contemporary art in Bulgaria; contemporary art and Bulgaria; contemporary art of Bulgaria; contemporary art off Bulgaria; contemporary art beyond Bulgaria;

powered by ARTCHANNEL.BG

Последователи

30 септември 2009

Decadent Eclipse in New Orleans





Decadent Eclipse


Joro De Boro
Michael Burkard

Daniela Kostova

Sarah McCoubrey
Andrew Mount

Marion Wilson

Curated by Natalia Mount

"Decadence Eclipse" is a site-specific project about our human, material, capital and cultural excesses. Excesses are most often thought of in disparaging and negative terms, mainly because of the contemporary reading of the term waste, which is seen as an endgame. The exhibition "Decadent Eclipse" explores the view that waste is a powerful generative engine, able to eclipse the predominant system.



In addition to the installations, video, projections, audio works, paintings, sculpture, photography, poetry, drawings, and digital and performance art on view during the "Decadence Eclipse" exhibition, there will be several events that will serve as an embedded narrative, an exhibition within the exhibition. These events are called the "Chapter Book Events" and they will be for the audience a point of entry into the artists' processes and works. Audience will be able to engage in the ideas represented in the "Decadent Eclipse" exhibition, through collaborative building of a house, manipulating and image bank created collectively by the artists in the exhibition and celebrating all things eclipsed at a one night block dj party.


October 2/ 9 pm - 2 am
Opening Reception for "Decadent Eclipse" exhibition

"Chapter Book Events" Schedule
October 2/9 pm – 2 am

Psycho-magical performance for Wii, bluetooth, saranwrap and garbage by Joro De Boro

Image Bank Collective
Collaborative Building of a house
Post-national booty bass music: etnoteck vs. monoculture – DJ Party with Joro Boro


All welcome, bring champagne!

KK Projects
2448 N Villere St
New Orleans, LA 70117
+1 504 218 8701
http://www.kkprojects.org/

***"Decadent Eclipse" exhibition is organized to coincide with and reflect upon some of the topics, part of the Imagining America Annual National Conference which will take place in New Orleans this year and will run from Oct. 1 – Oct. 3 2009. Imagining America is a national consortium of colleges and universities committed to public scholarship in the arts, humanities, and design. Public scholarship joins serious intellectual endeavor with a commitment to public practice and public consequence. Imagining America Annual National Conferences are crucial to the work that Imagining America does. These events allow public scholars in the cultural disciplines to form a network, to share best practices, to visit project sites, and to gain inspiration and motivation for their work. The conferences take place in a workshop format.


29 септември 2009

STILL LIFE... останалото е мъгла и вятър

ИНСТИТУТ ЗА СЪВРЕМЕННО ИЗКУСТВО - СОФИЯ

представя

Рада Букова

STILL LIFE... останалото е мъгла и вятър

2 октомври - 14 ноември, 2009

Откриване: 1 октомври 2009, четвъртък, 18.00 ч., Галерия ИСИ,

бул. Васил Левски 134, ап. 3 (15.00 – 19.00 и по уговорка)

През 2008 Рада Букова става първата носителка на Наградата за съвременно изкуство База – инициатива на Института за съвременно изкуство – София, реализирана съвместно с Фондацията за гражданско общество (САЩ). След шестседмична специализация в International Studio and Curatorial Program (ISCP) в Ню Йорк, художничката представя самостоятелна изложба в галерия ИСИ.

Какво е общото между интериорите на Ханс Холбайн (1497-1543), натюрмортите vanitas (от 16 и 17 век), „духът/дъхът” на Пиеро Манцони (от 1960), сребърните облаци на Анди Уорхол (от 1966), лъскавите обекти на Джеф Кунс, инсталациите на Феликс Гонзалес-Торес... Забавни, но и много сериозни линии към тях прокарва изложбата на Рада Букова. Извежда ги чрез образите, материалите, техниката, значенията и в играта с тях създава провокативна визия за съвременните нагласи в обществото ни.

За изкуството на Рада Букова френският критик и куратор Максим Тиефин пише: „Топове хартия А4, мокет, кашони, дини, полиуретанова пяна, тапети – всичко това можем да поръчаме по интернет или да купим на едро за малко пари. Ето от какво Рада Букова създава своите скулптури-обекти. Материалът е обработван модулно, с изчисления и умножаване. Изваден е от безкрайното си количество в склада. Художничката не използва скъпи или редки материали (нито пък камък, стъкло, метал или дърво). Определя размера и броя според наличността... Нейните скулптури са едновременно предмети, ПРЕД които заставаме очи в очи, но също и обкръжения, които се разстилат ОКОЛО нас и в които бихме могли да проникнем. Те не са нито предмет, нито пейзаж, а двете едновременно. Една и съща творба слива двете категории и подканва зрителя към две различни поведения: да застанеш пред или да пристъпиш навътре”.

- - - - -

Рада Букова (р. 1973 в София) завършва специалност „Сценография“ в Националната художествена академия, София (1997). През 2002 се дипломира във Висшето училище за изящни изкуства (Ecole Nationale Superieure des Beaux-Arts), Париж. От 2005 участва активно в акциите на Алтернативно пространство „Ла Женерал“ в Париж и Севр. В началото на 2008 инсталира звукозаписно студио в ателието си, с което дава началото на дуета „BOSCH“. През 2008 получава наградата за съвременно изкуство „БАЗА“, а през 2009 е удостоена с една от трите награди на М-тел. Работи с видео, скулптура, звук, инсталация и перформанс. Живее и работи в Париж.

