contemporary art in Bulgaria; contemporary art and Bulgaria; contemporary art of Bulgaria; contemporary art off Bulgaria; contemporary art beyond Bulgaria;

powered by ARTCHANNEL.BG

Последователи

13 декември 2012

Exhibition Opening: The Keyhole of Mr. Wittgenstein





The Keyhole of Mr. Wittgenstein

Opening -  December 13, Thursaday, 18:30, Haus Wittgenstein, Parkgasse 18, 1030, Vienna


Between December 2012 and January 2013 Haus Wittgenstein in Vienna presents a group exhibition of contemporary Bulgarian artists, curated by Boris Kostadinov.


Artists: Vasilena Gankovska, Daniela Kostova, Michail Michailov, Maximilian Pramatarov, Kamen Stoyanov and Borjana Ventzislavova


All the projects are site-specific and specially created for the exhibition, The Keyhole of Mr. Wittgenstein. They are concerned, on the one hand, with the historical significance of Wittgenstein's philosophy; on the other they analyze the actual building designed by him, which is considered the first modernist private house in Vienna.


This place has an unusual history. House Wittgenstein was built in 1926-1928 as a residential palace of  Margarethe Stonborough. Ludwig Wittgenstein, who was her youngest brother, completed the project together with Paul Engelmann, a student and collaborator of Adolf Loos.


After World War II there were plans for the demolition of the house. A number of initiatives of the Austrian Society for Architecture, supported by protests from around the world, prevented the destruction of the building. House Wittgenstein was declared a National Architectural Monument. Nowadays it is home to the Bulgarian Cultural Institute.


The Keyhole of Mr. Wittgenstein presents video, painting, photography, objects and a performance.  Some of the exhibiting artists have lived in Vienna for a long time and are familiar with both Bulgarian and Austrian cultural contexts. Thus they are able to provide a wide overview of the past and the present of the house.


Haus Wittgenstein, Pargasse 18, 1030, Vienna

Dec 13,  2012 -  Jan 25, 2013


The catalog of the project is financially supported by Gaudenz B. Ruf Award.

With the technical support of the Galerie bäckerstrass

Contact - Boris Kostadinov - boris_kostadinov@yahoo.com



__._

01 декември 2012

Sofia Contemporary или много шум за нищо…

Sofia Contemporary или много шум за нищо…


http://www.kultura.bg/bg/article/view/20362

14 ноември 2012

Izlozhba na Leda Starcheva w Galeria Vaska Emanouilova / Otkrivane: 16.11., petyk, 18 h.



Галерия Васка Емануилова представя:

НАТУРА
Леда Старчева
17.11. – 12.12.2012
Откриване: 16.11., петък, 18 ч.
 В рамките на програмата за съвременна скулптура Галерия Васка Емануилова представя самостоятелната изложба на Леда Старчева
 
Въпросът какво е природа е тясно свързан с въпроса какво е изкуство. Дали изкуството се опитва да я изобрази, наподоби, разкрие или представи, дали „печели" съревнованието с нея или я използва за създаване на „собствени светове" определя дефиницията и разбирането ни за него. Леда Старчева започва от този проблем и озаглавява изложбата си с академичния термин „натура". Въпросът, който стои в основата на работата й, всъщност е – какво е скулптура?
          
Художничката ни показва границата между по-традиционната представа за скулптура и съвременното разбиране за разрушаване на формата. Прави това като ни въвежда в интимността на преживяванията и усещанията на самото тяло. В пространството на галерията зрителите могат да видят фрагменти от глина и рисунки на части от тялото на художничката или пък такива, които наподобяват човешки и/или животински органи. Фрагментите са свързани на принципа на асоциацията, зад всеки един се крие преживяване на болка, отвращение, съзерцание, покой или движение. Показани заедно в изложбената зала, те са като отломки от изровено праисторическо тяло, тогава, когато сякаш границата между човешкото и животинското все още не съществува.
          
Леда Старчева е автор с богат опит в работата със скулптура. За разлика от досегашните й произведения, настоящата изложба поема в друга посока.  Художничката изследва границите на представата за целостта на обекта в множество фрагменти; отделя формата и „фактурата", поставяйки (сякаш небрежно) отделните елементи върху обикновени, сгънати опаковъчни хартии и ни изправя пред въпроса за материята като нещо базисно свързано с тялото.
 
Леда Старчева (р. 1960) завършва специалност „Скулптура" в Художествената академия в София през 1984 г. Оттогава участва в групови изложби на българско изкуство в България, Австрия, Чехия, Словакия, Германия. През 1996 г. получава стипендия за пребиваване в „Сите Ентернасионал де-з-Ар" в Париж и същата година става носител на годишната награда на Клуб „Между колеги" на името на Димитър Арнаудов. Представя се със самостоятелни изложби на Празниците на изкуствата „Аполония" през 1997 г. в Созопол, в София – галерия „Ата-Рай" (1999) и  галерия „Ракурси"  (2005) съвместно със Светослав Недев, в САЩ – галерия „Алва", Ню Лондон, Кънектикът (2003 г.) и галерия „Алекси вон Шлипи", Университет на щата Кънектикът, Гротън, Кънектикът, 2008 г. През 2010 г. показва изложба в Народното събрание в София. Нейни работи се намират в Националната галерия в София, градските галерии в Силистра и Стара Загора, както и в колекцията на Университета на щата Кънектикът и в колекцията на Дарик радио.


