Крумова, Кристина Ташева, Георги Воденичаров); и по-традиционни форми. Творбите на Атанас Тотляков, Михаела Валсева, Викенти Комитски, Станимир Генов, Миряна Михайлова и Никола Апостолов са създадени специално за изложбата.

Темите и на останалите изяви свързани с поредицата “Дебюти в съвременното изкуство” се опитват да провокират социално и политически ангажирано изкуство, без да го превръщат в рециклирана пропаганда. На дневен ред идва поколение, което обръща малко внимание на миналото, това го прави едновременно по-свободно и по-безотговорно, а може би по-уязвимо.

Темите на следващите арт събития са:

- “Сън за Щастие” - телевизия – поезия – поетика на образа / медиите,
съвременния свят и човека.

- SOF_NY_LON – свръх-консумация – суперпродукция – база/структура – найлон

Като част от програмата за дебюти в съвременното изкуство, изложбата се реализира с финансовата помощ на Фонд за подкрепа на дебютни проекти: Национален фонд „Култура”, Гьоте-институт България, Фондация “Култ.БГ“ и със съдействието на Швейцарската културна програма „Про Хелвеция”.

Организаторите на серията събития са Студио Даухаус – платформа за независима култура и съвременно изкуство (Йово Панчев / Иво Иванов) и Центъра за култура и дебат “Червената къща”.

02 март 2008

[newsletter] COMPETITION FOR DIGITAL IMAGES “ARTE/MUSICA”- ITALY



COMPETITION FOR DIGITAL IMAGES "ARTE/MUSICA"- ITALY
CONCURSO DE IMÁGENES DIGITALES CON TEMA ARTE Y MÚSICA -
ITALIA
CONCORSO IMMAGINI DIGITALI CON TEMA ARTE E MUSICA – ITALIA


First section in English - second section in Spanish -
third section in Italian
Primera sección en Inglès - segunda sección en Espanol
- tercera sección en Italiano
Prima sezione in Inglese – seconda sezione in Spagnolo –
terza sezione in Italiano


ENGLISH SECTION – SECCION EN INGLÈS - SEZIONE IN
INGLESE:


COMPETITION FOR DIGITAL IMAGES "ARTE/MUSICA"- ITALY
Updates on the dimensions of the original file
Deadline: April 15 th 2008
Typology: digital images on the theme Art and Music
Call For Art, International Association of artists ( web
page:www.callforart.com) and the Municipality of
Piandiscò (Arezzo) Italy, organize a contest of digital
Images on the theme of "Art and Music."
The contest is open to artists of any nationality. Every
artist can participate with only one image.
The required digital images can be reproductions of
paintings, sketches, drawings, graphic design or photos,
digital manipulations, video still, related to the theme
"Art and Music".
The original file must have the following dimensions:
OPTIMAL: width cm. 100 x height cm. 250, definition: 200 dpi
( width: 7874 Pixels, height: 19685 pixels).
MINIMUM: width cm. 100 x height cm. 250, definition: 50 dpi
( width: 1969 pixels, height: 4921)
The original file must be reduced to be sent by the online
procedure, but every participant will have to keep the
original file.
Among all the reached proposals, a jury nominated by the
Municipality of Piandiscò will select 20 images that will
be printed in format cm. 100 x 250, on polyester support,
mounted as a banner. On the occasion of the Festival
"ArteMusica" that will be held on 12,13,14,15 June 2008 in
the Municipality of Piandiscò, aforesaid images can be
delivered to the families of the town whose residences have
windows, balconies or terraces on the roads interested by
the festival.
The involved families will guarantee the exhibition of the
images outside their window /balconies for all the duration
of the Festival.
The Municipality can, anyway, choose a different way to
publicly exhibit the selected images.
The public of the event through a system of vote active
until the hours 18,00 of the last day will have the
opportunity to vote for the image that prefers. NB. Every
images will be marked by a number so that the vote will be
easier.
The first three images that will receive more votes by the
public will receive the followings prizes:

1 PRIZE:
Euro 1000,00 gross + publication of the image on the
manifestos, brochures and promotional material of the
edition 2009 of the Festival + 1 free year of registration
to the services of Call For Art (see the section "Services"
of the web site www.callforart.com )

2 PRIZE:
Euro 500,00 gross + 1 free year of registration to the
services of Call For Art (see the section "Services" of the
web site www.callforart.com )

3 PRIZE:
Euro 300,00 gross + 1 free year of registration to the
services of Call For Art (see the section "Services" of the
web site www.callforart.com )

The result of the vote will be announced during the last
evening of the Festival before the beginning of the final
concert. The winning artists will be informed in the days
following the closing of the demonstration.
The three winning artists will be paid by money transfer by
the Municipality of Piandiscò, behind presentation of a
receipt.