За контакти: info@ica-sofia.org, iaraica@spnet.net, т. +35928466261, +359887510585

27 септември 2009

ние имаме работа със сериозна идеология, която, под формата на политическа коректност, се опитва да разруши нашето общество


Владимир Буковски: Гейове и феминистки превзеха властта. Започна нова Оруелска епоха


Зад маската на политическата коректност се крие по-злобната версия на марксизма, казва дисидентът
Зад маската на политическата коректност се крие по-злобната версия на марксизма, казва дисидентът

26 Септември 2009







С първото си посещение в България известният руски писател и дисидент Владимир Буковски разбуни духовете. Според Буковски, зад термина „политическа коректност“ се крие пъклен план за разрушаване на обществата, който бързо и успешно се реализира в световен мащаб от активистите на различни малцинствени групи – хомосексуалисти, феминистки, религиозни общности и др. Обикновените граждани стават жертва на репресивни закони, приети под натиска на малцинствените групи. „Налага се масова цензура, подкрепена от наказателното законодателство. За шега с хомосексуалисти може да те вкарат в затвора. Забележете колко бързо се развиват нещата в полза на репресиите. Започва някаква нова Оруелска епоха“, казва Буковски.


Владимир Буковски е роден през 1942 година и е убеден противник на комунистическата идеология от 14-годишен. Прекарва над 12 години в съветски затвори, трудови лагери и изправителни психиатрии (”психушки”), използвани от съветския режим като специализирани затвори. Въпреки репресиите, организира различни демонстрации срещу властта. Събира над 150 страници с доказателства за зверствата на комунистическия режим и успява да ги предаде на Запад, с което привлича вниманието на правозащитници от цял свят. Автор е на “Наръчник по психиатрия за инакомислещи”.





През 1976 година Владимир Буковски е транспортиран със самолет до Швейцария, където е разменен за генералния секретар на чилийската комунистическа партия Луис Корвалан, държан в затвора от режима на Аугусто Пиночет. През 1977 година се среща с американския президент Джими Картър в Белия дом. Установява се във Великобритания, където завършва университета в Кеймбридж със специалност неврофизиология.


През 2007 г. е издигнат от руската либерална опозиция като кандидат за президент на Руската федерация.


Владимир Буковски посети България по покана на издателство „Факел експрес“, Нов български университет и Международната организация на франкофонията. Заедно с известните руски писатели и правозащитници - Юз Алешковски, който представи новия си роман “Предпоследен живот”, издаден най-напред у нас, и Олга Шамборант той взе участие в дискусия за политическата коректност. Ето откъси от неговото изказване:


„Събитията, на които отбелязваме 20-годишнина - крахът на Съветския съюз, разпадането по националности и републики - не ни изненадаха. Те се очакваха и Оруел правилно ги бе предвидил в романа си “1984 година”. Това, което се случи впоследствие обаче, бе неочаквано за мнозина. Вместо светът да осъзнае комунизма като страшен феномен в историята на човечеството на 20-и век, погубил стотици милиони по цял свят, станаха някакви нелогични неща.


Сякаш след приключването на Втората световна война, след краха на нацизма, политическият спектър на света се измести наляво. Това е донякъде оправдано – фашизмът и нацизмът се отъждествяват с десни идеологии (напълно несправедливо впрочем, но това е друга тема). Но рухва комунизмът и сякаш политическите настроения трябва да се преместят надясно. Нищо подобно не се случи. През 1992, 1993, 1994 година на власт в цяла Европа започват да идват леви партии и политици. Тоест, имаме ново преместване наляво, което е абсолютно необяснимо.


Надеждите от 1989 година – а те бяха много големи - не се оправдаха по никакъв начин. Промените бяха по-скоро козметични. Едни персонажи изчезнаха, но дойдоха други, произлезли от предишните комунистически величия. Властта пак беше обвързана с бившата комунистическа номенклатура, а разпадането на соц. държавите съвпадна с появата на нови утопични идеологии на Запад.


Кога се появи политическата коректност? Като международно явление това се случи в началото на 90-те години. Като движение тя съществуваше и преди. Моята първа среща с това явление беше, докато работех в Станфордския университет през 1983-84 година. Прибирах се в лабораторията си, а отсреща по стълбите слизаха две момичета. Отворих вратата и я задържах да минат, както бих направил пред всеки – мъж, жена, стар или млад. Те ме погледнаха с презрение и ми казаха: „Мъжко шовинистично прасе“. Учудих се много и не разбрах за какво става въпрос. Влезнах в лабораторията, разказах на хората там, а те започнаха да се смеят: „Това са хора от близкия университет „Бъркли“ – ми казаха. Там се раждат всички ляворадикални идеи и движения. От „Бъркли“ тръгна философията на студентската революция от 60-те години. Сега има някакво ново движение на феминистките, които смятат, че ние, мъжете, ги потискаме, като се държим с тях като с жени“.


После разбрах, че според концепцията на феминистките, жената е социална конструкция. Те са убедени, че ако всички мъже се държат с жените като с мъже, жените също няма да са жени, а мъже. Тоест, нашето поведение към тях ги прави жени. И колкото и да е странно, в този водещ университет на САЩ в края на 20-и век беше извършен следният експеримент (не знам кой им е позволил): взимали бебета от нулева възраст и ги отглеждали и възпитавали по еднакъв начин, независимо от пола им. Същата храна, игри, дрехи. Този опит, разбира се, не довел до позитивни резултати. На момченцата нищо не им паднало, а на момиченцата нищо не им пораснало. Както момчетата ги привличало оръжието, а момичетата – куклите, така си и останало.


Но това не спря тези жени, а напротив – още повече ги увлече да си мислят, че нашето поведение към тях като към жени, този стереотип, ги прави такива, каквито са, а именно – жертви на всичко мъжко. Тази концепция, възникнала в недрата на университета в Бъркли, потресаващо бързо се разпространи по цял свят. Приятелите ми от Станфордската лаборатория можеха и да се смеят през 1984 година, но буквално след 10 години тази безумна концепция, която няма никакво основание, стана доминираща в цял свят. Във всички университети бяха открити отдели за джендър изследвания. Според мен междуполовите отношения съществуват от милиони години и нищо ново не се случва там, но тези псевдонауки се разплодиха ужасно много и започнаха да изследват нашите мъжки грехове - ние не гледаме както трябва жените, не се държим добре с тях и т.н.