За повече информация: Галерия Васка Емануилова (филиал на СГХГ)
бул. "Янко Сакъзов", 15
+ 359 2 944 11 75, + 359 878 190 316


__._,_.___

13 ноември 2012

Сариев Contemporary с второ участие на CONTEMPORARY ISTANBUL 22 – 25 ноември 2012



Галерия Сариев Contemporary с второ участие на
CONTEMPORARY ISTANBUL
22 – 25 ноември 2012


Представени автори:

Стефания Батоева
Рада Букова
Правдолюб Иванов
Вальо Ченков
Воин де Воин

Щанд LK602


Секция "New Horisons"



Галерия Сариев Contemporary има удоволствието за втора поредна година да вземе участие в престижния международен панаир за изкуство Contemporary Istanbul. Събитието ще се проведе между 22 – 25 ноември 2012 в Istanbul Convention and Exhibition Center, намиращ в туристическия и търговски център на Истанбул в близост до площад Таксим.

Седмото издание на Contemporary Istanbul през 2012 година ще представи около 100 международни галерии и 600 артиста и специална програма от паралелни събития. Традиционната секция на панаира New Horisons през 2012 е фокусирана е върху Централна и Източна Европа. По случай 400 години дипломатически отношения между Турция и Холандия, Contemporary Istanbul е домакин на специална селекция от холандски галерии.

Галерия Сариев Contemporary участва в секцията New Horisons на Contemporary Istanbul, където ще представи пет български творци, които са базирани в Лондон, Париж, София, Мюнхен, Берлин и активно развиват интернационална кариера в сферата на съвременното изкуство. Това са: Стефания Батоева, Рада Букова, Правдолюб Иванов, Вальо Ченков, Воин де Воин. Селектираните творби са рисунки, фотографии, обекти, живопис, инсталация, част от тях са репрезантативни творби на авторите, а други - реализирани специално за Contemporary Istanbul 2012.

По време на Contemporary Istanbul ще се проведе и CI Dialogues - серия от разговори и дискусии с куратори, артисти, арт експерти и галеристи, в която са поканени да вземат участие Веселина Сариева и Правдолюб Иванов, а в програмата на Video Cube ще бъде представена видео работа на Вальо Ченков.


-

Информация за работно време на панаира:
http://www.contemporaryistanbul.com/visitors/visitor_information.php

Програма CI Dialogues:
http://www.contemporaryistanbul.com/programming/ci_dialogues.php




-
Contemporary Istanbul
Istanbul Convention and Exhibition Center (ICEC)
Taksim 34437, İstanbul, Turkey
www.contemporaryistanbul.com


-
SARIEV Contemporary
www.sariev-gallery.com

a: 40, Otets Paisiy str, Plovdiv 4000, Bulgaria
m: +359 888 520 375, +359 888 221 302
s: vesselina.sarieva, katrin.sarieva

www.facebook.com/sariev.gallery






-

10 ноември 2012

Представяне на сборника "Маркс: хетерогенни прочити от ХХ век" - 14 номеври, 19 ч.




Премиера на сборника Маркс: хетерогенни прочити от ХХ век 


къде: в the fridge & Социален Център „Хаспел" (бул. "Мадрид" 8, зад Фантастико)

кога: на 14.11.2012 от 19 ч.

Фейсбук събитие: https://www.facebook. com/events/523601584318391
Линк: http:// newleftperspectives.wordpress. com/2012/11/01/book

______________________________ _________________________


КРАТКО ИНФО ЗА КНИГАТА И СЪБИТИЕТО: 

Хараламби Паницидис, Емилия Минева, Станимир Панайотов (съставители), 
Маркс: хетерогенни прочити от ХХ век (сборник), София: Анарес, 2012. 

Inline image 3


Книгата ще бъде представена от Димитър Денков (Софийски университет) 
и Деян Деянов (Пловдивски университет) 

последвано от дискусия на тема: 

Теоретичното наследство на Маркс: исторически граници и съвременни перспективи (с Димитър Денков, Деян Деянов, Хараламби Паницидис, Емилия Минева, Станимир Панайотов и с активното участие на публиката)

______________________________ _________________________


ПОВЕЧЕ ИНФО ПРОЧЕТЕТЕ ТУК

Очакваме ви!



__._,_.___

25 октомври 2012

“...ей сега и за малко…” Вальо Ченков, 2 ноември - 30 декември 2012 / “...in a trice and for a while…” Valio Tchenkov

Галерия Сариев, Пловдив
представя:

"...ей сега и за малко…"
Вальо Ченков

2 ноември - 30 декември 2012
откриване: 2 ноември (петък), 19:00 часа


линк към изложбата:
http://www.sariev-gallery.com/exhibitions/view/in_a_trice_and_for_a_while/



"...ей сега и за малко…" е първото представяне на Вальо Ченков от страна на Галерия Сариев и същевременно първа самостоятелна изложба в България. 