AIMS OF THE COMPETITION:
The competition has the following objectives:

1. To create an high-level cultural event, with
International/global breath and a local soul, in
concomitance to the festival "Arte/Musica" as integral part
of its activities and as its vehicle of international and
local promotion.
2. To create a thematic set design for the Festival
"Arte/Musica" able to animate and color the streets
interested by the festival .
3. To promote the art and support the artists worldwide with
an event of international character that gives visibility to
their job
4. To actively involve the local families and the public of
the festival.
The families can exhibit the 20 selected images outside
their windows and balconies recalling an ancient local
tradition on the occasion of popular festivals. The public
of the festival will be, instead, actively involved in the
vote of the works and its verdict will determine the final
judgment of the contest.
5. To collect a file of digital images related to the theme
of Art and Music, created by artists of many nationalities
that can be used for the future promotion of the festival
and as material of graphic support.

HOW TO PARTICIPATE:
For the Call For Art members, the participation to the
competition is free.
For all the other artists – non members, the participation
involves the payment of a registration fee of Euro 15,00(
net, transfer costs at participant's charge) to cover the
management's expenses.
Details on the payment of the registration fee are available
on the web site www.callforart.com , section "COMPETITION
ARTE/MUSICA", button "Participate" . Direct link:
http://www.callforart.com/participate.asp
The participation to the competition is open until April 15
th 2008. You have just to send your picture online. Go to
the web page: www.callforart.com click on the section
"COMPETITION ARTE/MUSICA" and after on the button
"Participate".
Before effecting the upload of the image, the Call For art
members will have to insert their codes of access to the web
site, the non members will have to insert the codes
furnished by e-mail after their payment of the registration
fee.

CHARACTERISTICS OF THE IMAGE:
The original file of the image, at full format, will have to
have the following dimensions:
OPTIMAL: width cm. 100 x height cm. 250, definition: 200 dpi
( width: 7874 Pixels, height: 19685 pixels).
MINIMUM: width cm. 100 x height cm. 250, definition: 50 dpi
( width: 1969 pixels, height: 4921)
.
All the artists participating to the competition will have
to preserve the original file in case their image will be
selected for the printing..

To send the image on line, please reduce it with the
following characteristics:
width: 283 pixels or cm. 10
height: 709 pixels or cm. 30
definition: 72 dpi

PROCEDURE OF UPLOAD:
The Call For Art members can immediately proceed to the
upload of their image. Go to the web page:
www.callforart.com click on the section "COMPETITION
ARTE/MUSICA", after on the button "Participate" and
again on the button "GO TU UPLOD".
Insert now your codes of access to the web site
www.callforart.com.
Direct link: http://www.callforart.com/participate.asp

The artists not members will have to effect the payment of
the registration fee of Euro 15,00 before being able to
proceed with the upload of their image. For details on the
payment of registration fee, please to the web site
www.callforart.com , section "COMPETITION ARTE/MUSICA" and
click on "Participate" .
After the payment, you will receive by e-mail the codes of
access to the upload.

VISIBILITY
All the images sent for the participation to the competition
and the relative specifications will immediately be visible
on www.callforart.com at the section "COMPETITION
ARTE/MUSICA clicking on the voice "List Images." Direct
link: http://www.callforart.com/artemusica_e.asp

RESULT OF THE SELECTIONS:
The results of the selections and the final decision of the
popular jury will be published on the web site
www.callforart.com

RIGHTS OF PUBLICATION
All the participants to the competition agree to permit the
use and publication of their images in case these were
selected among the 20 chosen for the printing. The name of
the author will always be mentioned.