И нещата започнаха да наподобяват Оруел – не трябва да ги наричаме „мис“ и „мисис“, защото с това определяме съпружеския им статус. Появи се невероятното за английския език „miz“. Не трябвало да се казва „history” (история), защото това било „his story” (негова история). Новите езиковеди започнаха да се чудят как да нарекат жените, защото в думата „woman” (жена) се съдържа думата „man” (мъж). Измислиха някакви нови думи и ако не ги наричаш така, те обявяват за мъжка шовинистична свиня. Стигна се до абсурдното пренаписване на Библията, в която Бог е жена.


Аз едно време съм лежал в затвора с много луди и съм свикнал с тяхната компания. Проблемът е, че американското общество поема всяка нова глупост и я прави едва ли не задължителна за всички. В Америка конкретно, но и в Европа не по-малко, населението е невероятно конформистко. Трябва да се възприема за нормално всичко, което някой ти натрапва. За да бъдеш успешен в работата си, задължително трябва да си конформист. Това е един американски шаблон, който започна да се разпространява по целия свят много бързо като задължителна парадигма. Дори влезе в законодателството.


Феминистките движения заявиха, че мъжете са сексисти, че гледат на жените единствено като на сексуални обекти и следователно всичко, което може да има отношение към секса, трябва да бъде изключено от всекидневното общуване между мъже и жени. Флиртът беше наречен агресивно действие, насочено към угнетяване на жените. Затова сега в САЩ никой работодател не смее да разговаря насаме със своя служителка – задължително го прави в присъствието на поне един свидетел, в противен случай може да бъде съден за сексуален тормоз, да му пропадне кариерата и да му пострада имиджът в обществото.


По същия модел започнаха да налагат исканията си и други малцинствени групи – хомосексуалисти, цветнокожи, сектанти и др. Появиха се закони за т.нар. hate speech – език на омразата. Нещо, което много ми напомня за член 70 от Наказателния кодекс на Съветския съюз, защото дефинициите са неустойчиви. Аз бях съден по този член. Езикът на омразата може да се прилага към всяка проява на признаване на расови разлики или сексуална ориентация. Вие нямате право да признаете съществуващ факт. Ако публично го обявявате, ставате виновен за извършване на престъпление.


В Англия миналата година отмениха всички обществени прояви, свързани с Коледа, защото знамето на Великобритания съдържа кръста на Св. Георги (б.а. - червен кръст на бял фон) и това щяло да обиди мюсюлманите. Напомняло им за кръстоносните походи. Любопитното е, че самите мюсюлмани изобщо не изискват тези промени. Наблизо до моята къща има магазинче, в което продава мюсюлманин. Той беше изтипосал на витрината си знамето с кръста на Св. Георги, за да демонстрира, че няма нищо общо с това кретенско искане. „Аз нямам нищо против Коледа и флага с кръста на Св. Георги“, тръбеше той, но кой да го чуе…


Нещата стигнаха до такава цензура, че според мен в наши дни не би могъл да живее и да твори Шекспир. Повечето му произведения няма да могат да се поставят. „Венецианският търговец“ е антисемитизъм. „Отело“ - тук става въпрос за расизъм. „Укротяване на опърничавата“ - това е сексизъм. Дори една учителка в Лондон отказа да заведе учениците си на „Ромео и Жулиета“, защото според нея това било отвратително хетеросексуално шоу.


Започва да се налага масова цензура, подкрепена от наказателното законодателство. За шега с хомосексуалисти може да те вкарат в затвора. Във Франция налагат огромни глоби. Наскоро имаше случай - член на националната асамблея се пошегувал за хомосексуализма на неформална среща и го осъдиха на 20 000 евро глоба. При следващо провинение, предстои вкарване в затвора. Забележете колко бързо се развиват нещата в полза на репресиите.


Дали не става въпрос за хора, които натрапчиво карат целият свят да живее според техните идиотски идеи? Не - става въпрос за нещо много по-сложно. Имаше един философ – Херберт Маркузе от Франкфуртската школа. Неговите идеи сега се въплъщават в света. А те бяха много прости. Маркузе е ревизионист-марскист. Несъгласието му с Маркс е само в една точка – че Маркс смята за революционна класа пролетариата (това се видя, че не е вярно), а според Маркузе истинската революционна класа са различни малцинства. Изолираните случаи – това е истинският революционен елемент. Според Маркузе цялата патология трябва да бъде определена за норма, а цялата норма – за патология. „Едва тогава – пише Маркузе – най-после ще разрушим буржоазното общество“.


Тези активисти, които сега уж защитават правата на малцинствата – хомосексуалистите, феминистките и др. - изобщо не се грижат за своите малцинства. Също като Ленин, те ги използват като инструмент за натиск и контрол върху обществото. И разбира се, им причиняват много повече вреди и зло, отколкото на всички нас. В Америка жената на мой приятел преди 7 години основа движението „Жените на Америка срещу феминизма“. Започна с приятелки, а сега вече издават списание в тираж 2 милиона. Жените разбират, че феминизмът е срещу тях, той разрушава живота им, пречи им да изберат това, което им харесва, а не онова, което им натрапват разни активистки.


Тоест, ние имаме работа със сериозна идеология, която, под формата на политическа коректност, се опитва да разруши нашето общество. Активистите не се грижат за малцинствата, не мислят за правата им. Колкото са по-зле малцинства, толкова по-добре ще бъдат лидерите им - по-активно ще ги защитават. Но тяхната задача е да унищожат нашето общество и това е по-злобната версия на Марксизма.