Вальо Ченков живее от 20 години в Мюнхен, работи в областта на живописта, инсталацията и видеоарта. Творческата позиция на Вальо Ченков може да бъде обобщена с един цитат от Адорно, който авторът използва във видео творбата си "Пътуване до България с Адорно и Гудман":  "Изкуството като утопия е вид обещание, че реалността някой ден ще го наподобава." 

Изложбата в галерия Сариев "...ей сега и за малко…" представя девет живописни платна от периода 2010-2012 и видео творбата "Божествена шега", 2012. Основна линия в изложбата е противоречието между "високото изкуство" и ежедневното му консумиране и то, както казва авторът, "противоречие в камерна атмосфера". Заглавията на някои от работите: "Юнак отзад с байрак", "Фонтана пълни гащите", "Божествена шега", както и самото название на изложбата "...ей сега и за малко…", разкриват типичния подход и подбор на художествения материал, подмолния хумор, тенденцията към иронизиране на банални фолклорни, културоложки, изкуствоведски клишета в творчеството на Ченков. Критичната позиция по отношение на обекта на изобразяване при Ченков винаги има финал на самоирония. В "...ей сега и за малко…" тя е категорично представена  във видеото "Божествена шега", в което четирима старци пеят народна песен, ода за гения и неговите терзания.

Изложбата "...ей сега и за малко…" се открива на 2 ноември в Галерия Сариев с присъствието на автора.

-
Вальо Ченков е роден през 1966г. в Свищов. Учи в Националната Художествена Академия, София и в Akademie der Bildenden  Kuenste, Мюнхен. Живее и работи в Мюнхен, Германия и Ореш,  България. Участвал е в много изложби, между които "Poesie Summer Watou", куратор Ян Хоет, Белгия; Fuori Uso", Пескара,, Италия, куратор Агнес Колмейер; "Sweet Case Eluminated", MAC/VAL музей Париж, куратор Катя Ангелова (а.о.);  "Conviction" , Dafen Art Museum, Китай, куратор Уени Уонг (а.о.). Освен да рисува картини, той посещава също циганската „Академия по Джебчийство", за да се научи как да оцелява при тежки условия.
За интересуващите се от съвременно българско изкуство, името на Вальо Ченков е познато от съвместното му участие с Правдолюб Иванов в изложбата "Double Trouble", Gallery Steinle, Мюнхен, 2007. В България участва в изложбата на номинираните  за награди за  съвременно българско изкуство на М-Тел Unlimited, 2011 и в изложбата "Защо Дюшан? От обекта до музея и назад (125 години)", куратор Мария Василева, САМСИ, 2012.



-------

Sariev Contemporary, Plovdiv
Presents:

"...in a trice and for a while…"
Valio Tchenkov


November 2 – December 30, 2012
Opening: Friday, November 2, at 19:00


"...in a trice and for a while…" is Valio Tchenkov's first presentation from Sariev Contemporary and also his first solo show in Bulgaria.

Valio Tchenkov has lived in Munchen for the last 20 years; he works in the fields of painting, installation and video art. His creative stand can be summarized with one quotation by Adorno which the artist used in his video work "A journey to Bulgaria with Adorno and Goodman": "Art as utopia is a promise that reality will resemble it one day".

The exhibition in Sariev Contemporary "...in a trice and for a while…" presents nine paintings from the period 2010-2012 and the video work "Divine joke", 2012. The contradiction between "high art" and its daily consumption, or in the artist's words "a contradiction in chamber atmosphere", is the key line in the exhibition. Some of the works' titles "A hero with a flag behind", "Fontana wets the pants", "Divine joke", as well as the title of the exhibition "...in a trice and for a while…" reveal the typical approach and choice of art material, the surreptitious humor, the tendency to ridicule trite folklore, culturological, critical art clichés in Tchenkov's work. His critical approach to the object of portrayal always ends in self-irony. In "...in a trice and for a while…" this is emphasized in the video "Divine joke" where four senior citizens sing a folklore song, an ode to the genius and his torments.

The opening of the exhibition "...in a trice and for a while…" will be on November 2nd in Sariev Contemporary with the participation of the artist.

-
Valio Tchenkov was born 1966 in Svishtov, Bulgaria. He lives and works in Munich, Germany and Oresh, Bulgaria. He studied in the Academy of Fine Arts in Sofia and in the Akademie der Bildenden  Kuenste, Munich. Valio Tchenkov has participated in various exhibitions such as "Poesie Summer Watou", curated by Jan Hoet, Belgium; " Fuori Uso", Pescara, Italy, curated by Agnes Kohlmeyer; "Sweet Case Eluminated", MAC/VAL Museum Paris, curated by Katia Angelova (a.o.); "Conviction", Dafen Art Museum, China, curated by Wenie Wong (a.o.).  Besides painting pictures he is also visiting the "Pickpocketing Academy" by gypsies to learn how to survive in difficult circumstances.