SPANISH SECTION – SECCION EN ESPANOL - SEZIONE IN SPAGNOLO



CONCURSO DE IMÁGENES DIGITALES CON TEMA ARTE Y MÚSICA -
ITALIA
Puestas al dia relativas a las dimensiones del archivo
original de la imagen
Plazo: El 15 de abril de 2008
Tipología: imagines digitales sobre el tema de Arte y
Música
Call For Art, Asociación Internacional de artistas,
www.callforart.com y el Ayuntamiento de Piandiscò
(Arezzo) Italia, organizan un concurso de Imágenes
digitales sobre el tema de "Arte y Música."
El concurso es abierto a artistas mayores de edad de
cualquiera nacionalidad. Cada artista podrá participar con
una sola imagen.
Las imágenes digitales solicitadas podrán ser
reproducciones de pinturas, dibujos, gráfica o bien
fotografías, manipulaciones digitales, still de vídeo,
relativos al tema de "Arte y Música."
Dimensiones del expediente original:
OPTIMAL: ancho cm. 100 x altura cm. 250, definición: 200
dpi (ancho: 7874 Pixels, altura:. 19685 pixels).
MINIMO: ancho cm. 100 x altura cm. 250 , definición: 50
dpi (ancho 1969 pixels x altura 4921 pixels).
El expediente tendrá que ser reducido por el envío en
línea pero cada artista participante al concurso es tenido
a conservar también el expediente original.
Entre todas las propuestas llegadas, un jurado nombrado por
el Ayuntamiento de Piandiscò seleccionará 20 imágenes
que serán imprimidas en formado cm. 100 x 250, sobre tela
poliéster en forma de estandarte. Con ocasión del
Festival "ArteMusica" que se tendrá el 12,13,14,15 de
junio de 2008 en el Ayuntamiento de Piandiscò, susodichas
ampliaciones fotográficas podran ser entregadas a las
familias del Ayuntamiento cuyas viviendas tienen ventanas,
balcones o terrazas que se asoman sobre las calles
interesadas por el festival.Las familias implicadas
garantizarán la exposición de las estandartes al
exterior de sus ventanas/balcones por toda la duración del
Festival.
A discreción del Ayuntamiento las estandartes podrán ser
también destinadas a otras modalidades de pública
exposición.
El público de la manifestación tendrá la oportunidad
de votar por la obra que prefiere por un sistema de
votación activo hasta las horas 18,00 del último día.
NB. Cada obra será contraseñada por un número de modo
que hacer más fácil la votación.
Las tres obras que habrán recibido mas votos del público
recibirán los siguientes premios:

1 PREMIO:
Euro 1000,00 brutos + publicación de la imagen sobre
carteles, folletos, material promocional de la edicion 2009
del festival + 1 año gratuito de inscripción a los
servicios de Call For Art (ver la seccion "Servicios" de la
pagina web www.callforart.com )

2 PREMIO:
Euro 500,00 brutos + 1 año gratuito de inscripción a los
servicios de Call For Art (ver la seccion "Servicios" de la
pagina web www.callforart.com )

3 PREMIO:
Euro 300,00 brutos + 1 año gratuito de inscripción a los
servicios de Call For Art (ver la seccion "Servicios" de la
pagina web www.callforart.com )

El resultado de la votación será comunicado durante la
última noche del Festival con anuncio oficial antes del
principio del concierto final. Los artistas vencedores
serán informados del resultado de las selecciones en los
días siguientes el cierre de la manifestación.
Los tres artistas vencedores serán liquidados por giro
bancario de parte de la administración municipal de
Piandiscò, tras presentacion de recibo.

FINALIDADES DEL CONCURSO:
El concurso se propone los siguientes objetivos:

1. crear un acontecimiento cultural de alto nivel, con
aspiración Internacional/global, y un anima local, en
concomitancia al festival de Arte y Música sea como parte
integrante de las actividades de la manifestación que como
su vehículo de promoción internacional y local.
2. crear una escenografia temática para el Festival
"Arte/Musica" capaz de animar y colorear las calles
interesadas por la manifestación con imágenes
pertinentes al tema del festival que serán expuestas en
forma de estandarte de las ventanas y de los balcones.
3. promover el arte y respaldar los artistas a nivel mundial
con un acontecimiento de carácter internacional que dé
visibilidad a su trabajo
4. implicar activamente sea las familias locales que el
público de la manifestación.
Las familias podran hospedar las estandartes fuera de sus
ventanas y balcones volviendo a llamar una antigua
tradición local con ocasión de las fiestas populares. El
público de la manifestación será, en cambio,
activamente implicado en la votación de las obras y su
veredicto determinará el juicio final del concurso.
5. recoger un archivo de imágenes digitales relativas al
tema de Arte/musica creadas por artistas de todo el mundo
que podrán ser utilizadas para la futura promoción del
festival como material de soporte gráfico.