Защо всичко това започна да изниква като от пробита бъчва с края на комунизма? Защо не се започна обратното движение? Много просто – за съжаление, не ни позволиха. Пред 1990-91 година аз бях в Русия и се опитвах да обясня на всички, че не трябва просто да приключим с комунизма – той сам ще свърши. Ние трябва да го осъдим.


Необходим е Нюрнбергски процес в Москва, който да доразкрие всички причини и престъпления, да разобличи философските основи на това страшно явление, което е унищожило десетки милиони наши съотечественици и стотици милиони по цял свят. Бяхме длъжни пред историята да го направим. Но не можахме да убедим тогавашните руски власти. От една страна върхушката разбра какво ще загуби с подобен процес, но в по-голяма степен - против това беше Западът.


Стотици телеграми бяха изпратени до Елцин от цял свят, в които се настояваше по никакъв начин да не прави такива процеси, да не отваря архивите, да не разкрива тези престъпления. Не само, защото целият свят беше обвързан с Москва (а това бе факт в много по-голяма степен, отколкото си мислехме), но и по идеологически причини. Един от лидерите на социалистите на Запад пише на Горбачов: „Крахът на социализма на изток ще доведе до криза на тази идея на запад, а ние не искаме това да се случва“. Затова през последните години от агонията на Съветския съюз Западът помагаше с всички сили империята да се задържи. Елцин получи 45 милиарда долара от Запад. Всички лидери го подкрепяха до 1991 година и ако си спомняте, той отиде в Киев да кандърдисва украинците да не се отделят от Русия. Това е пълен абсурд. Целият Запад спасяваше Съветския съюз.


И затова, когато рухна, въпреки усилията им, а ние имахме възможност да съдим тази система и да отворим всички доказателства за престъпления, Западът се изправи на задни крака. Натиснаха Елцин и той не го направи. Какво можехме да кажем на съда? Много прости неща. Че цялата мечта на интелигенцията за свърхсправедливост и равенство неизбежно приключва с празни магазини, с дълги опашки и с лагери. Не е възможна никаква утопия. Тя винаги води до лагери, защото утопистите за нищо на света не признават своите поражения. Така трябваше да се направи. Както Нюрнбергският процес доведе до дискредитиране на идеите на расизма, на евгениката и т.н., по същия начин процесът в Москва трябваше да дискредитира колективизма, социализма и утопията на социалното инженерство.


Натрапването на идеология на човека без неговото съгласие трябваше да бъде признато за престъпление. А това не стана. Затова сега ние плащаме и ще плащаме и в бъдеще. Стигнахме дотам, че в Америка избраха политически коректен президент, не защото има страхотен мозък или някакви невероятни идеи, а защото е негър.


Застъпниците на политическата коректност наложиха цензура. Те не ни удостояват с диалог. Аз бих спорил с тях и бих ги сразил за минути. Но не ме допускат. Въпреки че съм пълноправен гражданин на Великобритания, аз не мога да напиша статия или да публикувам книга, нито да участвам в обществен дебат, посветен на тази тема, защото такива дебати изобщо няма. Вие няма да научите от телевизията оправдана или неоправдана е политическата коректност.


Идеологията ни се натрапва. Аз нямам нищо против лудите, толерантен човек съм. Изкарал съм много години в лудница и единственото ми условие е да не ми се натрапват чужди идеи. Спомням си първия си спор със следовател от КГБ. Бях на 16 години. Той ме попита: „Защо така ни ненавиждате?“, а аз му отговорих: „Не ви ненавиждам. Аз не ви вярвам. Вие искате да изграждате комунизъм – добре, правете го. Но аз не искам. Мога ли да имам 2 квадратни метра, където да няма комунизъм?“

25 септември 2009

RESET - Simeon Stoilov, Ivo Bistichki, Bora Petkova - 2.10-10.11




RESET
Симеон Стоилов, Иво Бистрички, Бора Петкова
изложба и пърформънс
2 октомври – 10 ноември
Галерия Сариев

Откриване:  2 октомври в Нощ на музеите и галериите - Пловдив
18:00 – 21:00  Пърформанс на авторите в пространството пред галерията
19:00 – 03:00  Вернисаж и среща с авторите


Петото издание на Нощ на музеите и галериите – Пловдив и своята
петгодишнина Галерия Сариев отбелязва в реновираното си пространство с
проекта на Симеон Стоилов, Бора Петкова и Иво Бистрички RESET. Проектът
се  състои от пърформанс и изложба, обединени от идеята за цикличността,
периодичното зануляване на стойностите и започването на процесите
отначало. Проектът е повлиян от философската интерпретация на природните
и технологични факти, както и от промяната на галерия Сариев като
пространство и концепция за представяне на съвременно изкуство.

Пърформансът, с който ще се открие изложбата по време на Нощта на
музеите и галериите се състои в изграждането на цилиндричен многостен от
ледени блокове като след завършването структурата се оставя на
естествено топене, видоизменяне, изпаряване. Проектът цели визуализиране
на състоянието на трансфорормация. Доколко е възможно повторението на
идентична изходна позиция или всяко следващо начало носи от качествата
на предходното.

Трансформацията, преинсталирането (reset) в контекста на различното
физично или мисловно случване е заложена в изложбата от мултипли (обекти
в лимитирана авторска серия). Чрез различни технологични носители
(сребро, ПВЦ, керамика, алуминий, стъкло, пластмаса, изолационни
материали) авторите се обединяват около идеята за зареждането и
презареждането като основа за физическо, емоционално и интелектуално
съществуване, като условие за живот. Различните прочити на RESET при
отделните автори са свързани с техни предишни търсения в тази насока, но
в случая те се обединяват около новата пространствено-идейна концепция
на галерия Сариев.