-

SARIEV Contemporary
www.sariev-gallery.com

a: 40, Otets Paisiy str, Plovdiv 4000, Bulgaria
m: +359 888 520 375, +359 888 221 302
s: vesselina.sarieva, katrin.sarieva

www.facebook.com/sariev.gallery




12 октомври 2012

The 100 Most Iconic Artworks of the Last 5 Years

http://www.artinfo.com/news/story/826311/the-100-most-iconic-artworks-of-the-last-5-years




ventsislav zankov
http://zankov.info
mobile: +359 887 51 97 94


'VENTSISLAV ZANKOV' CONTEMPORARY ART FOUNDATION
http://foundation.zankov.info
mobile: +359 887 51 97 94
Post:
P.O.BOX 223
1618 Sofia, Bulgaria


art and bulgaria http://art-bg.blogspot.com/
http://artchannel.bg

09 октомври 2012

Д-р Гатев представя СПОРАДИЧНА БИФОКАЛНОСТ в САМСИ


Уважаеми колеги,

Д-р Гатев    представя
СПОРАДИЧНА БИФОКАЛНОСТ
художествен проект със специалното участие на
Проф. Станислав Памукчиев, Доц. Венцислав Занков и Rassim®
В  „СОФИЙСКИ АРСЕНАЛ" МУЗЕЙ ЗА СЪВРЕМЕННО ИЗКУСТВО
15.10 –09.11.2012г.       
Откриване 15.10 от 18.00ч

Проектът „Спорадична бифокалност" представя, вероятно за пръв път по толкова категоричен начин един едновременно технологичен и концептуален проблем на изкуството, неговото представяне и поставяне в (публичното) пространство.
Д-р Гатев представя свои работи, тематично свързани с популярните практики на „правене" на съвременно изкуство в два контекста или два мащаба, с две различни дистанции, оттук и формулировката „бифокалност". В първия случай, три широко-форматни фотографии на д-р Гатев са представени като самостоятелна серия, инсталирани отделно в автономно пространство - определена за целта зала.  Вторият план предлага същите фотографии в рамките на обща изложба, заедно с работи на утвърдените имена на съвременното българско изкуство – Станислав Памукчиев, Венцислав Занков и Расим. Изложбата е представена в САМСИ, което допълнително подчертава институционалния характер на експозицията и насочва вниманието към проблема на контекстуализация и съвместяване на произведения в музейна среда и изобщо, в средата от други произведения, които съставят по-широкия локален контекст – местна сцена, среда и т.н.
От една страна, това което показва е изкуството което не харесва. Начинът, по който не трябва да се прави изкуство. От друга страна в общата изложба работите си взаимодействат, в изложбата неизменно различните стратегии, енергии си пречат, различните послания и присъствия на произведенията се смесват в нещо ново, неясно и спорадично. Този ефект може да се тълкува като незряло проявление на художествената действителност, неуталожено като намерение, изразност и жест. По такъв начин не бива да се подрежда излжоба с изкуство.
Силата на проекта не би могла да намери друга опора освен интелектуалния контекст, създаден от произведенията на тримата вече институционализирани автори – специални участници в изложбата. Художниците представят типично музейни произведения: Проф. Памукчиев създава site specific фалически силует от пластове корава и мека материя като засяга значиелно пространство от галерията. Занков представя своя позната и емблематична  със заложената си полемичност творба. Расим развива съзерцателен, интроспективен проект навътре към своята смейна митология и личен опит като навигира във визуалните следи на технологическото съзнание и възстановява човешката връзка с него чрез обработване на семейните фотографии с урина.
Вписването на работите на Д-р Гатев по един и друг начин в общия проект е рискован експеримент, но сам по себе си той представлява или напомня на съвсем класически художествени практики, употребени тук в концептуалната си плът, вместо в пластическата си ефирност. Третирането на технологичен, но философски въпрос, „вътрешен проблем на самото изкуство", както го определя Проф. Памукчиев е актуална, навременна интервенция от страна на Д-р Гатев.
В идеята на Д-р Гатев, съвременното изкуство е много чувствително и уязвимо. То само по себе си реферира, но и преодолява, надмогва света.  Съвременното изкуство удостоверява своята истинност, своето начало, с отнемането / елиминирането на възможността за реализация на Истинското. Аурата на изкуството у нас няма религия, тя е проепълнена с еретици, със случайни. Затова и остава в Изкуственото. Изкуственото, което като съвършена илюзия не допуска (възможността за) грешки и по този начин определя грешките като най-потентния акт на човека.
Комисар Панчев
 
 
    
    
   

02 октомври 2012

ArtUP! е онлайн


Скъпи приятели,


Много сме щастливи да ви информираме, че проектът за медийни изкуства в България, Гърция и Турция е онлайн www.goethe.de/artup

От името на Гьоте институт, искаме да Ви благодарим за участието в ArtUP!, за доверието и за подкрепата на тази идея, както и за търпението Ви в процеса на изграждане на тази виртуална платформа с множеството запитвания от наша страна.