COMO PARTICIPAR:
Para los artistas miembros de Call For Art, la
participación al concurso es gratuita.
Para todos los otros artistas no miembros, la
participación al concurso preve el pago de una cuota de
inscripción de Euro 15,00 (netos, gastos de traslado a
carga del participante) a cobertura de los gastos de
gestión.
Detalles sobre el pago de la cuota de inscripción están
disponibles a la pagina web www.callforart.com , sección
"CONCURSO ARTE/MÚSICA", pulsando sobre PARTICIPA.
Link directo: http://www.callforart.com/participa.asp

Para la participación al concurso, es suficiente enviar en
línea, dentro del 15 de abril de 2008, la propria imagen.
Vas a la pagina web www.callforart.com, pulsa sobre la
sección "CONCURSO ARTE / MÚSICA", luego sobre
"PARTICIPA."
Antes de efectuar el upload de la imagen, los miembros de
Call For Art tendrán que insertar sus códigos de acceso,
los no miembros insertarán los códigos enviados por
correo electrónico después del pago de la cuota de
inscripción.

CARACTERISTICAS DE LAS IMAGENES:
La imagen original, a alta definición, tendrá que tener
las siguientes dimensiones:
OPTIMAL: ancho cm. 100 x altura cm. 250, definición: 200
dpi (ancho: 7874 Pixels, altura:. 19685 pixels).
MINIMO: ancho cm. 100 x altura cm. 250 , definición: 50
dpi (ancho 1969 pixels x altura 4921 pixels).
Todos los artistas que participan en el concurso tendrán
que conservar el expediente a alta definición en caso su
imagen fuera seleccionada para la impresion.

Por el envío de la imagen on line, el expediente deberá,
en cambio, ser reducido con las siguientes
características:
ancho: 283 pixel o cm. 10
altura: 709 pixel o cm. 30
definición: 72 dpi

PROCEDIMIENTO DE UPLOAD:
Los artistas miembros de Call For Art podrán proceder
enseguida al upload de su imagen. Es suficiente irle a la
pagina web www.callforart.com , entrar en la sección
"CONCURSO ARTE / MÚSICA", luego pulsar sobre PARTICIPa,
luego sobre "UPLOAD IMAGEN" e insertar sus códigos de
acceso.
Link Directo: http://www.callforart.com/participa.asp

Los artistas no miembros tendrán que efectuar el pago de
la cuota de inscripción de Euro 15,00 antes de poder
proceder con el upload de su imagen. Detalles sobre el pago
de la cuota de inscripción están disponibles sobre la
pagina web www.callforart.com , sección "CONCURSO
ARTE/MÚSICA", pulsante PARTICIPA.
Despues del ocurrido pago, serán concedidos por correo
electrónico los códigos de acceso al upload.

VISIBILIDAD
Todas las imágenes y las relativas especificaciones
enviadas para la participación al concurso serán
enseguida visibles sobre www.callforart.com a la sección
"COMPETICION ARTE/MÚSICA" pulsando sobre la voz "LISTA
IMÁGENES."

RESULTADO SELECCIONES:
Los resultados de las selecciones y la decisión final del
jurado popular serán publicadas sobre la pagina web:
www.callforart.com. Linl directo:
http://www.callforart.com/artemusica_s.asp

DERECHOS DE PUBLICACIÓN
Todos los participantes al concurso concuerdan en ceder los
derechos al empleo y publicación de sus imágenes en caso
éstas fueran seleccionadas entre las 20 para la impresion.
El nombre del autor serà sempre mencionado.