'Някои неща са по-ценни от други' - работата на Симеон Стоилов е
сребърно сърце с размери 10/10/8 см., мултиплицирано в 12 броя в
стъклени банки. Мултиплите са подписани и номерирани от автора. Сърцето,
обвито в контекста на проекта RESET, се разчита от автора като
най-важният орган за съществуване на човека, извършващ непрекъсната
цикличност до края на живота му. Един изключителен автономен
биомеханизъм, наречен с една от най-технократските думи RESET, е символ
на съвременния начин на живот. Същевременно обектът пресъздава идеята за
sacre cour (свято сърце) и в чисто визуален план наподобява църковна
утвар. Високата проба на среброто 999 допълнително наслагва смисъла на
идеята за най-скъпото нещо и чистотата на чувствата.

'Форми за лед RESET' на Иво Бистрички са мултипли в лимитирана авторска
серия 50 бр. с размери 5/12/12 см. Те имат керамична основа и ПВЦ
гарнитура. Формите са логично продължение и развитие на идеята, заложена
в пърформънса пред галерията.

'EXIST' на Бора Петкова са мултипли с авторов тираж 10 бр. от серията
'90 минути аварийно осветление'. Светещите аварийни табели с надпис
EXIT, който с лека текстова намеса се превръща в EXIST са концепуалния
прочит на авторката за съществуване, определено от съзнание, цел и
действия, за което е необходим постоянен заряд, движение и обмен.
Необходимостта от постоянно захранване за функционирането на връзката
EXIT/EXIST и ограниченият работен режим на акумулатора са показател за
зависимостта на съвременния живот от системите, които ползваме и
изчерпаемите източници на енергия.
С изложбата 'RESET' галерия Сариев прави RESET и на собственото си
съществуване.


Галерия Сариев, Пловдив, Отец Паисий 40, 0888520375, 0888221302
www.sariev-gallery.com


--------

RESET
Simeon Stoilov, Ivo Bistichki, Bora Petkova
Exhibition and performance
2d of October – 10th of November
Sariev Gallery

Opening: 2d of October in  the Night of Museums and Galleries – Plovdiv
18:00 – 21:00 Performance of the authors in front of the gallert
19:00 – 03:00 Vernissage and conversations with the authors


Sariev Gallery chose to note its 5th anniversary and the fifth edition
of Night of Museums and Galleries by presenting in its reconstructed
gallery space the RESET project by Simeon Stoilov, Bora Petkova and Ivo
Bistrichki. The project consists of a performance and an exhibition,
united by the idea of the cyclic recurrence, the periodic evening of
values and renewal of the processes. It is influenced by the philosophic
interpretation of natural and technological facts, as well as by the
renovation of the space and concept of the gallery in the presentation
of contemporary art.

The performance, which is opening for the exhibition in the Night of
Museums and Galleries represents a construction of blocks of ice in the
shape of a cylindrical polyhedron that will melt, change its shape and
vaporize in the end. The idea of the project is to visualize the process
of transformation. To what extent the renewal of an identical starting
position is possible, or each beginning carries the character of the
previous.

The theme about  transformation, reset in  the context of the different
physical or mental occurrences is expressed in the exhibition of
multiples (identical objects in a limited edition). By the usage of
different materials as (silver, plastics, ceramics, aluminum, glass,
insulation materials) the authors become united by the idea of the
process of charging and recharging as the basis for physical, emotional
and intellectual existence, as a condition for living.  Authors'
different interpretations of RESET are related to past searches of
theirs in this direction. In this particular case they are united by the
changes of the exhibition area and concept in Sariev Gallery.

'Some things are more precious than other' – the art-work by Simeon
Stoilov represents a silver heart 10/10/8 of size, multiplied in 12 in
number, put in glass banks. The multiples are signed and numerated by
the author. The wrapped heart in the context of RESET idea, is artist's
concept of presenting it as the most vital organ for continuation of
life. This exclusively independent bio-mechanism is called with one of
the most technocratic concepts RESET, which is a symbol of contemporary
way of living. At the same time the heart represents the idea of sacre
cour (sacred heart) and as a shape looks like a Christian ritual object.
The high standard of the silver – 999 additionally impresses the idea of
what is most valuable and the purity of feelings.

'Ice Molds RESET' by Ivo Bistrichki consists of a limited edition of
multiples 50 in number, 5/12/12 of size. They have a ceramic base and a
plastic decoration. The molds carry the logical development the idea of
the performance.

'EXIST' by Bora Petkova is an art-work that consists of 10 multiples
from the '90 Minutes of Emergency Lighting' series.  The illuminated
emergency signs with RESET inscription, which can be easily transformed
into EXIST are author's conceptual view of existence, defined by
consciousness, pursuits, and activity, which requires a continuing
charging, action and exchange. The constant need of charging for the
functioning of the relation EXIT/EXIST and the limited capacity of the
accumulator point out the dependence of the contemporary man on systems,
which we use constantly and the exhausting sources of energy.

By presenting the 'RESET' exhibition Sariev Gallery RESETS its own
existence.


Sariev Gallery, Plovdiv 4000, 40 Otec Paisii str., 0888520375,
0888221302, www.sariev-gallery.com





------------------------------------

>> art and Bulgaria http://art-bg.blogspot.com/
>> 39grama news online http://39grama.blogspot.com
>>All About Him project/2008/>> http://a-a-h.info

39GRAMA newspaper/printed issue/
http://39grama.info

closeUp disscusion club http://zetmag.org/na_tjasno

powered by E80 association
EXIT STRATEGIES&PROJECTS
http://e-80.info

[elektrik_bg] more info on: http://zetmag.org/elektrik_bg
   
moderator:ventsislav zankov
http://zankov.net


Yahoo! Groups Links

<*> To visit your group on the web, go to:
    http://groups.yahoo.com/group/elektrik_bg/

<*> Your email settings:
    Individual Email | Traditional

<*> To change settings online go to:
    http://groups.yahoo.com/group/elektrik_bg/join
    (Yahoo! ID required)