Стартирането на онлайн платформата ArtUP! е първото събитие в рамките на този развиващ се проект. Вярваме, че платформата ще се превърне във важно място за изследване на сцените на медийните изкуства в България, Гърция и Турция. През следващите месеци виртуалната библиотека ще бъде допълвана с нови текстове по различни теми на медийните изкуства, с нова информация за медийни артисти, както и ще започне подготовката на следващата изложба в рамките на ArtUP!, която ще се състои физически в България, а също и виртуално на ArtUP!.

Платформата ArtUP! представя понастоящем първата си групова изложба с българско участие, озаглавена "Съседства X.0". Изложбата може на бъде видяна от 27 септември до 3 ноември 2012 в Гьоте-институт Анкара, както и онлайн във виртуалното пространство на платформата ArtUP! http://www.goethe.de/ins/tr/lp/prj/art/aus/nr1/bgindex.htm.

Ще бъдем много благодарни, ако ни помогнете да разпространим информацията за проекта и по конкретно за дигиталната колекция на ArtUP!, където произведения на медийните изкуства могат да бъдат публикувани онлайн и по този начин представени пред международна публика - http://community.goethe.de/artup/index.php.

Моля, не се колебайте да свържете с нас за всякакви въпроси относно ArtUP!. Искаме да ви информираме също така, че все още работим по коригирането на някои грешки в уеб сайта, за което се извиняваме.

Ако искате да сте информирани с актуалните новини на ArtUP!, можете да се абонирате за бюлетина с културната програма, издаван от Гьоте-институт в София и / или да се присъедините към нас на Facebook страницата на ArtUP!


Откриването не ArtUP! в София ще се състои на 9 октомври 2012 от 18:00 часа в Гьоте-институт София, и с това писмо най-сърдечно Ви каним да се присъедините към нас!



С най-добри пожелания,



--
Pavlina Mladenova
Project Assistance for Bulgaria



ArtUP!
Media Art in Bulgaria, Greece and Turkey
A project initiated by Goethe-Institut


Ul.  Budapesta 1
1000 Sofia
Tel. +359 2 9390 100
Mobile: + 359 878 643 638; +359 895 007 816
e-mail: ArtUpBG@gmail.com
www.goethe.de/sofia

Arosita Gallery presents Valentin Stefanoff / NINA Kovacheva



Галерия АРОСИТА

представя

 

 

Валентин Стефанов / НИНА Ковачева

Valentin Stefanoff / NINA Kovacheva

 

Физика и Матафизика на Петното

инсталация – 2012

 

Инсталацията включва:

 

Извадки от "Рай" на Данте, Втора песен - разговорът между Данте и Беатриче относно произхода на тъмните петна на луната.

 

Купчини от изгорели църковни свещи (угарки), поместени в нишите на галерията.

 

Видео – 3 мин. върху малък екран, разположен на срещуположната на нишите стена. 

 

Мултиканален звук.

 

 

Откриване: 5 октомври 2012 г. 18,30 ч.

 

Галерия АРОСИТА , ул. "Врабча" №12, гр. София

Работно време: 13.00-19.00, събота 11.00-16.00 ч.

Тел.: +359 2 989 60 50, +359 885 87 28 04

www.arosita.info, arosita@abv.bg



--
Росица Гецова
ул. "Врабча" №12-Б, гр. София,
работно време: 13.00-19.00, събота 11.00-16.00 ч.
тел.: +359 2 989 60 50, +359 885 87 28 04,
www.arosita.info, arosita@abv.bg

19 септември 2012

pokana „GLASSICA”



Галерия Аросита

има удоволствие

да Ви покани

на

„GLASSICA"

Борис Шпейзман

(Израел)

 и

Анастасия Андреева

(България)

Откриване: 21 септември от 19:00 часа

Иложбата е част от

Второто издание на Международния фестивал на стъклото, София 2012

Фестивалът се организира от галерия „Аросита"

Фестивалът се осъществява с финансовата подкрепа на

фондация „Америка за Бълагрия"

За повече информация - www.if-glass-sofia.info

 

ул. "Врабча" №12-Б, гр. София,

тел.: +359 2 989 60 50, +359 885 87 28 04

----------------------------------------------------------------------------------------------------------

Galeriia Arosita

ima udovolstvie

da Vi pokani

„GLASSICA"

Boris Shpejzman

(Izrael)

Anastasiia Andreeva

(Bulgaria)

v galeriia „Arosita"

Otkrivane: 21 septemvri ot 19:00 chasa

Ilozhbata e chast ot

Vtoroto izdanie na Mezhdunarodniia festival na stykloto, Sofiia 2012

Festivalyt se organizira ot galeriia „Arosita"

Festivalyt se osyshtestviava s finansovata podkrepa na

fondaciia „Amerika za Bylagriia"

 

Za poveche informaciia - www.if-glass-sofia.info

ul. "Vrabcha" №12-B, Sofiia,

 