ITALIAN SECTION – SECCION EN ITALIANO - SEZIONE IN
ITALIANO


CONCORSO IMMAGINI DIGITALI CON TEMA ARTE E MUSICA – ITALIA
Aggiornamento dimensione del file dell'Immagine
Scadenza: 15 Aprile 2008
Tipologia: immagini digitali sul tema di Arte e Musica
Call For Art, Associazione Internazionale di artisti,
www.callforart.com ed il Comune di Piandiscò (Arezzo)
Italia, organizzano un concorso di Immagini digitali sul
tema di "Arte e Musica".
Il concorso è aperto ad artisti maggiorenni di qualsiasi
nazionalità. Ogni artista potrà partecipare con una sola
immagine.
Le immagini digitali richieste potranno essere riproduzioni
di pitture, disegni, grafica oppure fotografie,
manipolazioni digitali, still da video, relativi al tema di
"Arte e Musica".
Dimensioni del file originale:
OTTIMALE: larghezza cm. 100 x altezza cm. 250, definizione:
200 dpi (larghezza: 7874 Pixels, altezza:. 19685 pixels).
MINIMO: larghezza cm. 100 x altezza cm. 250 , definizione:
50 dpi (larghezza 1969 pixels x altezza 4921 pixels).
Il file dovrà essere ridotto per l'invio on-line, ma
ogni artista partecipante al concorso è tenuto a
conservare anche il file originale.
Tra tutte le proposte pervenute, una giura formata dal
Comune di Piandiscò selezionerà 20 immagini che saranno
stampate in formato cm. 100 x 250, su tela poliestere a
forma di stendardo. In occasione del Festival
"ArteMusica" che si terrà nei giorni 12, 13, 14 e 15
Giugno 2008 nel Comune di Piandiscò, suddette
gigantografie potranno essere affidate alle famiglie del
Comune le cui abitazioni hanno finestre, balconi o terrazze
che si affacciano sulle strade interessate dal festival.
Le famiglie coinvolte garantiranno l'esposizione degli
stendardi all'esterno delle loro finestre/balconi per
tutta la durata del Festival. A discrezione de Comune gli
stendardi potranno anche essere destinati ad altre
modalità di pubblica esposizione.
Il pubblico fruitore della manifestazione attraverso un
sistema di votazione attivo fino alle ore 18,00
dell'ultimo giorno avrà l'opportunità di votare per
l'opera che preferisce. NB. Ogni opera sarà
contrassegnata da un numero in modo da rendere più agevole
la votazione.
Le prime tre opere che avranno ricevuto maggiori consensi
del pubblico riceveranno i seguenti premi:

1 PREMIO:
Euro 1000,00 lordi + pubblicazione dell'immagine su
manifesti, depliant, materiale promozionale della futura
edizione del festival 2009 + 1 anno gratuito di iscrizione
ai servizi di Call For Art ( vedi sezione"Servizi" del
sito www.callforart.com )

2 PREMIO:
Euro 500,00 lordi + 1 anno gratuito di iscrizione ai
servizi di Call For Art ( vedi sezione"Servizi" del sito
www.callforart.com )

3 PREMIO:
Euro 300,00 lordi + 1 anno gratuito di iscrizione ai
servizi di Call For Art ( vedi sezione"Servizi" del sito
www.callforart.com )

Il risultato della votazione sarà reso noto durante
l'ultima serata del Festival con annuncio ufficiale prima
dell'inizio del concerto finale. Gli artisti vincitori
saranno informati nei giorni seguenti la chiusura della
manifestazione del risultato delle selezioni.
I tre artisti vincitori saranno liquidati tramite bonifico
bancario da parte dell'Amministrazione Comunale Di
Piandiscò dietro presentazione di apposita ricevuta.

FINALITA' DEL CONCORSO:
Il concorso di immagini digitali "Arte e Musica" si
propone i seguenti obiettivi:

1. Creare un evento culturale di alto livello, con respiro
Internazionale/globale, e un anima locale, in concomitanza
al festival di Arte e Musica sia come parte integrante delle
attività della manifestazione che come suo veicolo di
promozione internazionale e locale.
2. Creare una scenografica tematica per il Festival
"Arte/Musica" in grado di animare e colorare le vie
interessate dalla manifestazione con immagini attinenti al
tema del festival che saranno esposte in forma di stendardo
dalle finestre e dai balconi.
3. Promuovere l'Arte e supportare gli artisti a livello
mondiale con un evento di carattere internazionale che dia
visibilità al loro lavoro
4. Coinvolgere attivamente sia le famiglie locali che il
pubblico della manifestazione.
Le famiglie potranno ospitare gli stendardi al di fuori
delle loro finestre e balconi richiamando un antica
tradizione locale in occasione delle feste popolari. Il
pubblico della manifestazione sarà, invece, attivamente
coinvolto nella votazione delle opere e il suo verdetto
determinerà il giudizio finale del concorso.
5. Raccogliere un archivio di immagini digitali relative al
tema di Arte/musica create da artisti da tutto il mondo che
potranno essere utilizzate per la futura promozione del
festival come materiale di supporto grafico e iconografico.