<*> To change settings via email:
    mailto:elektrik_bg-digest@yahoogroups.com
    mailto:elektrik_bg-fullfeatured@yahoogroups.com

<*> To unsubscribe from this group, send an email to:
    elektrik_bg-unsubscribe@yahoogroups.com

<*> Your use of Yahoo! Groups is subject to:
    http://docs.yahoo.com/info/terms/


23 септември 2009

CHAIKA opening 24-ти септември 2009



ЧАЙКА*
откриване

четвъртък , 24-ти септември 2009

20:00 h

Раковски 122, вход откъм Хан Крум

http://chaikamoda.org/

Чайка хвърчи над морета, заводи, квартали и сметища

Пикае на лукса защото сълзите й блестят твърде силно

Въпреки това камъни сваровски не са лоши

Чайка притежава приятна еротичност и неуместна изисканост

Ако токчетата й са изцапани с кал е ок

Специални благодарности на Вени и Елена

Ще пуска TRAKK

* Чайка е магазин

19 септември 2009

*ХАРТА* Представление и безплатен уъркшоп



*ХАРТА*



Между 21ви и 27ми Септември гръцкият хоеограф Константин Михос и танцова
компания Wrong Movement от Атина ще гостуват на театъра на Софийския
университет Алма Алтер за съвместната продукция - *Харта*.


*Харта* е танцов проект, иницииран от Константин Михос и Wrong Movement,
чиято премиера се състоя в Атина през декември 2008г., с участието на
артисти от Гърция, Албания, България, Румъния и Сърбия.

Следвайки първоначалния си план, по настоящем проектът обикаля Балканите, за
да се среща с танцьори и артистични общности с цел да осъществи
общобалкански културен обмен.

След като приключи турнето, проектът ще се завърне отново в Атина, където в
заключително представление ще събере участвалите танцьори от всички посетени
държави.

По време на турнето Константин Михос ще води безплатни уъркшопи по контакт
импровизация и пърформанс за танцьори. В уъркшопите са добре дошли и
актьори, които желаят да работят съвместно с професионални танцьори и да
вземат участие в проекта.


Името *Харта* е заето от основния труд на Ригас Велестинлис-Фереос (Рига от
Фере), гръцка историческа фигура от 18ти век. *Харта* представлява подробна
карта на Балканския полуостров, израз на визионерската концепция на Ригас за
мирна, свободна и демократична балканска конфедерация, в която всички
религии и националности имат своето място.

Танцовия проект *Харта* не цели да представи личността Ригас Велестинлис.
Той използва идеята на Ригас като отправна точка към един деконструиращ
процес, тематизиращ представите ни за история, идентичност, национална
гордост, общи културни характеристики, потисничество в съвременния живот и
др., както и как те биват възприемани, интерпретирани и изразени от телата
на жителите на Балканите.

Копродукцията с Алма Алтер в София е първата спирка на турнето, след което *
Харта* ще посети Белград и Букурещ през зимата на 2009г.



*Харта в София*


Заедно с танцовата компания Wrong Movement, Константин Михос ще води уъркшоп
по Контакт импроизация и пърформанс в Алма Алтер от 21ви до 25ти септември.
Уъркшопът е безплатен и отворен както за професионални танцьори и актьори,
така и за студенти, който проявяват интерес да се присъединят към проекта *
Харта*.

При желание за участие, моля изпратете кратка автобиография на един от
посочените по-долу адреси, или се свържете с нас по телефона.


Представленията на *Харта* ще се състоят в залата на Алма Алтер на 26ти и
27ми септември от 20ч. Вход свободен.



*Харта*


*Концепция*, *режисура и хореография*: Константин Михос

*Танцьори*: Ленио Каклеа, Еле Мелнишка, Костас Чукас, Мария Фундули,
Кристина Василиу, Емилиос Арапоглу, както и гости от всяка посетена държава.




*Контакт за информация*:

Константин Михос: "mailto:mixosk@otenet.gr" mixosk@otenet.gr (на английски)

Еле Мелнишка: "mailto:3elena@gmail.com"
3elena@gmail.com(български/английски) или 0888 38 96 72


17 септември 2009

Omnibus

ОМНИБУС ЗА ПРЯКА ДЕМОКРАЦИЯ

На 17 септември в София пристига ОМНИБУСЪТ за пряка демокрация, който под мотото "Демокрация в движение" прави 10-седмична обиколка в Югоизточна Европа по покана на Гьоте-институт Атина.
Следвайки идеята на германския художник Йозеф Бойс, ОМНИБУСЪТ вече 22 години е на път като подвижно училище и платформа за обмен на идеи за практикуване на пряка демокрация.
По време на пътуването ОМНИБУСЪТ и неговата партньорска организация "Повече демокрация" биха искали заедно с хората в различните страни да създадат обща визия за бъдещето на Европа и за едно общество, основано на самоопределението на гражданите. Съвместно с Гьоте-институтите и други регионални партньори са предвидени дискусии и културни събития в 11 столици от Югоизточна Европа.

Както в другите градове, така и в София ОМНИБУСЪТ ще прехвърли мост между изкуството и политиката и ще разчита на срещите и дискусиите с хората.
Заедно с дирекция „Култура" на Столична община Ви каним най-сърдечно на следните събития:

Разговор с посетители на ОМНИБУСА
17 и 18 септември от 10 до 18 часа; 19 септември от 10 до 15 часа
пл. "Александър Невски"

Лекция и дискусия с Йоханес Щютген, ученик на Йозеф Бойс
17 септември, 18 часа, Гьоте-институт България

Специална акция - засаждане на две липи
18 септември, 11 часа - пред Националната галерия за чуждестранно изкуство

Сътрудниците на ОМНИБУСА са на ваше разположение за въпроси, интервюта и снимки.