 

 



--
Росица Гецова
ул. "Врабча" №12-Б, гр. София,
работно време: 13.00-19.00, събота 11.00-16.00 ч.
тел.: +359 2 989 60 50, +359 885 87 28 04,
www.arosita.info, arosita@abv.bg

13 септември 2012

stipendia na fondacia "Robert Bosch"




Медиите посредници между народите 2013

 

Фондация "Роберт Бош", в сътрудничество с Берлинското училище за журналисти, кани представители на медиите от Централна и Източна Европа да участват в тримесечна обменна програма в Германия. Могат да кандидатстват журналисти от България, Естония, Латвия, Литва, Полша, Румъния, Словения, Словакия, Чехия, Унгария, Грузия, Украйна, Армения, Азербайджан, Молдова, Беларус и за първи път тази година - Хърватия.

 

Предвиденият престой за обучение и работа в Берлин е от 1 март до 31 май 2013 г. и включва:

:: през първия месец придобиване на компактни знания за Германия, отношенията между държавите и тяхната обща перспектива в ЕС под формата на разговори, доклади и срещи,

 

:: през следващите два месеца стаж в германската столица в печатна медиа, телевизия или радио в зависимост от предпочитанията и професионалния профил на журналистите.

 

По време на стажа си стипендиантите ще бъдат със статут на „Временни кореспонденти" и ще могат да се запознаят с работата на германските си колеги. Те ще имат възможност да изготвят

материали както за редакцията-домакин, така и за редакцията в родината си.

 

Стипендиантите получават:

:: месечна стипендия от 1100 евро

:: ментор в редакцията-домакин

:: помощ при намирането на квартира

 

Изисквания:

:: професионален журналистически опит

:: добро владеене на немски език

 

Формулярите за кандидатстване може да намерите на: www.medien-mittler.de

 

Краен срок за подаване на документите: 1 ноември 2012 г.

След селекция на кандидатурите ще се проведат интервюта в края на ноември 2012 г.

 

 

 

Olja Mateeva, Sekretariat/ Programmabteilung

Goethe-Institut Bulgarien

Budapesta-Str. 1

1000 Sofia / Bulgarien

Tel. 00359 2/ 939 0100, 0101

Fax 00359 2/ 939 0199

E-mail: sekr@sofia.goethe.org

www.goethe.de/sofia

 

Информирайте се своевременно за нашите прояви. Абонирайте се за нашия нюзлетър!

Erfahren Sie rechtzeitig von unseren Veranstaltungen. Abonnieren Sie unseren Newsletter!

 

Гьоте-институт България вече е във Facebook!

Das Goethe-Institut Bulgarien ist bei Facebook!

 

 


Sehr geehrter Herr Dr. Bartsch,

 

hiermit möchte ich Sie auf die Ausschreibung des Programms „Medien – Mittler zwischen den Völkern" aufmerksam machen. Die Robert Bosch Stiftung lädt in Zusammenarbeit mit der Berliner Journalisten-Schule junge Journalisten aus Mittel- und Osteuropa zu einem dreimonatigen Aufenthalt nach Deutschland ein. Bewerben können sich Journalisten aus Armenien, Aserbaidschan, Belarus, Bulgarien, Estland, Georgien, Kroatien, Lettland, Litauen, Moldau, Polen, Rumänien, der Slowakei, Slowenien, Tschechien, der Ukraine und Ungarn.

 

Die Teilnehmer lernen dabei den Arbeitsalltag der deutschen Kollegen kennen und verstehen sich als „Korrespondenten auf Zeit". Sie erhalten die Möglichkeit, sowohl Beiträge für die jeweilige Gastredaktion anzufertigen, als auch für ihre Heimatredaktion.

 

Der Studien- und Arbeitsaufenthalt vom 1. März bis zum 31. Mai 2013 in Berlin umfasst:

:: im ersten Monat die Vermittlung von Kompaktwissen über Deutschland, die Beziehungen zwischen den Ländern und die gemeinsame Perspektive in bzw. gegenüber der Europäischen Union – in Form von Gesprächen, Vorträgen und „Vor-Ort"-Begegnungen und

:: anschließend eine zweimonatige Hospitanz – je nach Qualifikation und Angebot – in einer Print-, Hörfunk- oder TV-Redaktion in der deutschen Hauptstadt.

 

Die Stipendiaten erhalten:

:: ein monatliches Stipendium in Höhe von 1.100 Euro

:: Betreuung in den Gastredaktionen durch Mentoren

:: Unterstützung bei der Suche nach einer Unterkunft.

 

Voraussetzungen:

:: journalistische Berufserfahrung

:: gute Deutschkenntnisse

 

Bewerbungsunterlagen und weitere Informationen zum Programm unter: www.medien-mittler.de

 

Bewerbungsschluss: 1. November 2012

Auswahlgespräche finden Ende November statt.