COME PARTECIPARE:
Per gli artisti membri di Call For Art, la partecipazione al
concorso è gratuita.
Per tutti gli altri artisti non membri, la partecipazione al
concorso prevede il pagamento di una quota di iscrizione di
Euro 15,00 ( netti, spese di trasferimento a carico del
partecipante) a copertura delle spese di gestione.
Dettagli sul pagamento della quota di iscrizione sono
disponibili al sito www.callforart.com , sezione "CONCORSO
ARTE E MUSICA", cliccando sul pulsante PARTECIPA .
Link diretto: http://www.callforart.com/partecipa.asp

Per la partecipazione al concorso, è sufficiente inviare
on-line, entro il 15 Aprile 2008, la propria immagine. Vai
al sito www.callforart.com, clicca sulla sezione "CONCORSO
ARTE /MUSICA" e poi sul pulsante "PARTECIPA". Link
diretto: http://www.callforart.com/partecipa.asp
Prima di effettuare l'upload dell'immagine, i membri di
Call For art dovranno inserire i loro codici di accesso al
sito, i non membri inseriranno i codici forniti via e-mail
dopo il pagamento della quota di iscrizione.

CARATTERISTICHE DELL'IMMAGINE:
L'immagine originale, ad alta definizione, dovrà avere
le seguenti dimensioni:
OTTIMALE: larghezza cm. 100 x altezza cm. 250, definizione:
200 dpi (larghezza: 7874 Pixels, altezza:. 19685 pixels).
MINIMO: larghezza cm. 100 x altezza cm. 250 , definizione:
50 dpi (larghezza 1969 pixels x altezza 4921pixels).

Tutti gli artisti che partecipano al concorso dovranno
conservare il file ad alta definizione in caso la loro
immagine fosse selezionata per la stampa.

Per l'invio dell'immagine on line, il file dovrà,
invece, essere ridotto con le seguenti caratteristiche:

larghezza: 283 pixel o cm. 10
altezza: 709 pixel o cm. 30
definizione: 72 dpi

PROCEDURA DI UPLOAD:
Gli artisti membri di Call For Art potranno procedere
immediatamente all'upload della loro immagine. E'
sufficiente andare al sito www.callforart.com, entrare nella
sezione "CONCORSO ARTE /MUSICA", cliccare sul pulsante
"PARTECIPA" , poi su"UPLOAD DELLA TUA IMMAGINE" e
inserire i propri codici di accesso al sito.

Gli artisti non membri dovranno effettuare il pagamento
della quota di iscrizione di Euro 15,00 prima di poter
procedere con l'upload della loro immagine. Dettagli sul
pagamento della quota di iscrizione sono disponibili sul
sito www.callforart.com , sezione "CONCORSO ARTE E
MUSICA", pulsante PARTECIPA
A seguito dell'avvenuto pagamento, saranno rilasciati via
e-mail i codici di accesso all'upload.

VISIBILITA'
Tutte le immagini inviate per la partecipazione al concorso
e le relative specifiche saranno immediatamente visibili su
www.callforart.com alla sezione "CONCORSO ARTE E MUSICA"
cliccando sulla voce "LISTA IMMAGINI". Link diretto:
http://www.callforart.com/artemusica.asp

RISULTATO DELLE SELEZIONI:
I risultati delle selezioni e la decisione finale della
giuria popolare saranno pubblicati sul sito
www.callforart.com

DIRITTI DI PUBBLICAZIONE
Tutti i partecipanti al concorso concordano nel cedere i
diritti di utilizzo e di pubblicazione delle loro immagini
in caso queste fossero selezionate tra le 20 prescelte per
la stampa, fermo restando la menzione del nome dell'autore
e la proprietà intellettuale dell'opera.








Be a better friend, newshound, and know-it-all with Yahoo! Mobile. Try it now.

железен орден кой какво и защо

you can't save me

може и така

нечовешко

малко съветски песни и красавици

съдбата си играе със съдбата на съдба

бейби,бейби,бейби

What do New York Couples Fight About

Jackson Pollock on John Cage

царевицата и кунст-а - акция на плажа

Her Morning Elegance / Oren Lavie

Jonathan Meese - tate modern london

music: Royksopp - Sparks