Предистория:
ОМНИБУСЪТ се основава на концепцията за "социална пластика" на художника Йозеф Бойс. Според него демокрацията е произведение на изкуството, създадено и доразвивано от свободни хора, които имат думата при определяне на обществените дела. Идеята на Йозеф Бойс за бъдещето предвижда всеки индивид да участва в изграждането на обществото според своите способности, вместо да остави политиката в ръцете на функционерите и партиите. До 15 ноември ОМНИБУСЪТ ще измине 8 000 километра и ще посети 18 града.

За допълнителна информация:
План на обиколката и прояви: www.democracy-in-motion.eu/demokratieinbewegung.html


16 септември 2009

Live Live Live : : : Molly Nillson Homo Faber Luca Massolin @ Vlaykova


Studio Dauhaus / Bad Service / Salon Vow
present
a very special evening with

Molly Nilsson / Sweden / http://myspace.com/formerlyknownaswhitebread
Homo Faber / Sofia (total universal premiere of the band)
Luca Massolin / Italy
from Golden Jooklo Age and Nastro Mortal

Live Live Live ::: at V-"live"-kovaKino Vlaikova / Цар Иван Асен II No 11.ot 21h.vhod 8lv.

more info @
http://studiodauhaus.blogspot.com
or just check the net.

p.s. Ako ste v Plovdiv,
sushtoto vazhi za club Lebowski na 18 septemvri
http://www.youtube.com/watch?v=0YMK4jJ3WRA&NR=1


Pozdravi



Yovo Panchev studio dauhaus http://studiodauhaus.blogspot.com


10 септември 2009

Artists wanted to take part in an Open Space Workshop in Sofia


From: Kostova, Lyubov (Bulgaria) <lyubov.kostova@britishcouncil.bg>
Subject: [elektrik_bg] Artists wanted to take part in an Open Space Workshop in Sofia
To: "Elektrik_bg maillist" <Date: Thursday, September 10, 2009, 11:28 AM

Call for Artists
"Silent Revival" is a new European initiative that aims to develop a series of collaborative multi-media works inspired by the golden age of silent film.

The project is supported by the Arts Council of Wales, Wales Arts International and the British Council Creative Collaboration fund.

"Silent Revival" is currently seeking team members to contribute to the development of a new series of collaborative multi-media artworks in 2010. Selected team members will be invited to take place in a project development workshop at the Red House Centre for Culture & Debate in Sofia from 23rd to 25th October 2009. Flights and accommodation will be paid for, but places are limited to 10 people.

Our ideal team will comprise a writer, a dancer/choreographer, a mythologist, a musician/composer, a director of photography, a spatial designer and a new media specialist. However, you are welcome to apply if you have expertise in another area of art, cultural practice or creative management and feel that you could successfully contribute to the project. Priority will be given to applicants from Wales, Bulgaria and Greece.

Deadline for submissions: 14th September

furuther information and applications form available at:
http://www.silentrevival.org



___________________________________
Lyubov Kostova | Head Projects and Partnerships| British Council | 7 Krakra Street | 1504 Sofia | Bulgaria |
| T +359 2 942 4249 | M +359 887 42 4249 | F +359 2 942 4222 | BCTN 8222 2249
Celebrating 75 years of cultural relations

08 септември 2009

studio dauhaus - traditional occassion randevous @ butchers


"Time is Material" the Studio Dauhaus moving image selection brought to you withsound from YvesO and special DJ appearance by Iassen Markov.Studio Dauhaus re-opens the season soundly.
Join us for a fiesta packed with"time-material" surprises and freaky sounds
@ Butchers bar (3 Sheinovo Str).09.09.2009 after 9.
expect in September and October also live appearances by Molly Nilsson, and many more "peak renome" Noise and sound art from arround the world & Samokov.
best regards and disregards...







 Yovo Panchev        studio dauhaus  http://studiodauhaus.blogspot.com                      


     

03 септември 2009

Press release [EN, FR, ES, DE] Call for entries to the next Rencontres Internationales | FILM, VIDEO, MULTIMEDIA


We are writing you just to remind that our call for entries to the next Rencontres Internationales Paris/Berlin/Madrid is still running, and that its deadline is approaching (September 5 and September 15). Any individual or organization can submit film, video and multimedia works.

The next Rencontres Internationales will take place in Paris from Novembre 30 to December 9, 2009, at the Centre Pompidou, the Jeu de Paume and other venues. It will propose during 10 days a film, video and multimedia programme, and a forum for artists, filmmakers, audiences and professionals.

PLEASE FORWARD and spread out this information through your networks to reach creative organizations, art communities, production organizations, artists and filmmakers.

Best wishes
The festival' staff

If this message do not appear entirely: click here
Unsubscribe / Se désinscrire / Desinscribirse: click here

festival

#PRESS RELEASE [IN ENGLISH] [EN FRANÇAIS] [AUF DEUTSCH] [EN ESPAÑOL]

Call for entries | Opening | Pass/accreditation | Press | Facebook, Twitter  
  C A L L   F O R   E N T R I E S back
   
  ||||||| CALL FOR ENTRIES
||||||| UNTIL SEPTEMBER 5, 2009: WITH REGULAR MAIL SENDING
||||||| UNTIL SEPTEMBER 15, 2009: WITH VIDEO UPLOAD
||||||| www.art-action.org

||||||| RENCONTRES INTERNATIONALES PARIS/BERLIN/MADRID
||||||| FILM / VIDEO / MULTIMEDIA

The call for entries for the next Rencontres Internationales Paris/Berlin/Madrid is open until September 5 and 15, 2009.

The next Rencontres Internationales Paris/Berlin/Madrid will take place in Paris from November 30 to December 9 at the Centre Pompidou, the Jeu de Paume national museum and other venues. The same programme will be presented in Madrid in April 2010 and in Berlin in July 2010.
Those three events will feature an international programming focusing on film, video and multimedia, gathering works of artists and filmmakers recognized on the international scene along with young artists and filmmakers.