 

Bewerbungen an:

Berliner Journalisten-Schule

Dr. Heiner Noske / Clemens Schöll

Karl-Liebknecht-Str. 29

D-10178 Berlin

E-Mail: info@medien-mittler.de

 

Die Ausschreibung in der jeweiligen Landessprache finden Sie im Anhang.

 

Mit freundlichen Grüßen

Stephanie Reck

Programmbereich Völkerverständigung
Mitteleuropa, Südosteuropa, GUS, China

Robert Bosch Stiftung GmbH
Heidehofstr. 31
70184 Stuttgart
Tel: +49 (0) 711/460 84-575
Fax: +49 (0)711/460 84-10140
external.reck@bosch-stiftung.de
www.bosch-stiftung.de
Postfach 10 06 28
70005 Stuttgart

Robert Bosch Stiftung GmbH, Sitz: Stuttgart, Registergericht: Amtsgericht Stuttgart, HRB 109,
Geschäftsführung: Dieter Berg, Dr. Ingrid Hamm

 

 

 



__._,_.___


[elektrik_bg] is powered by:

VENTSISLAV ZANKOV contemporary art foundation
http://foundation.zankov.info


Art and Bulgaria
http://art-bg.blogspot.com/


[elektrik_bg] more info on: http://zetmag.org/elektrik_bg
moderator:ventsislav zankov
http://zankov.info

10 септември 2012

International Festival of Glass, Sofia 2012

 

 

МЕЖДУНАРОДЕН ФЕСТИВАЛ НА СТЪКЛОТО, СОФИЯ 2012

18 септември –  08 октомври

Съобщение до средствата за масова информация

 

Откриване 18 септември от 19:00 часа,

галерия Райко Алексиев, ул. Г.С. Раковски 125, София

ИЗЛОЖБА: "АРТ СТЪКЛО БЪЛГАРИЯ – АМЕРИКА"

 

И още в изложбената програма:

Изложба „Арт стъкло България – Америка" в галерия „Райко Алексиев"

Откриване: 18 септември от 19:00 часа

 

 „Импулс 1" - самостоятелна изложба на Екатерина Гецова в галерия „Юзина"

Откриване: 20 септември от 19:00 часа

 

 „GLASSICA" - самостоятелна изложба на Борис Шпейзман (Израел) и Анастасия Андреева (България) в галерия „Аросита"

Откриване: 21 септември от 19:00 часа

 

 

 

Преди две години в София беше проведено първото издание на Международния фестивал на стъклотo, което провокира неочаквано нов поглед към осмислянето на ролята и мястото на художественото стъкло в съвременното ни изкуство. През 2010 г. значението на материала „стъкло" категорично надхвърли рамките на предполагаемата му „приложна" стойност и се отправи към измеренията на онова, което може да се определи като съвременно изкуство в най-чистите му проявления. Тогава тази провокация се случи чрез представянето на две международни изложби с творби на автори от единадесет европейски страни.

Официалното откриване на фестивала е на 18 септември 2012 година. За изложбената програма на Международния фестивал на стъклотo 2012 организаторите са планували три изложби, които ще продължат до 8 октомври:

§  Изложба „Арт стъкло България – Америка" в галерия „Райко Алексиев"

§  „Импулс 1" - самостоятелна изложба на Екатерина Гецова в галерия „Юзина"

§  GLASSICA" - самостоятелна изложба на Борис Шпейзман (Израел) и Анастасия Андреева (България) в галерия „Аросита"

Известно е, че през последните няколко десетилетия иновациите в сферата на художественото стъкло идват предимно от САЩ и съвсем неслучайно в софийската галерия „Райко Алексиев" могат да бъдат видени творби от десет американски автори, чиито имена вече са емблематични в областа на художественото стъкло. Тази кураторска селекция е дело на Доун Бенет, изпълнителен директор на URBANGLASS и главен редактор на едноименното списание. В галерия „Райко Алексиев" заедно с американските автори се представят и проекти на български художници. Интригата тук се поддържа от факта, че основната група артисти напълно умишлено се състои от автори, работещи в други области на визуалните изкуства. До този момент избраните автори не са осъществявали допир с изразните възможности на стъклото. Основната цел на тази двустранна изложба е да осигури условия за обмен на опит, идеи и техники между българските и американските артисти, като опитът на чуждестранните автори тук е безценен, доколкото те работят в условия, в които изкуството на стъклото е технически много по-развито и значително по-популярно. Допирът на неспециализирани (незавършили такава или сходна специалност) хора със стъклото, говори за желание не само за изтъкване на уникалните възможности на материала, но и за разширяване на възможностите за неговото „регулярно" използване.

Също така фестивалната програма включва и демонстрации, по време на които ще се представят четири различни технологии за работа със стъкло – витражно стъкло, духано стъкло, леене в пясък и лампуърк. Изявени майстори ще допринесат за развитието на технологията и концептуалните измерения на работата със стъкло.

 

УЧАСТНИЦИ

 

Артисти (САЩ) :                                                              Артисти от други страни:

Дебора Цереско / Deborah Czeresko                           Борис Шпейзман (Израел)

Дейвид Шнукел / David Schnuckel

Джейми Харис / Jamie Harris

Джоузеф Кавалиери / Joseph Cavalieri

Ерика Розенфелд / Erica Rosenfeld

Кристина Ботуел / Christina Bothwell

Марлене Роуз / Marlene Rose

Мат Ескучи / Matt Eskuche

 

Артисти (България):                                                     Куратори:

Проф. Анна Бояджиева                                                 Доун Бенет (САЩ)

Борис Колев                                                                      Проф. Свилен Стефанов (България)

Валентин Стефанов

Димитър Яранов

Екатерина Гецова

Константин Вълчев

Красимир Кръстев (Rassim)

Нина Ковачева

Огнян Кузманов

Проф. Петер Цанев

Сашо Стоицов

 


ПРОГРАМА

 

18 септември (вторник):

 

ГАЛЕРИЯ "РАЙКО АЛЕКСИЕВ"

 

§  19:00: Изложба „Арт стъкло България – Америка"

Официално откриване на „Международен фестивал на стъклотo – София 2012"

 

 

19 септември (сряда):

 

НАЦИОНАЛНА ГИМНАЗИЯ ЗА ПРИЛОЖНИ ИЗКУСТВА "СВ. ЛУКА"

 

§  10,30 – 12,00: Доун Бенет (САЩ)
Лекция, представяне UrbаnGlass. История и основни принципи на работа със стъкло

 

§   13,00 – 16,00: Мат Ескучи (САЩ)
Лекция, презентация и демонстрация  "LAMPWORK"

 

20 септември, (четвъртък):

 

НАЦИОНАЛНА ГИМНАЗИЯ ЗА ПРИЛОЖНИ ИЗКУСТВА "СВ. ЛУКА"

 

§  9,30 – 10.30: Джоузеф Кавалиери (САЩ)
Презентация, дискусия

 

§  10.30 – 13.30: Джоузеф Кавалиери (САЩ)
Уъркшоп (ВИТРАЖ) с учениците от специалност стъкло

 

§  14,30 – 16,30: Борис Шпейзман (Израел) Анастасия Андреева (България) – асистент

Демонстрация – Духано стъкло, свободни форми

ГАЛЕРИЯ „ЮЗИНА"

 

§   19,00: Откриване на „Импулс 1", самостоятелна изложба Екатерина Гецова

 

21 септември (петък):

 

НАЦИОНАЛНА ГИМНАЗИЯ ЗА ПРИЛОЖНИ ИЗКУСТВА „СВ. ЛУКА"

 

§  10.00-11.30: Дана Замечникова
Лекция, презентация:  „Творчеството на чешките художници Дана Замечникова и Maриян Kaрeл"

 

§  11.30-12,00: Филм за професор Станислав Либенски

 

§  13,00 – 16 ,00: Марлене Роуз
Презентация и демонстрации - „Леене в пясък"

 

ГАЛЕРИЯ „АРОСИТА"

 

§  19,00: Откриване на GLASSICA", обща изложба на Борис Шпейзман (Израел) и Анастасия Андреева (България)

 

 

Работно време и адреси на фестивалните пространства:

§  Галерия „Аросита"

София, ул."Врабча" №12Б,

Работно време:      понеделник – петък / 13:00-19:00 часа

събота / 11:00-16:00 часа

 

§  Галерия „Райко Алексиев"

София, ул. „Г. С. Раковски" 125
Работно време:      вторник – неделя / 11:00-19:00 часа

 

§  Галерия „Юзина"

София, ул. „Московска" 11
Работно време:      понеделник – петък / 11:00-20:00 часа

събота – неделя / 12:00-18:00 часа

 

 

За повече информация можете да се свържете с екипа на „Международен фестивал на стъклото, София 2012" чрез следните контакти:

 

W:       www.if-glass-sofia.info

E:        arosita@abv.bg

                       arosita12@gmail.com

 

 

Основен организатор на

„Международен фестивал на стъклото, София 2012"

е галерия „Аросита"

 

Фестивалът се осъществява с финансовата подкрепа на

фондация „Америка за Бълагрия"

 


 

 

 

 

 

 

http://www.if-glass-sofia.info/wp-content/themes/glass/images/logos.jpgОсновни партньори:

За повече информация - www.if-glass-sofia.info

 

Росица Гецова

ул. "Врабча" №12-Б, гр. София,

тел.: +359 2 989 60 50, +359 885 87 28 04

 



--
Росица Гецова
ул. "Врабча" №12-Б, гр. София,
работно време: 13.00-19.00, събота 11.00-16.00 ч.
тел.: +359 2 989 60 50, +359 885 87 28 04,
www.arosita.info, arosita@abv.bg

железен орден кой какво и защо

you can't save me

може и така

нечовешко

малко съветски песни и красавици

съдбата си играе със съдбата на съдба

бейби,бейби,бейби

What do New York Couples Fight About

Jackson Pollock on John Cage

царевицата и кунст-а - акция на плажа

Her Morning Elegance / Oren Lavie

Jonathan Meese - tate modern london

music: Royksopp - Sparks