ANY INDIVIDUAL OR ORGANIZATION CAN SUBMIT ONE OR SEVERAL WORKS. THE CALL FOR ENTRIES IS OPEN TO FILM, VIDEO AND MULTIMEDIA WORKS, without any restrictions for length or genre. Submissions are free, regardless of geographical origin... [click here >>>]

• FILMS AND VIDEOS - any film and video format
* Video / Experimental video
* Fiction, exp. fiction / Short, middle and full length
* Documentary, exp. documentary
* Experimental film
* Animation

• MULTIMEDIA
* Video installation, multimedia installation * Net art * Multimedia concert, multimedia performance

TO ENTER A WORK CLICK HERE >>>
You may choose between two types of registration:
• Until September 5, 2009: Entry form to use with regular mail
• Until September 15, 2009: 100% online entry form with video upload

PLEASE FORWARD this information to creative organizations, art networks, production organizations, artists and filmmakers you are in contact with.

The 'Rencontres Internationales' offers more than a simple presentation of the works. It introduces an intercultural forum gathering various guests from all over the world - artists and filmmakers, institutions and emerging organizations - to testify to their reflections and their experiences, but also to artistic and cultural contexts that are often undergoing deep changes.
The 'Rencontres Internationales' reflects specificities and convergences of artistic practices between new cinema and contemporary art, explores emerging media art practices and their critical purposes, and makes possible a necessary time when points of view meet and are exchanged.
The event aims at presenting works to a broad audience, at creating circulations between different art practices and between different audiences, as well as creating new exchanges between artists, filmmakers and professionals.
It seeks to contribute to a reflection on our contemporary culture of image via a compelling program opened to everyone..

PARIS/BERLIN/MADRID
In 2007, the Rencontres Internationales, which initially took place in Paris and Berlin, opened up to a third city: Madrid. This event now constitutes a unique artistic and cultural platform in Europe for artists, professional networks and various audiences.
The venues in the three cities are in particular in Paris the Centre Pompidou and the Jeu de Paume national museum, in Berlin the Haus der Kulturen der Welt, and in Madrid the Reina Sofia National museum, the auditorium of the Ministry for Culture, the Tabacalera - futur national centre for visual arts, the Spanish Cinematheque, the CA2M Centro de Arte Dos de Mayo de la Comunidad de Madrid.

  festival
The 'Rencontres Internationales' is a non-commercial event without competition, supported by French, German, Spanish and international institutions... [click here >>>]
   
back to top 
back
Call for entries | Opening | Pass/accreditation | Press | Facebook, Twitter  
  O P E N I N G back
   
 
MONDAY, NOVEMBER 30, 2009
Opening on Monday, November 30
from 8PM at the Centre Pompidou - Cinema 1
Presentation, screening, cocktail
centre pompidou
   
back to top 
back
Call for entries | Opening | Pass/accreditation | Press | Facebook, Twitter  
  P A S S / A C C R E D I T A T I O N back
   
 
PASS/ACCREDITATION APPLICATION
Until November 20, 2009
Accreditations (only press and professionals) grant access to the whole program (except for special screenings): screenings, exhibitions, concerts and performances, video library and debates.
Accreditation application: click here
accreditation
   
back to top 
back
Call for entries | Opening | Pass/accreditation | Press | Facebook, Twitter  
  P R E S S back
   
 
PRESS INFORMATION / PRESS KIT
Press kit is sent upon receipt of emailed request
info(at)art-action.org
Press contact: click here
festival
   
back to top 
back
Call for entries | Opening | Pass/accreditation | Press | Facebook, Twitter  
  F A C E B O O K ,   T W I T T E R back
   
 
Join us on Facebook! facebook
Information invitations, reports...
>>> click here

Follow us on Twitter! twitter
MicroBlogging, RSS feed, invitations...
>>> click here
   
back to top 
back

==========================
Unsubscribe / Se désinscrire / Abbestellen / Desinscribirse: click here
==========================










































01 септември 2009

Call f o r Participation: DancEurope2010 International D@nce Competitions in Spain and Italy




--- On Mon, 8/31/09, dancespain2010@tiscali.it <dancespain2010@tiscali.it> wrote:





  Aug 26 '09 NEXT DANCE SEASON: IT'S TIME TO DANCE

BARCELONA DANCE AWARD 2010
&
  DANCE GRAND PRIX ITALY 2010

Showcases/Competitions for emerging & established
all age Dance Schools/Companies from all over the World!


where EVERYBODY is UNDER THE SPOTLIGHT!

Don't stay at home!
LIVE A GREAT THEATRICAL ADVENTURE!




    





J
CALLING ALL DANCERS, HIP HOP, FUSION, BALLET,
MODERN, TAP, JAZZ, ALL STYLES WELCOME TO COMPETE.

Just fill in the form, and you will receive (free on charges)
the new brochures and posters for the DANCE SEASON 2010!

Full Name:___________________________________________

School/Company Name:  ______________________________

Telephone:___________________________________________

Fax:_________________________________________________

Email Address:_______________________________________* (REQUIRED FIELD)

Shipping Address:_____________________________________

City:____________________ State/Province:______________

Country:_______________________ ZIP/Postal:___________


FOR INFO, PLEASE CONTACT:
e-mail
website

tIf you fell you have received this e-mail by error and wish to be removed from future mailings, simply reply to remove please send to   <barcelona2008@tiscali.it> 



железен орден кой какво и защо

you can't save me

може и така

нечовешко

малко съветски песни и красавици

съдбата си играе със съдбата на съдба

бейби,бейби,бейби

What do New York Couples Fight About

Jackson Pollock on John Cage

царевицата и кунст-а - акция на плажа

Her Morning Elegance / Oren Lavie

Jonathan Meese - tate modern london

music: Royksopp - Sparks